怎么弹钢琴才能打动人

Question

我觉得我技术够了，但是总是感觉我的音乐似乎少点什么，记得那次，我姑妈来我家，让我给他弹首曲子，我那时候再练习舒伯特的奏鸣曲，就给她弹来听听，刚弹了1分钟吧，她就说真难听。。。当时我这个伤心，而且上钢琴课的时候，老师也总是说，“算了算了，停别弹了”，“你弹得太快了，就不能慢点吗？ 静下心来弹吗？”“你这里处理得不对，这里是减弱啊！这里需要意境。”这些话已经听了不下10次了。 我倒是想静下心来，可总不知不觉就快起来了。我也问过我妈，我的音乐到底少点什么，我妈说不知道，总觉得你是在弹音符，不是弹音乐，总觉得你像是学会弹钢琴了，但是弹得不好。 而且我同学来我家的时候，那时候我给他弹了首爱之梦，他听了之后跟没听一样，敷衍我的鼓了鼓掌。。。 哎。。。。请教各位大神 我该怎么办。。。我该怎么做才能打动人，我爱音乐，不想放弃音乐，我只想能够自娱自乐打动一下周围的人。哪怕以后不靠音乐吃饭，我也想继续弹钢琴，可是为什么就是弹不好呢！

Answer 1

首先我是学小提琴的，但音乐都是想通的，我们也会有你所面临的问题。
估计你弹乐曲和弹练习曲是采用同样的方法。实则二者是完全不同的，练习曲只是为了练习技巧，而乐曲是为了表达感情，练习技巧不是目的，目的是表达感情。
但是感情怎么表达呢？这是最难的问题了，关键是节奏的掌控和强弱音的变化，而且节奏不一定完全按照乐谱来，比如理查德克莱德曼的《星空》刚开头，比较舒缓的部分，他主要表达夜空点点星光的浪漫，每一个音可以想象为每一个闪烁的星星，星星的亮度是不一样的所以前几个音的强弱不是一样的，视线转换时星星的密度是不一样的，所以节奏快慢也是不一样的；莫扎特的《小星星》表达的是漫天群星闪耀的欢快，所以节奏快而且颗粒感很强，刚好与理查德的浪漫成对比，这些东西谱子上是不会写的，靠你自己脑海想象，然后用声音表达。建议你把二者按我说的分析一下然后自己练练，再听听大师的录音对比一下。
要弹好乐曲要先弄清楚乐曲表达的是什么，然后在想象画面来表达感情。
打字不容易，就不多说了，你自己好好练吧，主要节奏，最低音和最高音的和谐过度。 祝你琴技越来越好

Answer 2

小时候我学钢琴的时候也遇到过这样的问题。单纯的练习只能提高技巧，你要培养自己的音乐感觉，多听一些大师的演奏，在网上找找这类的视频，身临其境去感受，大师为什么每个音都处理的那么婉转动听。有机会就进会场去听。把自己先感动才能感动别人。拿一个曲子来练习，自己看情况做对比，是弱奏还是强奏，把音乐对比做出来。看你上面写，你弹爱之梦，那应该技术上是可以的啊。在弹琴给别人欣赏时，切忌不要弹奏练习曲，不管是基础的还是高端的，像是肖邦或是李斯特的都不要去弹，因为虽然你会认为很能体现技术，但别人会觉得烦躁。当下人们都认为什么绿袖子，致爱丽丝好听啊，因为他们能听懂，不要拿太专业的曲子弹给他人听，除非他也是学音乐的。我建议你可以弹一些中国的民歌改编的作品，这样能够引起他人的共鸣！

Answer 3

以我个人经验，首先音乐是很高深的学问，（必须先会鉴赏）也就是说练琴不能去死练，而是有极高的技巧，从一开始先多观察琴弦或音管，每个音之间构成了等比数列（琴弦递增成抛物线），也就是将一倍的音程分割成12份，就是说第一个do与第二个do相差一倍频率成和谐音，以262HZ的基准整数倍记忆，这样当听到与262HZ成整数倍的频率时就会立马想出do,每天都多听所有八度的do,直到记熟，这样在转变为半音，以do为基准记其他音，这样等记熟以后，你会发现想到任何一个音，你都能很快的找到相应的键，要求达到的标准就是，无论什么音色，只要是声音，哪怕噪音，都要能准确说出是do是re是mi。这样时候在去想象作品而不是把音符搬到键盘上，看到音符以后根据谱号形成一体的声音，然后像用嘴演唱一样，转移到键盘上，重点是融入到作品中去，脑海中有感觉！！实际上在弹之前应该先听，（音乐要先会鉴赏，再会演奏，最后是创作）音乐诞生与数学，要形成思维，在找感觉。

Answer 4

我也是学钢琴的，弹十二平均律时，就老不知不觉弹快了，老师就老说再多两页他就睡着了，就耐下心弹，弹每个人的曲子时，先看看艺术背景啦，钢琴家的风格啦，听听音频啦，尽力去模仿，也可以加入自己的感情，像肖邦的圆舞曲和别人就不一样，贝多芬的奏鸣曲，什么的，每个人有自己的风格，融入点感情，深刻体会一下，就行，像有一回朗朗比赛就弹不出感情，老师就让他想他的母亲，就会出现浓浓的思念之情，曲子就有意境了

Answer 5

我也是学钢琴的，钢琴的技巧很重要，但是技巧需要通过乐曲展示，你多弹一些慢的，静下来，或者坚持不到最后（慢的），你可一分一段一段弹，我记得我有一段时间也是这样，我一个小节一个小节弹的。多听一听，感受，自己随着音乐摇晃，哼唱，培养乐感。