文人画是古代艺术教育内容。泛指中国封建社会中文人、士大夫的绘画。作者一般回避社会现实，多取材于山水、花木，以抒发个人“性灵”，间亦寓有对民族压迫或腐朽政治的愤懑之情。
文人画通常“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以抒发“性灵”或个人抱负，间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。他们标举“士气”、“逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。
主要特征：
文人画是一种综合型艺术，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，是画家多方面文化素养的集中体现，尤其和书法的关系更为密切。
运笔的疾徐轻重，点线的疏密粗细所形成的特有的节奏和韵律，要能体现出画家创作过程中特有的心态、气质和个性，并将这些与所表现的事物的形神有机地结合起来，做到心手相应，气力相合，迹虽断而气连，笔不周而意周。
以上内容参考：百度百科-文人画
文人画是中国传统绘画的重要风格流派，产生于北宋，成熟于元代，极盛于清代，代表着中国画的最高成就，在很大程度上左右了人们对“中国画”这一概念的理解。
文人画根植于中国的文学与书法，在创作上强调个性表现和诗、书、画、印的有机结合，作者多为具有较深厚、较全面的中国传统文化修养的文人雅士。文人画所追求的是“清水出芙蓉，天然去雕饰”的恬淡和“一点浩然气，千里快哉风”的抒情。
扩展资料：
文人画是在中国特有的文化背景和一定历史条件下产生的，应该说是由文人士大夫倡导的一种特殊艺术创造形式。直到今天，我们仍然能领略到它的丰采和诱人的魅力，以至有不少学画人去学习研究。当然，亦有不少学人批评、咒骂它，认为其背离了绘画的本体。
从历史的发展来看，北宋的苏轼最先提出了“士人画”的概念，元初钱选、赵孟顺等人使用过“士夫画”的概念，到明代，董其昌正式提出了“文人画”的概念，并持南北宗之说。
20世纪初的陈师曾则明确给出了文人画的定义：“画中带有文人之性质，含有文人之趣味，不在画中考究艺术上之工夫，必须于画外看出许多文人之感想，此之所谓文人画。”
“文人画之要素，第一人品，第二学问，第三才情，第四思想，具此四者，乃能完善。”文人画的形成与发展经历了很长的历史过程。
本回答被网友采纳魏晋时伴随士阶层的失意苦闷而出现,宋代文人山水画伴随文人阶层的壮大得到发展,元代是它也成为文人表达愤懑不满的途径,明清时出现风格奇特的画家.本回答被网友采纳