唯杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。
唯有相思似春色，江南江北送君归。
译文：渡口杨柳依依，行客稀少，艄公摇起桨驶向临圻。我的相思就像春色一样，从江南到江北送你回家。
2、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》——唐代李白
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
译文：友人的孤船帆影渐渐地远去，消失在碧空的尽头，只看见一线长江，向邈远的天际奔流。
3、《赠汪伦》——唐代李白
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
译文：我正乘上小船，刚要解缆出发，忽听岸上传来，悠扬踏歌之声。看那桃花潭水，纵然深有千尺，怎能及汪伦送我之情。
4、《清平乐·别来春半》——五代李煜
离恨恰如春草，更行更远还生。
译文：离别的愁恨正像春天的野草，越行越远它越是繁生。
5、《雨霖铃·寒蝉凄切》——宋代柳永
今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
译文：谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。
1、杨花
《淮上与友人别》唐代：郑谷
扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。
释义：
扬子江边杨柳青青春意正浓，漫天飞扬的杨花使渡江之人非常的愁烦。微风轻拂，笛声幽咽，离亭渐渐染上暮色，你就要南下潇湘我却奔向西秦。
2、江花
《江上》宋代王安石
江水漾西风，江花脱晚红。
离情被横笛，吹过乱山东。
释义：
江上秋风阵阵，水波荡漾连绵，江岸上的红花也脱下红妆，渐渐凋谢。离别之情让远去的笛声吹送，蓦然发现船只已到乱山的东面，再不见分别的渡口。
3、胡马、越鸟
《行行重行行》两汉：佚名
行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。
道路阻且长，会面安可知？胡马依北风，越鸟巢南枝。
相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。
思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。
释义：
走啊走啊走一直在不停的走，就这样与你活生生的分离。从此你我之间相隔千万里，我在天这头你就在天那头。路途艰险又遥远非常，哪里知道什么时候才能见面？北方的马依恋北风，南方的鸟巢于向南的树枝。
彼此分离的时间越长越久，衣服越发宽大人越发消瘦。飘荡荡的游云遮住了太阳，他乡的游子不想再次回还。思念你以至于身心憔悴，又是一年你还未归来。这些都丢开不必再说，只愿你多保重切莫受饥寒。
4、洛城花
尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。
释义：
饯行的酒席前就想先把归期说定，一杯心切情切，欲说时佳人无语滴泪，如春风妩媚的娇容，先自凄哀低咽。人的多愁善感是与生俱来的，这种情结和风花雪月无关。
饯别的酒宴前，不要再按旧曲填新词，清歌一曲就已让人愁肠寸寸郁结。一定要将这洛阳城中的牡丹看尽，因为这当初我们共有的春风很快会消逝。
5、罗裙
曲阑深处重相见，匀泪偎人颤。凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。
半生已分孤眠过，山枕檀痕涴。忆来何事最销魂，第一折枝花样画罗裙。
释义：
当年在曲折的回廊深处，我再一次与你相逢。你抹掉泪水，颤抖着依偎在我怀里。分别之后，你我承受着相同的凄凉痛楚。每逢月圆，便因不能团圆而倍感伤心。分别后只觉得半生孤苦，枕上早已是泪痕点点。回忆起你最让我心动的一刻，是你那堪称第一的绘有折枝图样的彩色的罗裙。
本回答被网友采纳（一）折柳赠别
在别离词的意象群中，“柳”出现的频率最高，蕴蓄的离思最深，因而也最为引人注目。“柳”者，留也。这一字音上的联系，已足以使柳获得诗人的青睐，更何况它那长条依依的体形活脱就是一种款款惜别的天然姿势。“长条故惹行客，似牵衣带话，别情无极”，周邦彦《六丑》即着眼于此。
正是鉴于它在字音上和体形上的这些特征，柳不仅成为送别时约定俗成的赠物，更成为别离主题赖以生发的主要意象：《诗经 采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”这是出现的最早的以杨柳表惜别之情的诗句，因为有了袅袅的柳枝为意象，离别的伤感仿佛更多了些春意与诗情。天下千树万树，“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”，唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，而“灞桥”一词，不仅屡屡出现于别离文学作家笔下，且载于史籍。《三辅黄图》卷六云：“灞桥在长安东，跨水作桥。汉人送客至此，折柳赠别”。《开元天宝遗事》卷下亦云：“长安东灞陵有桥，来迎去送皆至此桥，为离别之地，故人呼之销魂桥也”。由此可知它之成为别离诗词中司空见惯的意象，决非偶然。
在诗人笔下，柳有时以“多情”的形象登场有时又以“无情”的面目亮相。
高拂危楼低拂尘， 灞桥攀折一何频。 思量却是无情树， 不解迎人只送人。
诗中，对柳的无情的判断从何而来呢？
学生讨论，回答。教师明确：从来都是折柳赠别，但从来都没有一次是能够将人留下来的，因此说柳是无情的。这里翻用其意，通过对柳树的“无情”的判断，更曲折、因而也更强烈的表达了惜别之情。有点类似于毛阿敏的一首歌《思念》：“又把聚会当成一次分手”。因此这是一种更强烈的表达。这种表达，在特定的情境中，意味要比正话正说更浓烈。
教师归纳：古典文学别离意象之一—折柳赠别 （板书）
（二）芳草惜别
唐宋两代是诗词高度繁荣的时期，而“芳草”意象的内蕴也在这一时期得到最为淋漓尽致的体现。在唐宋诗词中，漫漫无边际的离离芳草寄托了多少文人的别情离绪、思旧念旧之情。李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。” 绵延不绝的连天碧草，不正应合了诗人心中无限的别思吗？
（播放背景音乐李叔同《送别》，情真意切，激发学生情感）
白居易《赋得古原草送别》：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情”，阳光下翠绿的野草一路蔓延连接着荒城。又要送走了那出门远行的友人，萋萋的芳草不也象极了我们此时依依不绝的别情？
李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”同样以远接天涯、绵绵不尽、无处不生的春草，来比喻离别的愁绪，让人看到离情的生生不息，这里草的无穷体现出情的弥漫与更生。
芳草这一意象在中国古典诗歌中喻离情，离别的愁情似乎在“芳草”意象中得到了最好的表达。
教师归纳：古典文学别离意象之二—芳草惜别 （板书）
（三）长亭饯别
古人长途远行，由于道路崎岖，水陆交通都不发达，山河阻碍，跋涉艰难，且风餐露宿，路上有各种危险，亲故分别，再见难期，因此各地都有自己的送别之地。当时古代路旁都置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行，十里一长亭，五里一短亭。饯行送别是古人怅惋兴悲、触动心灵之事。“长亭”成为一个蕴涵着依依惜别之情的意象。
如李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。” 柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。” 写离人望着短亭长亭而不见人归来的伤心情景。可见，在中国古典诗歌里“长亭”已成为陆上的送别之地。
既然有陆上的送别之地，就有水边的送别之所，如“南浦”。屈原《九歌` 河伯》：“与子交手兮东行，送美人兮南浦。”江淹《别赋》：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何？”由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名了，它不断渗透进作家们的离情别绪，终于取得了被作家们争相用作意象的殊荣。
除此，还有谢亭、西楼、劳劳亭等，都是著名的送别之地。且看李白的《劳劳亭》：“ 天下伤心处，劳劳送客亭。 春风知别苦，不遣柳条青。”一、二句不说天下伤心事是别离，而说天下伤心处是离亭，李白另翻新意，超越了离别之事写离别之地、离别之境。
以上几种意象是送别诗中经常出现的，见到这些意象，就有可能表达一种送别之情。似乎可以说，凡是使用“南浦”或“灞桥”一词的诗词，必定与送别有关。
教师归纳：古典文学别离意象之三—长亭饯别 （板书）
（四）歧路歌别
歧路者，岔路也，古人送行，常至大路分岔处分手，所以往往把临别称为 “ 临歧 ” 。聚宴送行的人，怀着离愁别恨，依着乐曲节拍和声调，边唱歌辞，边传柳条，此情此景则又是一番滋味在心头了。
古人借用丝弦乐器演奏时音韵谐调来比拟情谊深厚的意思。尽管我们很难统计当时的别歌曲子，但是从“渭城”“折柳”在唐诗中出现的频度，可以窥见歌别的流行程度。
《阳关三叠》是唐代一首著名艺术歌曲，其歌词原是唐代著名诗人王维的七言绝句——《送元二之安西诗》。因诗中有“渭城”“阳关”两个地名，所以又称《阳关曲》《渭城曲》，又因其曲式有"三叠"的结构，故又称之为《阳关三叠》。
“长爱夫怜第二句，请君重唱夕阳关”(白居易)；“我有阳关君未闻，若闻亦应愁煞人”(白居易)。刘禹锡《与歌者何戡》中也唱到“旧人唯有何戡在，更与殷勤唱渭城”。
许浑历来为选家钟爱的《谢亭送别》也是一个例子：
“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”谢亭又叫谢公亭，为谢眺所建，他曾在此送别朋友范云，后来谢亭就成为著名的送别之地，加之后来诗人在此不断的歌咏，使优美的谢亭风景也染上一层离愁了。劳歌本指在劳劳亭送客时唱的歌，后来遂成为送别歌的代称。
教师归纳：古典文学别离意象之四—歧路歌别 （板书）
（五）饮酒劝别
饮酒送别是一种起源更早、且具有更大的普遍性和覆盖面的习俗。古籍中经常提到的所谓“祖送”、“祖席”、“祖帐”、“祖筵”、“祖饯”等，都只不过是对这一习俗的雅化的异称。正因为这样，酒也就与别离文学结下不解之缘，成为别离主题赖以生发的又一意象。
辛弃疾《满江红》“问人间，谁管别离愁？杯中物。”在作者眼中，酒俨然成为主司人间离愁的神祇，它与离愁的关系是多么直接而密切！
《送殷溆》有云： “相看不忍别，更进手中杯。”因不忍就此分别而再度干杯，意在掩饰各自的伤感之态。
贯休《古离别》云：“离恨如旨酒，古今饮皆醉。”索性将离恨比作旨酒，说二者都能醉倒古往今来的任何人。
借酒抒离情的诗句中，传诵最广、影响最大的当推王维构思精巧、语言新鲜的七绝《送元二使安西》（又作《阳关曲》、《渭城曲》、《阳关三叠》）：
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
两句看似脱口而出的劝酒之辞，却是作者强烈、深挚的惜别之情的集中映现。作者“劝君更进一杯酒”，用意是极为深长的，其中既有依依不舍的惜别之情，也有对友人处境与心态的深刻体察，同时还寓有前途珍重的恳切祝愿。在作者想来，友人多饮一杯美酒，就多带走自己的一份情谊——这酒，可是浸透著自己的相思、关切与祝愿的感情的琼浆啊！不仅如此，多饮一杯美酒，还可以使相聚的时间多延长一刻。这普普通通的一句劝酒之辞，意蕴是多么丰富、多么深厚！似乎可以说，酒之所以被后代作家一再袭用为别离诗词的意象之一，王维此句功莫大焉！
教师归纳：古典文学别离意象之五—饮酒劝别 （板书）
（六）挥泪泣别
在中国古典别离诗中流动着两种液体，一是酒水，一是泪水。酒的味道又辛又辣，泪的味道既咸且苦，可以说是五味俱全。这种纯感性的特色几乎构成了别离作品的全部。而酒与泪的飞洒，于不同的诗人有不同的意义，它们也因此成了常写常新的题材。
在别离的场合，泪总是适时地挥洒而出，以致“挥泪而别”几乎成为一种具有普遍意义的常用语。
在别离诗词中，泪往往有着神奇的效应。它不仅能损伤离人的眼睛：“纤腰减束素，别泪损横波”（北周·庾信《拟咏怀》）；沾湿离人的衣裳：“赠言未终竟，流涕忽沾裳”（唐·杨炯《送临津房少府》）；落满离人的酒杯：“万里相看忘逆旅，三声清泪落离觞”（宋·黄庭坚《和答元明黔南赠别》）；而且能染红枫叶、霜林：“莫道男儿心似铁，君不见满川红叶，尽是离人眼中血”（金·董解元《诸宫调》）；“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”（元·王实甫《西厢记》）。
在以泪为意象的别离诗词中，有唐代杜牧的《赠别二首》其二：
多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
既然“蜡烛有心”，那就难免为“多情”所感，而主动加入“惜别”者的行列。于是，在作者眼里，它那彻夜流溢的烛泪，也就带有惜别的意味了。较之正面描写离人自己通宵垂泪，这样著笔自然更加纡曲有致。
显然，泪的介入，往往不仅使别离的氛围变得更加惨淡，也使别离曲的旋律变得更为哀婉。别离，之所以为“黯然销魂者”，不就是因为它能催人泪下吗？作为内心苦水的结晶，泪的挥洒，说明离人委实已伤心到极点。而古往今来，有多少这样的伤心人啊！
教师归纳：古典文学别离意象之六—挥泪泣别 （板书）
（七）以水喻别
水，是别离主题赖以生发的又一意象。水的纤柔，象征着离情的缠绵；水的悠长，象征着离思的绵邈。（此处插播歌曲李之仪《卜算子》，在悠扬乐曲中品味离情的缠绵）
(李之仪《卜算子》
我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。
[析读]词写得言短意长。全词围绕着长江水，展现一个女子的思念与离恨，表达了她“定不负相思意”的决心，感情由低向高层层发展，起伏跌宕。上片重复长江而有变化，下片又紧扣江水写思念而不得的怨恨。语言明白如话，质朴自然，既体现了民歌的艺术特色，又极好
地传达出相思情深的意味，是一首充满民歌风味的不可多得的佳作。 )
古代作家习于用水来写照离情离思，恰如他们习于借柳咏别一样。古诗中以水为意象表达送别之情的也不少。如李白《赠汪伦》：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”以深千尺的“桃花潭水”抒写别情，但仍“不及”汪伦送我时的情谊。再如李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”那送别之情就如一江春水浩浩荡荡向东流去，连绵不断。
水是具体的意象，作者以此来表达具体的情感，化无形为有形，化无情为有情，更形象地表达离别之情，仿佛看得见，摸得着。宋丹丹说：“你要问我爱你有多深，月亮代表我的心。”就是此道理。
教师归纳：古典文学别离意象之七—以水喻别 （板书）
（八）借月咏别
借月咏别，滥觞于南朝作家谢庄的《月赋》：“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。”这一飘落天外、匪夷所思的想像，开了借月咏别的先河。唐诗中的“闻道欲来相问讯，西楼望月几回圆”（韦应物《寄李儋元锡》），“多情只有春庭月，犹为离人照落花。”（张泌《寄人》）等等。都是独运灵光的借月咏别佳句，而晏殊《蝶恋花》“明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户。”明月的银辉搅得离人彻夜无法入梦；天亮以后，残月的余辉仍斜射房中，不肯罢休，这是因为它不知道别离的痛苦。反用张泌诗意，而各有千秋。月，这一别离文学作家递相沿袭的意象，在宋代词人笔下分明焕发出了新的光彩。
苏轼的《水调歌头》“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”这段几乎家喻户晓的名言以月之圆缺比喻人之离合，兼具诗情与哲理，曾激起古往今来多少离人的强烈共鸣！
教师归纳：古典文学别离意象之八—借月咏别 （板书）本回答被提问者采纳