请问，对一个初学舞蹈的人来说，应该注意哪些问题呢？

Question

只是一个业余的舞蹈爱好者，对曼妙或洒脱的舞姿一直心存向往……因为那一分久存的兴趣使然，那天，几个没一点舞蹈功底的女孩子一起报了个舞蹈班……只是，想称还有这个心情这个时间的时候，做一些自己喜欢的事！然，身体的柔韧性已成为我们面对的第一个难题……呵呵，几百快的投资，难道就因这个而付之东流吗？不！我们挥霍不起，挥霍不起的不止金钱，还有那分心情！所以，希望有过这方面经验的朋友们，多多指教啊！若湘，先谢谢各位关心的朋友了！

Answer 1

首先要注意的,同样也是最重要的,要戴好护具
像护腕,护膝等等,因为我就犯过这个错误,刚开始练也不注意安全,结果就伤了

还有,像你刚练,拉韧带千万不要着急,别想着几天就把韧带拉开,但是每天都要坚持

再有,不要一味的把目光集中再理论方面,了解一些你所学舞蹈的历史,分类,风格等等是有必要,但是把过多的精力放在理论上面而减少练习,是最不应该的.但也不要光知道练而不思考,多练确实能够成功,但事先思考一下,能让你以更短的时间学会这个动作.新学一个动作,先去想想这个动作的怎样用力,怎样做的协调,再去实践.

最后,就是要有毅力了.不管学舞蹈的初衷是什么,坚持不懈才能成功.舞蹈是每天都练才能学成的,韩国有的舞者每天练舞12个小时以上.不付出汗水,哪能获得成功?每天都要去练习,哪怕只是短短的几十分钟

祝你成功

Answer 2

　　方法/步骤
　　如何去练习控制
　　首先是在肢体方面的技巧，比如肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里而不是释放出去。然后是肌肉方面的强化，这方面就比较简单了。就是通过如：仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉素质。最后是的方面比较灵魂层次一点点了，就是通过音乐或舞蹈用自己的心和情感来抒发自己的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈上的控制。对于初学者来说，力度的控制是需要花一定的时间来练习与强化的。一般来说，通过仰卧起坐与俯卧撑可以增加手臂与中段力量的提高。另一方面就是在每次授课时，老师都会说明每个动作需要出力的地方。大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急，总有个过程。目前来说大家要做的是将手臂、腹部、大腿这三块的肌肉增强，因为这是最重要的三部分。方法很简单就是每天坚持用5到10分钟的时间练习仰卧起坐、俯卧撑与负重深蹲，次数可在15至25之间，相信在一个月后你就会感觉到区别的。另外不用担心手臂会粗、腿会粗或者个子长不高等等。就目前的练习量来看是不会出现这种情况的，我的目的只是增加动作中的“爆炸点”而不是将自己练成“肌肉人”。

　　调整张力与力度
　　在张力与力度之间,张力比较重要。而张力越大力度就越会受到影响反之力度越大张力也会相对减弱。方法就是强化肌肉素质，多练习仰卧起坐，和俯卧撑。让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。

　　转圈转的稳而且多
　　要转圈转的稳就必须练习半脚尖站立，选择一条你觉得转圈相对来说较稳的支撑腿。在平时休息是让它以半脚尖的状态站立起来而另一腿膝盖弯曲脚尖内侧紧贴支撑脚膝盖内侧，上半身挺胸收腹、肩膀放松、下巴略微抬起。保持这个姿势的时间越长越好，练习自己的重心与脚尖的控制力。慢慢的转圈就会变得得心应手了!支撑腿要保持直立,也有屈腿转的，不过我们先练好直腿先、掌握好重心之后什么圈都不在话下了。转圈时要注意“留头、甩头”,长的高的同学,要想重心低就要灵活自己的膝盖，updown是不错的选择!

　　练习身体协调性
　　身体不协调的原因就是因为身体没有舞蹈的感觉、没有习惯舞蹈的节奏，因为从来没有跳过舞所以这样是很正常的。入门的话动作会简单些、音乐会适中些。其次，一定要大胆的去跳，别害羞。在课堂上尽量理会老师所说的要领、关注老师所做的示范。回家后一定要复习与练习，因为光是课堂上的时间是完全不够的。还要多听音乐来培养自己的节奏感，空闲的话可以把自己在音乐中听到的节奏、旋律、鼓点都记录下来，以此来更高地强化自己的律动，慢慢地就会变得协调且会舞蹈咯。

　　关于韧带问题
　　韧带的松软是要需要每天压的，如果不是从小开始练习的话那现在就要天天压腿然后踢腿，把韧带踢松。如果漏了一天那韧带的软度就会回去。其实不需要太担心这个问题，韧带对于舞蹈来说其实是次要的。它只是为了让你的身体舒展的更彻底一些。一般拉扯一下就好了没必要弄得像科班里的一样。所以不要太着急这方面的问题，看重的是舞蹈的3要素“力量、控制、情绪”而软度与技巧只是辅助用的。

　　关于高个子重心问题
　　方法有这样几个：
　　1 练习hiphop里的updown来练习自己的膝盖，因为膝盖的松弛可以帮助重心的下沉。
　　2 练习芭蕾基训里的深蹲练习，强化自己的大腿与小腿的肌肉的控制力。可以帮助自己在做一系列激烈动作比如：转圈、跳跃、横向或者纵向移动时自己的稳定性。
　　3“核心力量”的收紧，可以使自己的身体始终保持稳固、紧凑的状态。不会因为动作上的变化所产生的惯性而使自己左右晃动、站立不稳!

Answer 3

仅代表个人意见，可能会有遗漏，仅供参考。
我认为对于初学者，舞蹈最重要的两个部分一个肢体是一个是音乐。
首先是肢体，舞蹈动作肯定是要由各种的肢体动作组成的，所以最最重要的（也是很多日本舞者强调的），就是基本功。基本功有几个部分，一是柔韧度，这是无法避免所有舞种都一定要具备的，很多动作可能会因为柔韧度不够而无法做到或者做到位/好看；二是各个舞种专有的基本功，因为每个舞种的强调重点是不一样的，所以要着重联系的基本功是不一样的，这个就要看你究竟是学习哪一种舞蹈。（我可以举个例子，就是如果是Hip-hop注重的更多是身体的律动、协调性、力量的控制等等）；三是体能，跳舞真的很累，没有好的体能是没有办法很好完成舞蹈的，因为力量充足能保证能将动作做到位，身体不那么散等。总之体能训练十分重要，特别是对腰腹的力量训练；四是控制，一定要把自己的身体控制好，很多动作才能到位而且做得好看，而且很多对发力点的控制也能让你的舞蹈更有质感和层次，在跳舞的途中也不会太累。
第二个是音乐。舞蹈和音乐是孪生兄弟，无法脱节。舞蹈要切合音乐、表达音乐，但跳舞的时候又不能让音乐牵着你走，而是要配合音乐。所以对音乐的感知十分重要，旋律节奏都要分的特别清楚，大鼓点小鼓点也要能听得出来，培养节奏感培养乐感，学会听音乐我认为是对学习跳舞十分重要的一环节。一定要学会听音乐。我的个人建议是在平常听音乐时可以随着节拍晃动身体和脑袋或者脚踩节拍，其实还有个很好培养节奏感的方法就是学唱rap，当然这个要看个人。总而言之就是要在生活中时时刻刻注意音乐。
啊对，还有准备活动什么的，这时一定要做的，这样才不容易受伤。注意膝盖脚踝之类的地方，不要让自己受伤。也可以选择在跳舞的过程中带上护具。
其实还有很多关乎于情感之类的要点，这在学习过程中你一定会逐渐感受到的。
以上就是我的建议，当然你还是要去问问你所学舞种的老师，他们有更多的体会与经验，肯定是比我在这讲好很多的。
最重要的是，享受并且爱上舞蹈。K.O.D.

Answer 4

西安北郊未央区盛龙广场泷舞舞蹈零基础培训学校对初学舞蹈的同学的建议：

1.选择舞蹈老师
对于初学者来说，学舞蹈打基础很重要，不能学错和学偏，否则日后想改也难。如果不幸遇到“业余的老师“”，那就自认“倒霉”。所以，一定要选择有丰富教学经验的舞蹈老师（一般认为至少具有5年以上的教龄才能胜任），跟着专业的老师，才不会让舞蹈学习“跑偏”。另外，这个阶段也是最“枯燥”的时期，大部分人也是在这个阶段“止步”。经验丰富的老师懂得如何在“枯燥期”让学员愉快地度过，让学员感觉“基本功练习同样也有乐趣”。

2.选择培训机构
对于未来想做职业舞者的朋友来说，除了选择好的启蒙老师之外，选择一家专业的培训机构也非常重要。建议大家选择“大品牌、连锁化、管理规范”的舞蹈培训机构。之前有朋友遇到过这种情况，报名了一家舞蹈工作室学跳舞，结果没学两个月，这家工作室就关门了，学费也退不回来；大品牌的舞蹈培训机构有一个特点，就是他们非常重视品牌口碑，这就决定了他们必须用优质的课程和服务让学员有收获。另外还有一点值得一提，连锁化的培训机构，一般有很多校区，这样给学员实习锻炼的机会比较多，在这样的机构里也能耳濡目染一些经营管理的经验，为自己未来创业打下基础。

3.选择学习模式
如果想快速成为职业舞者，甚至把舞蹈作为自己的职业，建议大家从一开始就选择“系统化、全日制、学院式”的课程学习，这样从基础开始、循序渐进、严格按照国际教学大纲来学习，才能让自己成为一个“科班出身”的舞者。

4.自我成长
正所谓“师父领进门、修行在个人”。除了找到正规机构、跟着专业老师学习外，自己也要勤奋努力。

Answer 5

个人说一点经验：压腿的时候一定要先活动开，然后可以压狠点，但别太狠，不然拉伤韧带是很痛的。不过拉伤过后就会很容易拉开……压脚背的时候打盆热水摆着，先把脚泡热了再压，要容易些。做所有动作的时候都要收腹，尤其是压后腰，要不有时候腰后面会痛（真的！严重起来会连朝前弯腰都不行，虽然我不知道为什么会这样……）另：个人觉得护具用途不大……