第1个回答 2022-10-13
问题一：有关越剧的一些知识 40分 越剧，又名绍兴戏，1906年发源于浙江绍兴嵊县，是中国五大戏曲种类之一，目前与豫剧并列中国第二大剧种。越剧长于抒情，以唱为主，念白和唱腔均采用嵊县方言，声腔清悠婉丽，优美动听，表演真切动人，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”为题材，艺术流派纷呈，较大的流派如尹派、徐派、范派、王派、袁派、傅派、毕派、戚派、陆派等，代表剧目有《梁祝》、《红楼梦》、《西厢记》、《孔雀东南飞》、《祥林嫂》等。主要流行于浙江、上海、江苏、福建等江南地区，鼎盛时期除 *** 、广东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧团存在，据初步统计，约有280多个，比较著名的如上海越剧院、浙江哗百花越剧团、绍兴小百花越剧团、福建芳华越剧团、南京市越剧团、杭州越剧团等，业余剧团更有成千上万，不胜统计。在海外亦有很高的声誉和广泛的群众基础，当为流传最广之地方剧种。2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
问题二：越剧是怎么诞生的 诞生：
1852年（清咸丰二年）嵊县西乡马塘村农民金其柄创“落地唱书”。落地唱书是浙江嵊县以马塘村为主一带流行的说唱形式，开始演变为在农村草台演出的戏曲形式，艺人初始均为是半农半艺的男性农民，故称男班。
1906年3月27日，嵊县东王村香火堂前，由落地唱书艺人袁福生、李茂正、高炳火、李世泉等借用四只稻桶垫底，铺上门板，演出小戏《十件头》、《倪凤煽茶》和大戏《双金花》（后半本）。这是中国越剧第一次登台试演，越剧（最初称“小歌班”）从此诞生，该日被称为越剧诞生日。
越剧（汉语拼音为yuèjù，英语为Yue Opera）――中国第二大剧种 ，有第二国剧之称，又被称为是“流传最广的地方剧种” ，有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。 亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧）之一。发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变，为首批国家级非物质文化遗产名录。
问题三：下列关于氧气的叙述正确的是（ ） A．氧气具有可燃性 B．空气中氧气的浓度越大，物质的燃烧越剧 A、氧气具有助燃性而不具有可燃性，故A错误；B、燃烧的剧烈程度与可燃物与氧气的接触面积和氧气的浓度有关，氧气浓度越大，燃烧越剧烈，与氧气的接触面积越大燃烧越剧烈．故B正确；C、氧气的化学性质比较活泼，不能用作瓜果粮食的保护气，故C错误；D、空气中氧气的体积分数约为21%，故D错误．故选B．
问题四：越国与越剧有关吗。 是因为地理关系吗 “越剧”起源于“落地唱书”，后又有称为“女子科班”、“绍兴女子文戏”、“的笃班”、“草台班戏”、“小歌班”、“绍兴戏剧”、“绍兴文戏”、“髦儿小歌班”、“绍剧”、“嵊剧”、“剡剧”等。第一次称“越剧”，1925年9月17日，在小世界游乐场演出的“的笃班”，首次在《申报》广告上称为“越剧”。1938年起，多数戏班、剧团称“越剧”。但各戏报上的称谓依旧不统一，记者与投稿者经常各用各的。1939年，《大公报》记者樊迪民，兼为姚水娟之“越吟舞台”的编导，受李白《越女词》之启发，兼考虑绍兴是越王勾践生聚教训击败吴国的复兴基地，而越剧发源地嵊县是绍属之一，又受越剧名伶姚水娟“我就是要越唱越响，越唱越高，越唱越远”之豪言触动，遂给茹伯勋编的《戏剧报》写稿，刊出正名为“越剧”的动机和意义的文章，告诸观众。 自此以后，各报“女子文戏”的广告陆续改称为“越剧”，新中国成立后，更是统一称为“越剧”。
因越剧早期曾用”绍兴戏剧“、”绍兴文戏“为名，故有将越剧称为“绍兴戏”的说法，实是因当时无“越剧”之名而借用“绍兴戏”之称，但“越剧”实际上并非“绍兴戏”。 然因讹传讹，越剧剧名的翻译中也有了“Shaoxing Opera”一词。但正规表述，对“越剧”剧名的翻译，应是“Yue Opera”（亦有翻译成“YueJu Opera”者），此称谓已被越剧专业书籍及官方文档广泛应用，亦被报刊媒体所接收并使用，而当日误翻之“Shaoxing Opera”则成为了一个历史。
问题五：越剧为什么叫越剧 越剧早期曾用”绍兴戏剧“、”绍兴文戏“为名。故有将越剧称为“绍兴戏”的说法，实是因当时无“越剧”之名而借用“绍兴戏”之称，但“越剧”实际上并非“绍兴戏”。
越剧：起源于“落地唱书”，后又有称为“女子科班”、“绍兴女子文戏”、“的笃班”、“草台班戏”、“小歌班”、“绍兴戏剧”、“绍兴文戏”、“髦儿小歌班”、“绍剧”、“嵊剧”、“剡剧”等。第一次称“越剧”，1925年9月17日，在小世界游乐场演出的“的笃班”，首次在《申报》广告上称为“越剧”。越剧剧名的翻译中也有了“Shaoxing Opera”一词。但正规表述，对“越剧”剧名的翻译，应是“Yue Opera”（亦有翻译成“YueJu Opera”者）越剧（汉语拼音为yuèjù，英语为Yue Opera）――中国第二大剧种 ，有第二国剧之称 ，又被称为是“流传最广的地方剧种” ，有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”， 在国外被称为“中国歌剧”。 亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧 ）之一。发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材为主，艺术流派纷呈，公认的就有十三大流派之多。主要流行于：上海、浙江、江苏、福建、江西、安徽等广大南方地区，以及北京、天津等大部北方地区，鼎盛时期除 *** 、广东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧团存在。
问题六：怎样唱好越剧？ 一般初学者最大的问题是在咬字上，你先拿一张纸抄好唱词，然后把咬字和普通话不一样的字音标出来，这样唱的时候就会注意到。
然后是旋律。刚开始学的时候，不能直接跟着录音一起唱，要仔细听录音，听完再唱。从第一句开始，反复地“放录音，暂停，自己唱，倒带，再放录音”这样一个过程，方便你学会一些细节。
再从头听一遍录音，有些忽然拔高或者有滑音的字把它标出来，然后关掉录音，看着唱词自己唱。尤其是某些拖腔的部分，光听着录音跟是永远学不会的。
这样一段时间，除了因为嗓音条件唱不上去之外，基本上没有唱段会难倒你了。
不要觉得这样很麻烦很费时间，像这样吃透一个唱段之后，同流派的其他唱段你会觉得学起来非常容易的。
最后是一点忠告，唱越剧不是说咬字和旋律掌握好了就能唱得好的，大多数戏迷听戏，都是听那个“味道”。每个流派有每个流派自己的触特韵味，这就是比较抽象很难把握的了，但是唱得多了自然就会感觉到。建议刚开始的时候不要尝试太多的流派，把其中一个唱好就行了。
问题七：怎么学唱越剧 本人想学越剧？ 越剧的发声
1. 戏曲发声要破禁区
要改变戏曲唱法及演员嗓音的现状，一定要破禁区；什么是戏曲唱法的禁区呢?当然
首先是咬字，其次是切音、归韵，你说这些东西好不好，我说好，但也不好：闲为，我
认为要批判地继承并加以改进发展才对：改革发展这谁都不会反对，但听听如今课堂上
吧，在唱的问题上，严恪地说，根本还谈不到批判地继承：戏曲声乐，家底儿虽厚，但
代代相传，逐渐流失，说来说去，也就剩了那么点东西，除了“字”，还是“字”诚然
，这是戏曲唱法的特点，应引以自豪。但我们自己对宁中的奥妙，究竟又研究了多少呢
，不能单靠：头腹尾，切音基乙啊昂汀，喷口劲头把“奔”念成“喷”，把“奏”念成
’凑”，还有叫别人嘴皮子使劲儿，提气，用丹田-如果就仅有这――些，那就没有什么
可选择的余地了：你再去粗取菁，来侗批判继承，恐怕就没啦!常听有人把字强调到几乎
足单独存在的地步，却很少讲到声音，因为声音就是嗓子，而嗓广那是天生的，旧社会
说没有嗓子的人，是祖师爷没赏饭吃，现在说这孩子没嗓子，条件差，不是好材料。如
果把嗓子的好坏，强调到由天生来定的绝对程度，那末，根据戏曲院校历届变声后的存
活率和数据来看，招生的质量就无法解释了。
嗓音好坏，大家有个说不清的理由好推，就是变声关。可是戏曲学员招进来，练了
功后，很多变成罗圈腿来说，总该是训练的问题了吧!因为学生没有“变腿”关啊，并且
我相信招生时，绝不会把这种腿形的学生招进来，而这些学生的家长，也不会都有罗圈
腿病史。再说从腿型的检查来说，它比嗓音外露，常看到招生时，又是让踢腿，又是测
量，又是扳，纵有失误，不会太多。我为什么要从“字”说到“腿”呢，主要我认为戏
曲演员，学员大多是在这“字”的训练问题上出的毛病，却从不肯到这个问题上去找原
因。不少人关於“字”的说法，是既含糊，又偏激，而且还神圣不可侵犯，一点商榷的
余地都没有。唱歌的同志们，不妨回忆一下，六十年代末和七十年代初，大家唱所谓的
板儿戏的情景，听上海不少唱歌的同志说，唱遇戏连原来位置都找不着。中央音乐学院
男高音李家尧先生对我说，很多同志唱戏把嗓子都唱坏了。我们探讨了这个问题。字本
身并不可怕，任何演唱艺术，如果不讲究字，那就等於哼呜练习。可怕的是把“字”简
单地与使劲咬划上等号，可怕的是把字从声、气及各种艺术处理中孤立起来，变成呆板
、单一，并强调过头妨害别的艺术手段的东西，可怕的是把“必先引发其声响，然后辨
其字面”(《曲律》魏良辅语)的次序颠倒过来。还有其他一些关於遇份强调字的弊端，
在前面已经讲过，就不在这裹重复了。下面我想再讲几点，来说明一下这个“禁区”是
非破不可。(再注明一下，我所说的“字”这个禁区，是有特定的涵义的，乃是指我方才
所讲的，所剩无几的那种对字的狭隘的知识和理解，而绝非贬低字在歌唱整体中的重要
性，科学性，及艺术性。)
艺术的字，不同於生活的字。说得坦率一点，它绝不可能和生活裹说话那样清楚(就
是不能太清楚，注意一个“太”字)。但从另一角度来说，它又比生活裹的字更加清楚。
这样矛盾的话，怎样解释呢，说它不能像生活裹一样清楚，因为生活裹是说，艺术裹的
字是唱。即使白口也是如此。生活中说话大多对面说，不用方法，或自然的方法?那怕咬
紧牙关，对方也听得出。唱戏的字要达远，就要比......>>
问题八：关于戏曲艺术的说法，哪一种最恰当 中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。[1] 中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。[2-5] 中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。