1923年闻一多写了一手什么诗？

Question

我知道还会问吗？

Answer 1

《红烛》 这首诗写于1923年。诗人准备出版自己的第一部诗集，在回顾自己数年来的理想探索历程和诗作成就时，就写下了这首名诗《红烛》，将它作为同名诗集《红烛》的序诗。 诗的开始就突出红烛的意象，红红的，如同赤子的心。闻一多要问诗人们，你们的心可有这样的赤诚和热情，你们可有勇气吐出你的真心和这红烛相比。一个“吐”字，生动形象，将诗人的奉献精神和赤诚表现得一览无余。 诗人接着问红烛，问它的身躯从何处来，问它的灵魂从何处来。这样的身躯、这样的灵魂为何要燃烧，要在火光中毁灭自己的身躯？诗人迷茫了，如同在生活中的迷茫，找不到方向和思考不透很多问题。矛盾！冲突！在曾有的矛盾冲突中诗人坚定了自己的信念。因为，诗人坚定地说：“不误！不误”。诗人已经找到了生活的方向，准备朝着理想中的光明之路迈进，即使自己被烧成灰也在所不惜。 诗歌从第四节开始，一直歌颂红烛，写出了红烛的责任和生活中的困顿、失望。红烛要烧，烧破世人的空想，烧掉残酷的监狱，靠自己的燃烧救出一个个活着但不自由的灵魂。红烛的燃烧受到风的阻挠，它流着泪也要燃烧。那泪，是红烛的心在着急，为不能最快实现自己的理想而着急，流泪。诗人要歌颂这红烛，歌颂这奉献的精神，歌颂这来之不易的光明。在这样的歌颂中，诗人和红烛在交流。诗人在红烛身上找到了生活方向：实干，探索，坚毅地为自己的理想努力，不计较结果。诗人说：“莫问收获，但问耕耘。” 这首诗有浓重的浪漫主义和唯美主义色彩。诗歌在表现手法上重幻想和主观情绪的渲染，大量使用了抒情的感叹词，以优美的语言强烈地表达了心中的情感。在诗歌形式上，诗人极力注意诗歌的形式美和诗歌的节奏，以和诗中要表达的情感相一致，如：重复句的使用、一定程度上采用中国传统诗歌的押韵形式、前后照应和每节中诗句相对的齐整等等。诗人所倡导的中国新诗的格律化、音乐性的主张在这首诗中有一定的体现。可以说，闻一多融汇古今、化和中外的诗歌形式，以强烈的情感表达和追求精神开辟了中国一代诗风，激励着一代代的中国诗人去耕耘和探索。

Answer 2

《红豆》是闻一多著名的爱情组诗，均系诗人献给远在大洋对岸的新婚妻子高孝贞（真）的作品。有这样一个传说，说诗人与新婚妻子分别时立下誓约，远涉重洋赴美后，每到一个地方，就给她写一封信。闻一多一路情书不绝，但信却被闻一多的父亲“截获”了。长辈深恐女儿情长会严重影响他的学业，于是将信件一一没收。闻一多经常不见回音，觉得忍无可忍，就在信中大发雷霆：“你死啦！不给我回信！”这时，高真才实情相告。至此，闻一多的相思之情便更加炽烈了。1923年寒假，家信告知，他与高真的第一个孩子就要出世了，闻一多得讯后，感慨万端，“情思不变，连干五昼夜作《红豆》五十首，现经删削，并旧作一首，共存四十二首为《红豆之什》”。（闻一多1923年11月26日《给梁实秋》）这就是我们今天看到的《红豆》组诗。这四十二首爱情诗，虽是在五昼夜内连续作成，彼此有一定的联系，但终究还是属于各自独立的篇章，为了方便阐释，又避免啰嗦重复，我们在这里采用趁篇点评的方式，希望能用言简意赅的文字为广大读者的阅读提供一点线索。