帮忙收集文学人物资料(除了鲁迅)

Question

把他的文学经历,代表作品,人生重要经历的事件等罗列出来,10000-15000左右,谢谢!!!!!!!!!

Answer 1

老舍（1899～1966）

中国作家。原名舒庆春，字舍予。老舍是他最常用的笔名。满族。北京人。出生于城市贫民家庭。

生平和创作 1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒；文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。
1924年，老舍赴英国伦敦大学东方学院讲授汉语和中国文学。自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界作了生动的揭露；《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生；《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。1926年老舍加入文学研究会。1929年夏，绕道欧、亚回国。在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。1930年7月起，到济南齐鲁大学任教。1934年秋，改任青岛山东大学教授。在这两所大学，相继开设文学概论、外国文学史、欧洲文艺思潮、小说作法等课程。课余继续从事创作。沿袭原来的艺术取向的，有长篇小说《离婚》和《牛天赐传》等，都写得富有生活情趣和喜剧效果。比之早期作品，描写从浅露趋向含蓄，相当圆熟地形成他作为幽默作家、北京人情世态的风俗画师、市民社会的表现者和批判者独特的艺术风格。面对愈来愈严酷的社会现实，创作出现两种新的趋势：一是日益关切国家大事，由此触发写作的灵感，如受到日本侵略者制造的五三惨案的刺激，写了《大明湖》，九一八事变引起他“对国事的失望”，遂有寓言小说《猫城记》的问世；一是更加关怀城市贫民的苦难，以此作为主要描写对象，《月牙儿》叙述母女两代沦为暗娼，《我这一辈子》诉说下级警察的坎坷经历。在《骆驼祥子》中，以农村来到城市拉车的祥子个人的毁灭，写出一场沉痛的社会悲剧。把城市底层暗无天日的生活引进现代文学的艺术世界，是老舍的一大建树。《骆驼祥子》是他个人也是中国现代文学史的重要作品。他从30年代初起 ，开始写作短篇小说 ，作品收入《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》等。其中如《柳家大院》、《上任》、《老字号》、《断魂枪》诸篇，绰约多姿，精致完整，是不可多得的佳作。
抗日战争爆发后，1937年11月济南沦陷前夕，只身奔赴武汉。1938年3月，参加中华全国文艺界抗敌协会，出任总务部主任。抗战8年中，对文艺界的团结抗日多有贡献。他写于抗战时期的作品，也多以直接为民族解放服务为题旨。战争初起，他热情提倡通俗文艺，写作宣传抗日的鼓词、相声、坠子等小型作品，供艺人演唱。随后，转向直接向群众宣传的话剧创作 ，连续写剧照了《残雾》、《张自忠》、《国家至上》等10余个剧本，颂扬民族正气、表彰爱国志士，批判不利于团结抗日的社会弊端，在当时起了积极的宣传作用。自1944年初开始，进入长篇小说《四世同堂》的创作，回到所熟悉的北京市民社会和所擅长的幽默讽刺艺术。小说刻画深受传统观念束缚的市井平民，在民族生死存亡关头的内心冲突，于苦难中升腾起来的觉醒和抗争，自然也有消极逃匿和无耻堕落。《四世同堂》是他抗战时期的力作，也是抗战文艺的重要收获 。1946年3月，老舍应美国国务院邀请赴美讲学。一年期满后，继续旅居美国，从事创作和将自己的作品译成英文。

新时代的新成就 得知中华人民共和国建立，老舍立即启程回国。新社会的新气象使他极为振奋，不久就发表以艺人生活为题材的剧作《方珍珠》。1951年初创作的话剧《龙须沟》上演，获得巨大成功。剧本通过大杂院几户人家的悲欢离合，写出了历尽沧桑的北京和备尝艰辛的城市贫民正在发生的天翻地覆的变化，是献给新中国的一曲颂歌。《龙须沟》是老舍创作新的里程碑，他因此获得人民艺术家的荣誉称号。50～60年代，他在文艺、政治、社会、对外文化交流等方面担任多种职务，但仍然勤奋创作。作品以话剧为主，有《春华秋实》、《西望长安》、《红大院》、《女店员》等，以刻画北京市民告别旧生活、迎接新时代的精神历程的作品较为成功。他还写有散文《我热爱新北京》。自50年代后半期起，老舍在话剧《茶馆》、《义和团》(又名《神拳》)和小说《正红旗下》（未完成）等作品中，转而描绘近代北京的历史风云。《茶馆》以一座茶馆作为舞台，展开了清末戊戌维新失败、民国初年北洋军阀盘踞时期、国民党政权崩溃前夕3个时代的生活场景和历史动向，写出旧中国的日趋衰微，揭示必须寻找别的出路的真理。老舍的话剧艺术在这个剧本中有重大突破。《茶馆》是当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目，继《骆驼祥子》之后，再次为老舍赢得国际声誉。

老舍在40多年的创作生涯中，思想上艺术上不断取得重要进展和突破。他写作勤奋，孜孜不倦地涉猎文学创作的各个领域，是位多产作家，一生写作了1000多篇（部）作品。文化大革命初期遭受迫害，于1966年8月24日自溺于北京太平湖。
回答者：suiyueanli - 进士出身 八级 6-21 18:16

老舍，中国小说家、剧作家。生于1899年，卒于1966年，满族，祖籍北京。原名舒庆春，字舍予。老舍是他最常用的笔名。

老舍的主要作品有：长篇小说《骆驼祥子》、《赵子日》、《老张的哲学》、《四世同堂》、《二马》、《小坡的生日》、《离婚》、《猫城记》、《正红旗下》，剧本《残雾》、《方珍珠》、《面子问题》、《龙须沟》、《春华秋实》、《青年突击队》、《戏剧集》、《柳树井》、《女店员》、《全家福》、《茶馆》，报告文学《无名高地有了名》，中篇小说《月牙儿》、《我这一辈子》、《出口成章》，短篇小说集《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》及作品集《老舍文集》（16卷）等。

他于1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒；文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。

1924年，老舍赴英国伦敦大学东方学院讲授汉语和中国文学。自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界作了生动的揭露；《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生；《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。1926年老舍加入文学研究会。1929年夏，绕道欧、亚回国。在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。1930年7月起，到济南齐鲁大学任教。1934年秋，改任青岛山东大学教授。在这两所大学，相继开设文学概论、外国文学史、欧洲文艺思潮、小说作法等课程。课余继续从事创作。沿袭原来的艺术取向的，有长篇小说《离婚》和《牛天赐传》等，都写得富有生活情趣和喜剧效果。比之早期作品，描写从浅露趋向含蓄，相当圆熟地形成他作为幽默作家、北京人情世态的风俗画师、市民社会的表现者和批判者独特的艺术风格。面对愈来愈严酷的社会现实，创作出现两种新的趋势：一是日益关切国家大事，由此触发写作的灵感，如受到日本侵略者制造的五三惨案的刺激，写了《大明湖》，九一八事变引起他“对国事的失望”，遂有寓言小说《猫城记》的问世；一是更加关怀城市贫民的苦难，以此作为主要描写对象，《月牙儿》叙述母女两代沦为暗娼，《我这一辈子》诉说下级警察的坎坷经历。在《骆驼祥子》中，以农村来到城市拉车的祥子个人的毁灭，写出一场沉痛的社会悲剧。把城市底层暗无天日的生活引进现代文学的艺术世界，是老舍的一大建树。
《骆驼祥子》是他个人也是中国现代文学史的重要作品。他从30年代初起 ，开始写作短篇小说 ，作品收入《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》等。其中如《柳家大院》、《上
任》、《老字号》、《断魂枪》诸篇，绰约多姿，精致完整，是不可多得的佳作。

抗日战争爆发后，1937年11月济南沦陷前夕，只身奔赴武汉。1938年3月 ，参加中华全国文艺界抗敌协会，出任总务部主任。抗战8年中，对文艺界的团结抗日多有贡献。他写于抗战时期的作品，也多以直接为民族解放服务为题旨。战争初起，他热情提倡通俗文艺，写作宣传抗日的鼓词、相声、坠子等小型作品，供艺人演唱。随后，转向直接向群众宣传的话剧创作，连续写剧照了《残雾》、《张自忠》、《国家至上》等10余个剧本，颂扬民族正气、表彰爱国志士，批判不利于团结抗日的社会弊端，在当时起了积极的宣传作用。自1944年初开始，进入长篇小说《四世同堂》的创作，回到所熟悉的北京市民社会和所擅长的幽默讽刺艺术。小说刻画深受传统观念束缚的市井平民，在民族生死存亡关头的内心冲突，于苦难中升腾起来的觉醒和抗争，自然也有消极逃匿和无耻堕落。《四世同堂》是他抗战时期的力作，也是抗战文艺的重要收获。1946年3月，老舍应美国国务院邀请赴美讲学。一年期满后，继续旅居美国，从事创作和将自己的作品译成英文。

得知中华人民共和国建立，老舍立即启程回国。新社会的新气象使他极为振奋，不久就发表以艺人生活为题材的剧作《方珍珠》。1951年初创作的话剧《龙须沟》上演，获得巨大成功。剧本通过大杂院几户人家的悲欢离合，写出了历尽沧桑的北京和备尝艰辛的城市贫民正在发生的天翻地覆的变化，是献给新中国的一曲颂歌。《龙须沟》是老舍创作新的里程碑，他因此获得人民艺术家的荣誉称号。50～60年代，他在文艺、政治、社会、对外文化交流等方面担任多种职务，但仍然勤奋创作。作品以话剧为主，有《春华秋实》、《西望长安》、《红大院》、《女店员》等，以刻画北京市民告别旧生活、迎接新时代的精神历程的作品较为成功。他还写有散文《我热爱新北京》。自50年代后半期起，老舍在话剧《茶馆》、《义和团》(又名《神拳》)和小说《正红旗下》（未完成）等作品中，转而描绘近代北京的历史风云。《茶馆》以一座茶馆作为舞台，展开了清末戊戌维新失败、民国初年北洋军阀盘踞时期、国民党政权崩溃前夕3个时代的生活场景和历史动向，写出旧中国的日趋衰微，揭示必须寻找别的出路的真理。老舍的话剧艺术在这个剧本中有重大突破。《茶馆》是当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目，继《骆驼祥子》之后，再次为老舍赢得国际声誉。

老舍在40多年的创作生涯中，思想上艺术上不断取得重要进展和突破。他写作勤奋，孜孜不倦地涉猎文学创作的各个领域，是位多产作家，一生写作了1000多篇（部）作品。文化大革命初期遭受迫害，于1966年8月24日自溺于北京太平湖。
回答者：zhxm1206 - 秀才 三级 6-21 18:22

老舍(l899．2．3—1966．8．24),满族，原名舒庆春，字舍予，生于北京。父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的炮火中。母亲也是旗人．靠替人洗衣裳做活计维持一家人的生活。1918年夏天，他以优秀的成绩由北京师范学校毕业，被派到北京第十七小学去当校长。1924年夏应聘到英国伦敦大学东方学院当中文讲师。在英期间开始文学创作。长篇小说《老张的哲学》是第一部作品，由1926年7月起在《小说月报》杂志连载，立刻震动文坛。以后陆续发表了长篇小说《赵子曰》和《二马》。奠定了老舍作为新文学开拓者之一的地位。1930年老舍回国后，先后在齐鲁大学和山东大学任教授。这个时期创作了《猫城记》、《离婚》、《骆驼样子》等长篇小说，《月牙儿》、《我这一辈子》等中篇小说，《微神》等短篇小说。1944年开始，创作近百万字的长篇巨著《四世同堂》。他担任全国文联和全国作协副主席兼北京文联主席，是全国人大代表和全国政协常委。1966年“文革”中不堪躏辱投湖自尽。
著作书目：
《老张的哲学》(长篇小说)1928，商务
《赵子曰》(长篇小说)1928，商务
《二马》(长篇小说)1931，商务
《文学概论讲义》(理论)1931，齐鲁大学文学院
《小坡的生日》(长篇小说)1934，生活
《猫城记》(长篇小说)1933，现代
《离婚》(长篇小说)1933、良友
《老舍幽默诗文集》
1934，的代
《赶集》(短篇小说集)1934，良友
《樱海集》(短篇小说集)19Z9，人间
《蛤藻集》(短篇小说集)1936，开明
《老牛破车》(创作经验)1937，人间
《三团一》(曲艺集)1938，重庆独立出版公司
《骆驼样子》(长篇小说)1939，人间；修改本，1955，人文
《火车集》(短篇小说集)1939，上杂
《残雾》(话剧)1940，商务
《文博士》(长篇小说，又名《选民》)1940，香港作者书社
《张自忠》(话剧)1941，华中图书公司
《大地龙蛇》(话剧)1941，国民图书出版社
《剑北篇》(诗集)1942，文艺奖金管理委员会出版部
《归去来兮》(话剧)1943，作家书屋
《国家至上》(话剧)与宋之的合著，1943，南方印书馆
《谁先到了重庆》(话剧)1943，重庆联友出版社
《桃李春风》(话剧，又名《金声玉报》)与赵清阁合著，
l943，中西书局
《贫血集》(短篇小说集)1944．文聿出版社
《火葬》(长篇小说)1944，晨光
《惶惑》(长篇小说，又名《四世同堂》第1部)1944，良友
《偷生》(长篇小说，又名《四世同堂》第2部)1946，晨光
《东海巴山集》(短篇小说集)1946，新丰出版社
《微神集》(短篇小说集)1947，晨光
《月牙集》(短篇小说集)
l948，晨光
《方珍珠》(话剧)1950：晨光
《龙须沟》(话剧)1951，大众
《老舍选集》
1951，开明
《春华秋实》(话剧)1953，人文
《老舍短篇小说选》
19567，人文
《福星集》(散文集)1958，北京
《茶馆》(话剧)1958，戏剧
《上任》(短篇小说)1958，作家
《四世同堂》(长篇小说，又名《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部曲)上下册，
1959，百花；l—3部，四川人民
《正红旗下》(长篇小说)，人文
《老舍小说集外集》
1982，北京
《老舍文艺评论集》
1982，安徽人民
《老舍选集》(1—4卷)1982，四川人民
《老舍戏剧全集》(1一4卷)1982，戏剧
《老舍新诗选》
1983，花山
《四世同堂补篇》(长篇小说)1983，百花
《老舍散文选》
1984，百花

参考资料：http://www.white-collar.net/01-author/l/01-lao-she/lao_se.htm
回答者：smiller - 举人 五级 6-21 18:30

老舍(l899．2．3—1966．8．24),满族，原名舒庆春，字舍予，生于北京。父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的炮火中。母亲也是旗人．靠替人洗衣裳做活计维持一家人的生活。1918年夏天，他以优秀的成绩由北京师范学校毕业，被派到北京第十七小学去当校长。1924年夏应聘到英国伦敦大学东方学院当中文讲师。在英期间开始文学创作。长篇小说《老张的哲学》是第一部作品，由1926年7月起在《小说月报》杂志连载，立刻震动文坛。以后陆续发表了长篇小说《赵子曰》和《二马》。奠定了老舍作为新文学开拓者之一的地位。1930年老舍回国后，先后在齐鲁大学和山东大学任教授。这个时期创作了《猫城记》、《离婚》、《骆驼样子》等长篇小说，《月牙儿》、《我这一辈子》等中篇小说，《微神》等短篇小说。1944年开始，创作近百万字的长篇巨著《四世同堂》。他担任全国文联和全国作协副主席兼北京文联主席，是全国人大代表和全国政协常委。1966年“文革”中不堪躏辱投湖自尽。
著作书目：
《老张的哲学》(长篇小说)1928，商务
《赵子曰》(长篇小说)1928，商务
《二马》(长篇小说)1931，商务
《文学概论讲义》(理论)1931，齐鲁大学文学院
《小坡的生日》(长篇小说)1934，生活
《猫城记》(长篇小说)1933，现代
《离婚》(长篇小说)1933、良友
《老舍幽默诗文集》
1934，的代
《赶集》(短篇小说集)1934，良友
《樱海集》(短篇小说集)19Z9，人间
《蛤藻集》(短篇小说集)1936，开明
《老牛破车》(创作经验)1937，人间
《三团一》(曲艺集)1938，重庆独立出版公司
《骆驼样子》(长篇小说)1939，人间；修改本，1955，人文
《火车集》(短篇小说集)1939，上杂
《残雾》(话剧)1940，商务
《文博士》(长篇小说，又名《选民》)1940，香港作者书社
《张自忠》(话剧)1941，华中图书公司
《大地龙蛇》(话剧)1941，国民图书出版社
《剑北篇》(诗集)1942，文艺奖金管理委员会出版部
《归去来兮》(话剧)1943，作家书屋
《国家至上》(话剧)与宋之的合著，1943，南方印书馆
《谁先到了重庆》(话剧)1943，重庆联友出版社
《桃李春风》(话剧，又名《金声玉报》)与赵清阁合著，
l943，中西书局
《贫血集》(短篇小说集)1944．文聿出版社
《火葬》(长篇小说)1944，晨光
《惶惑》(长篇小说，又名《四世同堂》第1部)1944，良友
《偷生》(长篇小说，又名《四世同堂》第2部)1946，晨光
《东海巴山集》(短篇小说集)1946，新丰出版社
《微神集》(短篇小说集)1947，晨光
《月牙集》(短篇小说集)
l948，晨光
《方珍珠》(话剧)1950：晨光
《龙须沟》(话剧)1951，大众
《老舍选集》
1951，开明
《春华秋实》(话剧)1953，人文
《老舍短篇小说选》
19567，人文
《福星集》(散文集)1958，北京
《茶馆》(话剧)1958，戏剧
《上任》(短篇小说)1958，作家
《四世同堂》(长篇小说，又名《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部曲)上下册，
1959，百花；l—3部，四川人民
《正红旗下》(长篇小说)，人文
《老舍小说集外集》
1982，北京
《老舍文艺评论集》
1982，安徽人民
《老舍选集》(1—4卷)1982，四川人民
《老舍戏剧全集》(1一4卷)1982，戏剧
《老舍新诗选》
1983，花山
《四世同堂补篇》(长篇小说)1983，百花
《老舍散文选》
1984，百花
回答者：赵云88888888 - 见习魔法师 三级 6-21 18:31

老舍 （1899～1966）
现、当代作家。原名舒庆春，字舍予，另有笔名絮青，鸿来、非我等。满族，北京人。出生于一个贫民家庭。1918年北京师范学校毕业后任小学校长和中学教员。1924年赴英国任伦敦大学东方学院汉语讲师，阅读了大量英文作品，并从事小说创作， 1926年加入文学研究会。1930年回国后任济南齐鲁大学、青岛山东大学教授。抗日战争爆发后南下赴汉口和重庆。1938年中华全国文艺界抗敌协会成立，他被选为理事兼总务部主任，主持文协日常工作。在创作上，以抗战救国为主题，写了各种形式的文艺作品。1946年应邀赴美国讲学1年，期满后旅居美国从事创作。中华人民共和国成立后不久应召回国，曾任中国文联副主席、中国作家协会副主席、中国民间文艺研究会副主席等职。参加政治、社会、文化和对外友好交流等活动，注意对青年文学工作者的培养和辅导，曾因创作优秀话剧《龙须沟》而被授予“人民艺术家”称号。“文化大革命”初期因被迫害而弃世。
老舍一生写了约计800万字的作品。主要著作有：长篇小说《老张的哲学》、《赵子曰》，《二马》、《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》、《文博士》、《骆驼样子》、《火葬》、《四世同堂》，《鼓书艺人》、《正红旗下》（未完），中篇小说《月牙儿》，《我这一辈子》，短篇小说集《赶集》、《樱海集》，《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》，另有《老舍剧作全集》，《老舍散文集》、《老舍诗选》、《老舍文艺评论集》和《老舍文集》等。老舍以长篇小说和剧作著称于世。他的作品大都取材于市民生活，为中国现代文学开拓了重要的题材领域。他所描写的自然风光、世态人情、习俗时尚，运用的群众口语，都呈现出浓郁的“京味”。优秀长篇小说《骆驼样子》、《四世同堂》便是描写北京市民生活的代表作。他的短篇小说构思精致，取材较为宽广，其中的《柳家大院》、《上任》、《断魂枪》等篇各具特色，耐人咀嚼。他的作品已被译成20余种文字出版，以具有独特的幽默风格和浓郁的民族色彩，以及从内容到形式的雅俗共赏而赢得了广大的读者

Answer 2

我最喜欢的中国的作家。看了他的书可以知道人的本性。
他的书真的太精彩了。

余华，浙江海盐人，1960年出生于浙江杭州，后来随父母迁居海盐县。中学毕业后，因父母为医生关系，余华曾当过牙医，五年后弃医从文，进入县文化馆和嘉兴文联，从此与创作结下不解之缘。余华曾在北京鲁迅文学院与北师大中文系合办的研究生班深造。余华在1984年开始发表小说，是中国大陆先锋派小说的代表人物，并与叶兆言和苏童等人齐名。其作品被翻译成英文、法文、德文、俄文、意大利文、荷兰文、挪威文、韩文和日文等在国外出版。其中《活着》和《许三观卖血记》同时入选百位批评家和文学编辑评选的“九十年代最具有影响的十部作品”。曾获意大利格林扎纳·卡佛文学奖（1998年），澳大利亚悬念句子文学奖（2002年）。 着有短篇小说集《十八岁出门远行》、《世事如烟》，和长篇小说《活着》、《在细雨中呼喊》及《战栗》。

余华自其处女作《十八岁出门远行》发表后，便接二连三的以实验性极强的作品，在文坛和读者之间引起颇多的震撼和关注，他亦因此成为中国先锋派小说的代表人物。

事实上，余华并不算是一名多产作家。他的作品，包括短篇、中篇和长篇加在一起亦不超过80万字。他是以精致见长，作品大多写得真实和艰苦，纯净细密的叙述，打破日常的语言秩序，组织着一个自足的话语系统，并且以此为基点，建构起一个又一个奇异、怪诞、隐秘和残忍的独立于外部世界和真实的文本世界及文本真实。余华曾自言：“我觉得我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”

《活着》是余华改变风格之作。在叙述方面，他放弃了先锋前卫的笔法，走向传统小说的叙事方式，然而结构上，仍能给读者剧力万钧、富于电影感官和想象的感觉。

主要作品

《星星》、《十八岁出门远行》、《四月三日事件》、《一九八六年》、《河边的错误》、《现实一种》、《鲜血梅花》、《在劫难逃》、《世事如烟》、《古典爱情》、《黄昏里的男孩》、《在细雨中呼喊》、《活着》、《许三观卖血记》、《兄弟》

文化网站-凤凰城网络：http://www.te96.com 中的对余华采访
余华那张脸，就像他出身于乡镇人家那般朴实，但他回答问题却反应敏捷，实话实说而又不失风趣机智。他看着玻璃墙外的白帆点点，碧波粼粼，常常走神。他坦诚地说，写作本来应该是在一个不受外界干扰的时空里进行，悉尼这么一个漂亮的地方，是不可能谈文学的。但他还是应众谈其写作的心路历程，谈得也很文学。

当了五年牙医的余华，被问及为何要改行当作家，便说，他看过一万张嘴巴，都是一样的，他想看不一样的东西。他看见文化馆的人在街上游玩，据说这就是工作，也不用按时上班，他喜欢这样的工作，就选择写小说走捷径进文化馆，于是就成了作家。回答得很轻巧，在阵阵笑声中余华的个性品味也跃然而出。

牙医在西方是个高尚富裕的职业，所以有听众不解而发问：你要是当牙医是不是会有更多的钱？“中国的牙医并不富裕。”余华干脆地回答，可能会让不谙中国国情的西方人想老半天呢！

余华的作品大多是写乡镇生活，他说他不敢写城市，虽然在北京生活了十几年，仍觉得是别人的城市。他认为：“一个作家的童年生活才是他最根本的生活。人生就像复印机一样，把童年生活印了下来，成年以后只是在这复印图上增加一点色彩而已。”所以即使是北京的事，他也要搬到小镇和乡村去写。主持人追问：你的读者都是城市人，他们是否喜欢你的作品？余华一脸无奈地说，中国读者是个混乱的群体，他不知道读者喜欢什么。“我的读者大部分是大学生，现在还包括中学生。但他们随时会抛弃我，所以作家不知该如何讨好读者”。

其实余华的“乡镇情结”和“城市读者”并不矛盾。读者在乎的不是你写什么而是你怎么去写。余华的作品虽然是表现乡镇生活但却不乏现代意识，用他的话来说：“我是受西方文学影响的中国作家。”他说：“川端康成教会了我怎样细部描写，福克纳教会我心理描写，卡夫卡则让我发现了小说写法的新天地。”

他并不担心成为别人的影子，因为世界上许多作家也是受名作家和各种文化影响的。他认为，一个作家对另一作家的影响，就像太阳对树的影响，树在吸收阳光的时候，是以树的方式而不是阳光的方式在成长。一个作家接受许多作家影响时，只能是更像自己而不是像别人。

谈及作家与翻译的关系，余华说，翻译对他是可遇不可求，若自己去找翻译，肯定是找到最差的，所以听天由命。“在中国我是一个作家，在德国我只是半个，另一半就是翻译”。所以他很尊重翻译家的劳动，到德国访问，不管多远总要去拜访另一半。有听众问，你不懂外文，怎么知道他翻译得好不好？余华说，听别人的反应，若10个人中有七个人说好就行了。因为每个人对语言的感觉、趣味不同，不可能10个人的感受都一样。他还强调，不能听另外的翻译所说的，因为同行会有门户之见。

当然，西方人最感兴趣的还是余华绘声绘色描述的中国社会生活的感受。不仅听众笑声阵阵，连翻译也常常忍俊不禁中断翻译。如同许多出访的中国作家一样，余华也少不了一个“保留节目”，即不失时机地对当前中国政治来一番赞美。发自肺腑也好，例行公事也罢，西方人反应比较麻木，也许是在沉思，也许未能共鸣，这是余华没有引起笑声的一刻。但余华对“文革”时期和改革开放时期的不同体验，我相信每一个中国人都会身同感受。这位才42岁精力旺盛的作家不无感慨地说：“我感到这是两个截然不同的时代，社会的迅猛发展，让我感到自己是个世纪老人。”

我不知余华参加今届作家节是否情愿，因为适逢世界杯足球决赛周，他的心思早就飞到绿茵场上了。座谈一结束，他便无心与众寒暄，一边签名售书，一边牵挂着球赛。而早前一晚，放映《活着》，他只亮相一下，便匆匆赶回酒店看开幕式转播。看来这么美好的时刻，这么漂亮的地方，真不该谈文学！本回答被提问者采纳

Answer 3

冰心
冰心(1900-1999) 原名谢婉莹。福建长乐人。著有散文集《寄小读者》，诗集《繁星》、《春水》等；译有《印度童话选》等。

冰心，现代著名女作家。1900年10月5日生于福建福州长乐。父亲谢葆璋是海军军官，曾参加甲午中日海战，具有爱国思想。冰心的童年是在山东烟台海边度过的。大海以它奇幻多彩的晨昏朝夕，孕育了她丰富的想像，陶冶了她诗人的气质。在海边孤寂的童年生活中，冰心7岁就开始阅读《三国演义》《聊斋志异》《西游记》《水浒传》和林纾〔林纾（1852—1924）：近代文学家、翻译家。原名群玉，字琴南，福建闽县（现在福州市）人。他译了四十多种世界名著。〕译《说部丛书》。辛亥革命起，随家南回，才进福州女师上学。1913年全家迁至北京。1914年入北京教会学校贝满女中。因志愿学医，于1918年进协和女子大学理科预科。五四运动爆发时，她是预科一年级学生，满腔热情地投入青年爱国运动，在学生自治会任文书，又是北京女学界联合会宣传股中的一员。为了扩大宣传效果，她开始在北京《晨报》发表《21日听审的感想》等鼓吹爱国学生运动的时评，署名谢婉莹。在奔腾澎湃的五四运动的启迪下，她看到了半封建半殖民地的中国的一些社会问题。从1919年9月起，以冰心这一笔名写了许多问题小说〔问题小说：为提出某种社会问题而创作的小说。〕，如《两个家庭》《斯人独憔悴》《秋风秋雨愁杀人》《去国》等，引起了较为强烈的社会反响。所以冰心说，是五四这道电光，这声惊雷“把我‘震’上了写作的道路！”由于白天上街宣传、募捐，晚上笔不停挥地写“问题小说”，理科的功课脱下一大截。1921年，在理预科毕业后，就考入文本科。因文科成绩优异，还跳了一级。

冰心的“问题小说”大致可分为三类：一是抒写对封建社会和封建家庭的不满，二是揭露军阀混战造成陷民水火的惨痛生活，三是从人道主义立场表现对劳动人民的同情。

1921年，冰心由许地山、瞿世英推荐，列名于文学研究会。她的“问题小说”与文学研究会的文学应该反映社会现象、讨论人生问题的宗旨是一致的。这时，冰心着重反映刚从封建思想束缚中挣脱出来而又找不到出路的小资产阶级知识分子的彷徨与苦恼，她敏锐地感到了这部分青年的危机：“不能升天，不甘入地”，他们被“悬在天上人间的中段”。代表作有《超人》《烦闷》等。但那时冰心已不满足于只在小说中提出问题，她在探索人生道路上希望寻求答案。当时她既不可能与工农结合，又缺乏先进思想的武装，只能以自己“美满”的家庭中的“亲子之爱”作为灵药，推荐给当时患有时代病的青年，以母爱的深沉，自然的神妙，童心的纯真来慰藉他们烦闷的灵魂。这就是冰心的“爱的哲学”的起因。她的小说和散文的文采既融化了古典文学的神韵，又融合了欧美文学的乳汁，赢得许多青年的共鸣，被人称为“冰心体”。

从1920年开始，冰心又以诗歌体裁抒唱对人生的感受。由于受泰戈尔《飞鸟集》的影响，她写出了为文坛瞩目的短诗集《繁星》和《春水》，摹仿者不乏其人，造成了所谓“小诗的流行的时代”，当时有人将此类短诗称为“春水体”。冰心的诗歌风格含蓄、温婉、隽美。她的“诗的女神”“满蕴着温柔，微带着忧愁，欲语又停留”。冰心早期的文学观是，文学要能“表现自己”才是有创造性的、有个性的“真的文学”。而她的短诗则是最能“表现自己”对人生的探索，对自然的赞颂，乃至心灵深处的矛盾、烦闷的“真的文学”最典型的例证。

1923年，冰心出版了小说集《超人》，诗集《繁星》《春水》。同年她毕业于燕京大学（协和女大已与燕大合并），以最优的成绩获得金钥匙的荣誉，并得到燕大的姊妹学校美国威尔斯利大学的奖学金，于1923年8月赴美留学。不久因病住在美国青山沙穰(ráng)。疗养院7个月。在疗养院她过着“完全与‘自然’相对”的生活，病友间的相互忆念似乎又实现了“世界上的儿子和儿子都是好朋友”的幻想，加上客旅中的乡愁使她倍加思念母亲，这样就在小说诗歌文学作品中更热衷于以宣扬母爱、自然、童心为内容的“爱的哲学”，代表作有《悟》《寄小读者》等。冰心从1923年开始在《晨报》副刊《儿童世界》栏内发表《寄小读者》，1926年结集出版。《寄小读者》中虽着力咏唱“万全的爱”，但在这本旅美通讯集中从不渲染资本主义制度的所谓“物质文明”，而是热恋着祖国的乡土和亲人。从1926年至1935年，该集即发行21次，平均不到半年即重印一版。冰心是五四以来最有影响的儿童文学作家之一。当时她以平等、诱导的教育方法启发儿童，这对封建的填鸭注入式的教育方法是一种否定。1926年冰心获文学硕士学位后返国，先后任教于燕京大学、清华大学和女子文理学院。其时，北伐战争的革命风暴使她感到超阶级的“爱的哲学”的虚幻；日寇入侵的炮火将她那个能“融化消灭”世间烦愁的“家”也拆散了。冰心的思想有所变化，写出了《分》《冬儿姑娘》等小说诗歌文学作品，对劳动者的苦难生活寄予深切的同情。《分》侧面描述一位劳动妇女为生活所迫而做奶娘，无法哺育新生亲子，说明了母爱也不是人人能平等享受的。茅盾在1934年所写的《冰心论》，对她早期的创作道路论述颇详，对《分》的评价也较高。

普希金
普希金(1799—1837)，俄国诗人。近代俄罗斯民族文学的奠基人。生于莫斯科一崇尚文学的贵族家庭。童年接受法国家庭教师管教并深受俄罗斯乳母语言的影响。12岁随父赴彼得堡入贵族子弟学校皇村学校，以能诗闻名。1814年写下《皇村回忆》，得到老诗人杰尔查文赞赏，发表第一首诗作《致诗友》。1817年毕业后到外交部任翻译，先后加入“阿尔扎玛斯社”和“绿灯社”，以歌颂自由、抨击专制暴政为主题创作《自由颂》《致恰达耶夫》等诗作，长篇叙事诗《鲁斯兰和柳德米拉》(1817～1820)冲破贵族传统文学语言局限，大量运用俄罗斯民间词汇和口语，被认为是俄国文学语言的转变。1820年5月因诗作抨击时政被以调动为名流放南方，途中患病，前往高加索、克里米亚旅行疗养，9月抵基希尼奥夫，1823年调往敖得萨。其间醉心于拜伦小说诗歌文学作品，与十二月党人过往密切并写下《短剑》(1821)等诗。以当代贵族青年为主人公的叙事诗《高加索的俘虏》(1822)、《茨冈》(1823～1827)描写文明人与自然之女的爱情悲剧。这一时期还创作了叙事诗《强盗兄弟》(1821～1822)、《巴赫切萨拉伊的泪泉》(1821～1823)。1924年8月，因与敖德萨新任总督关系恶化，受陷害被革职放逐到母亲的领地普斯科夫省米哈伊洛夫斯克村接受地方政府、教会和父母的三重监督。1826年9月由沙皇批准返回莫斯科。这一时期普希金潜心研究历史，创作历史剧《鲍里斯·戈都诺夫》(1825)、叙事诗《努林伯爵》(1825)。1828年因长诗《加甫利里亚德》(1821)“亵渎”上帝而受传讯。1830年9月与莫斯科美女冈察罗娃订婚，前往波尔金诺村料理家产，为霍乱所困至12月。此间完成了长篇诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》，叙写贵族青年奥涅金的生活历程，塑造了俄国文学“多余的人”的形象；以普通人生活与情感为题材创作了《别尔金小说集》，创作《吝啬骑士》《莫扎特与萨列金》《石客》等四部小悲剧，写下叙事诗《科洛姆纳的小屋》、大量抒情诗及童话诗；文学史家把这一普希金创作高峰期称为“波尔金诺之秋”。1831年3月，普希金与冈察罗娃结婚，定居彼得堡并重任十等文官。编写《彼得大帝史》时为农民起义领袖普加乔夫所吸引，游访起义故地，1833年10月重返波尔金诺编写《普加乔夫起义史》，并以此为题材开始创作中篇小说《上尉的女儿》。其间写下中篇小说《黑桃皇后》、长篇叙事诗《青铜骑士》、中篇小说《杜布罗夫斯基》以及《渔夫和金鱼的故事》等童话诗。普希金婚后苦于上流社会的应酬，家庭经济紧张，沙皇授予“宫廷侍卫”头衔使他感到屈辱，文学创作减少，受到上层贵族敌视。1837年1月27日与法国贵族逃亡者丹特士决斗负伤，29日辞世。

普希金的文学小说诗歌文学作品主题切中当时俄国社会重大问题，塑造了“多余的人”“小人物”等俄罗斯文学的典型形象。他的文学风格继承发展了18世纪俄国文学成果，创造性地借鉴了西欧文学的因素，将书面语与口语和谐结合并吸取大量民间语言精华，创造了新的朴素优美的俄罗斯文学语言。他曾先后参加《文学报》《现代人》的创办工作，留下许多文艺批评著作、政论文及书信。普希金的文学创作结束了俄国文学的落后局面，为俄国19世纪文学的繁荣创造了条件。

参考资料：http://www.1-123.com/0wenxue/puxijin.asp和http://www.1-123.com/0wenxue/binxin.asp

Answer 4

一、作者简介

巴金 1904年出生，四川成都人。原名李尧棠，字芾甘。1928年发表处女作长篇小说《灭亡》。主要代表作有长篇小说爱情三部曲《雾》、《雨》、《电》，激流三部曲《家》、《春》、《秋》和《随想录》(五集)。译有长篇小说《父与子》、《处女地》。

巴金，现、当代著名文学家。1920年入成都外国语专门学校。1923年从封建家庭出走，就读于上海和南京的中学。1927年初赴法国留学，写成了处女作长篇小说《灭亡》，发表时始用巴金的笔名。1928年底回到上海，从事创作和翻译。主要小说诗歌文学作品有《激流三部曲》（《家》《春》《秋》）、《爱情三部曲》（《雾》《雨》《电》）等中长篇小说，出版了《复仇》《将军》《神·鬼·人》等短篇小说集和《海行集记》《还魂草》《龙·虎·狗》等散文集，“文革”后出版了《随想录》，引起巨大反响。

二、星——巴金《龙·虎·狗》中的另一篇文章

在一本比利时短篇小说集里，我无意间见到这样的句子：

“星星，美丽的星星，你们是滚在无边的空间中，我也一样，我了解你们……是，我了解你们……我是一个人……一个能感觉的人……一个痛苦的人……星星，美丽的星星……”我明白这个比利时某车站小雇员的哀诉的心情。好些人都这样地对蓝空的星群讲过话。他们都是人世间的不幸者。星星永远给他们以无上的安慰。

在上海一个小小舞台上，我看见了屠格涅夫笔下的德国音乐家老伦蒙。他或者坐在钢琴前面，将最高贵的感情寄托在音乐中，呈献给一个人；或者立在蓝天底下，摇动他那白发飘飘的头，用赞叹的调子说着：“你这美丽的星星，你这纯洁的星星。”望着蓝空里眼瞳似的闪烁着的无数星子，他的眼睛润湿了。

我了解这个老音乐家的眼泪。这应该是灌溉灵魂的春雨吧。

在我的房间外面，有一段没有被屋瓦遮掩的蓝天。我抬起头可以望见嵌在天幕上的几颗明星。我常常出神地凝视着那些美丽的星星。它们像一个人的眼睛，带着深深的关心望着我，从不厌倦。这些眼睛每一霎动，就像赐予我一次祝福。

在我的天空里星星是不会坠落的。想到这，我的眼睛也湿了。

三、《日》和《月》的导读（姚春树）

……一般说巴金建国前的散文，都有质朴、清新、流畅、抒情的特点。但巴金散文数量众多，内容、体式、写法丰富多样。巴金是一位有着浪漫主义诗人气质和内省特点的作家，他有充沛的激情、丰富的想像和深刻的自我审视、自我解剖能力。在巴金散文中，除了自然本色、质朴清新、直抒胸臆的散文外，还有一批专写梦景、梦思、变形幻觉的带着鲜明的浪漫象征色彩的散文。这类散文不是外在客观世界的如实再现，而主要是作家内心世界的真实表现，也不是作家思想感情的直接宣泄和倾吐，而是其巧妙的升华和象征。巴金的这类散文精品常为一般人所忽视，然而它们却有着神奇、玄妙、幽深的特点，有其独特的思想深度和艺术魅力。这可以说是我国散文中自庄周的《庄子》到鲁迅的《野草》的一个重要传统。

……巴金在散文集《忆》中的《我离了北平》一文中写道：“……不错，我写过一两百万字，而且我甚至反复地写着某一些话。你们在我的文章里很容易看出来重复的地方。”在这里，巴金道出了他的创作，特别是他散文创作的一个重要特点。具体说来，那就是在他的散文中，某些同类近似的意象和意念的不断有意反复。

这种创作中某些同类近似的意象和意念的不断有意反复，在古今中外某些文学大师身上是司空见惯的带规律性的文学历史现象。诸如巴尔扎克笔下的暴发户，屠格涅夫笔下的“多余人”，托尔斯泰笔下的忏悔贵族，鲁迅笔下的“孤独者”。与此同时，文学是人学，文学总要表现具体的社会历史生活中的人情美和人性美，表现人类改造世界、创造世界的美好社会理想和审美理想，从而文学是有其“永恒的主题”的；古今中外文学大家的创作，总是会以自己的审美掌握方式重复这众多的母题，又对之作出自己的独特开掘，奉献出自己的道德感情和聪明智慧的。英国著名随笔作家本森在《随笔作家的艺术》里说：“the point ofview（观察点）实在是精研小品文学的神髓。”我们从巴金散文创作中某些同类近似的意象和意念的有意反复系列作为“观察点”，来研究巴金散文创作本体，大约可以揭示其某些思想和艺术特点。

巴金散文中同类近似反复的意象有四个系列。其中第一组是那些散发着光和热，能给人们温暖和光明的意象，例如“日”“月”“星”“灯”。《海行杂记》集中的《海上的日出》是人们公认的写景美文中的名篇。在这篇文中，巴金不仅逼真如画地层层再现了海上日出的壮丽景观，而且融进了他热烈深沉的情思，这真是“景语皆情语也”。《龙·虎·狗》集里的《日》，不直接写太阳，而赞美扑向灯火的灯蛾，渴死谷的夸父，表达了他要给“黑暗的寒冷的世界”带来“光和热”，他要像灯蛾那样“轰轰烈烈的死”的浪漫情怀。巴金有时也喜欢月亮。在宁静的月夜，皓月把柔美的清辉洒向海洋和大地，是会唤起诸多美丽联想和惆怅情思的。在《海行杂记》集里的《海上生明月》和《乡心》里，巴金如印象派画师绘出海上月夜的光和色之美，美丽的月色也撩起了作者那游子思乡的诗心：“‘海上生明月，天涯共此时’，‘共看明月应垂泪，一夜乡心五处同’——锋镝余生的我，对此情景，能不与古诗人同声一哭!”《点滴》集的《月夜》也写日本横滨和厦门鼓浪屿的月夜，但更主要是写他的安那其朋友的社会改革活动。《龙·虎·狗》集里的《月》则批评“月”的“光”是一种“死的光”，这正反衬出巴金对光和热的渴求。

……对光和热的赞美，对生命力的赞美，对探索者和殉道者的赞美，对漫漫长夜和严冷寒夜的憎恶，这就是巴金散文中反复出现的四组意象系列，这构成巴金散文忧郁而热情的青春气息，这也是巴金小说和散文特别受青年人欢迎的奥妙所在。

（节选自《论巴金建国前的散文创作》，《文学评论》1996年第1期）

四、燃烧的心赤诚的情——《日》赏析（卢启元）

巴金擅长小说，也擅长散文。他的散文和散文诗，充满着鞭挞黑暗、追求光明的磅礴气势，洋溢着言志、言情的动人风采。在艺术上，则崇尚简朴、畅晓、坦诚、情真。《日》就是一篇颇能显示巴金艺术风格的优美的散文诗。作者采用朴素无华的文字，借景喻人，以情点“睛”，将哲理的思索与诗意的描绘揉和一起，既成功地塑造了“飞蛾”亦即战士的平凡而伟大的形象，又寄托和抒发了自己的崇高美学理想。

作者触物生情，神与物游，从飞蛾悲壮的死中，引出深邃的哲理思考。你看，它“为着追求光明和热，将自己扑向灯火”，虽然“终于死在灯下”，但在生命的最后一刻，总算“得到光，也得到热”。飞蛾的叫“我”赞叹，就在于它有一种敢于追求、勇于牺牲、一往无前的精神。飞蛾不是比贪生怕死、苟且营生之徒高尚伟大千百倍么？!怯弱的人还不如勇敢的虫。由飞蛾作者进而联想到古代逐日的神话，夸父“追赶日影，渴死在谷”，与飞蛾的葬身灯下，情同，理近，一样值得赞美、尊敬、怀念。岂止飞蛾、神灵，凡是追求光和热的行动，凡是英勇搏斗、舍弃自己生命的行为和精神，都应当大力提倡，大声赞美。因为“没有了光和热”，这人间便将成为“黑暗的寒冷世界”。要使光和热永驻人间，从而使生命得以延续，社会得以发展，则必须百折不挠地追求，坚韧顽强地斗争，乃至为此舍弃自己的生命。而为着人类的生存和理想社会的实现而牺牲自己是无上光荣的。因此，“我”不仅赞美飞蛾的精神，而且身体力行，“甘愿做人间的飞蛾”，“飞向火热的日球”，哪怕因此“化作一阵烟，一撮灰”，也心甘情愿，在所不惜。在这里，作者由客观的赞美飞蛾转到渴望自己变成一只飞蛾的主观抒怀，感情呈现出递进的态势，是质的飞跃，美的升华，真切，赤诚，感人!

这篇小说诗歌文学作品写于抗日战争的1942年，其时的中国大地正遭受日本帝国主义的蹂躏，光明被黑暗取代，和平被屠杀浸淫。为了中华民族的独立和生存，千千万万不甘做亡国奴的人们，拿起武器，走上战场，不惜牺牲。作者写作《日》，就是为此而发，以飞蛾、夸父的追求光和热，象征志士仁人的为祖国轰轰烈烈献身，赞美飞蛾，也就是赞美抗日将士。小说诗歌文学作品思想深邃，情意深沉，富于启迪性和鼓舞性。

参考资料：http://www.1-123.com/0wenxue/bajin.asp