第1个回答 推荐于2017-12-16
诗词曲有关知识
一、格律诗的类别
格律诗一般有三类，即律诗、排律和绝句。就字数来说，一般有五言和七言两种。六言律诗也有，但后来很少用，已基本淘汰。
律诗：八句，以每两句为一联进行声律和词性的对仗，一、二句叫首联；三、四句叫颔联；五、六句叫颈联；七八句叫尾联。每联尾字必需用同韵群的字押韵，即八句四韵，也有首联起句就入韵的格式，叫首句入韵式，即成八句五韵。颔联和颈联除了声律的交替和对仗外，词性也要以对偶句形式对仗；首联和尾联词性可对仗也可不对仗。
排律：以律诗的要求，十句以上的格律诗叫排律。
绝句：四句两联，首句入韵式三韵脚，首句不入韵式两韵脚。绝句最初叫截句，即截取律诗四句单独成诗之意。一、二句词性不对仗，三、四句词性对仗的截句是截取律诗前半部分；一、二句词性对仗，三、四句词性不对仗的截句是截取律诗后半部分；一、二句和三、四句词性都对仗的截句是截取律诗中间部分。后因为截句再不可加句，只能是四句，就改称为绝句。
二、对联的基本原理
对联是由律诗的颔联或颈联的形式单独提出来而成的一种联体。它完全遵从律诗颔联或颈联的格式，包括声律的交替、对替和词性的对仗，上联尾字用仄声，下联尾字用平声的定律。所以说对联是律诗中的精华，也叫诗中之诗。现代对联发展有九言以上的中、长联，但它基本的声律交替、对替、词性对仗、字数相等、内容相联、结构相称、节奏相应的六条就是律诗颔联或颈联定律的延续。
三、词、曲的律格
词：起于五代与唐，流行于宋的一种文学体裁。词是一种抒情诗体，是配合音乐可以歌唱的乐府诗。它的严格的格律和在形式上的种种特点，都是由音乐的要求而规定的。词和诗在形式上的不同，主要有以下几点：
（1）每首词都有词调名。如《菩萨蛮》、《水调歌头》、《沁园春》等，称为词调。词调表明这首词写作时所依据的曲调乐谱，并不就是题目。各个词调都是“调有定句，句有定字，字有定声”，并且各不相同。
（2）一首词大都分为数片，以分两片的为最多。一片即是音乐已经唱完了一遍。每首词分成数片，就是由几段音乐合成完整的一曲。
（3）押韵的位置各个词调都有它一定的格式。诗基本上是偶句押韵的，词的韵位则是依据曲度，即音乐上停顿决定的。每个词调的音乐节奏不同，韵位也就不同。
（4）句式长短不一。诗也有长短句，但以五、七言为基本句式，近体诗还不允许有长短句。词则大量地使用长短句，这是为了更能切合乐调的曲度。
（5）字声配合严密。词的字声组织变化很多，有些词调还须分辨四声和阴阳。作词要审音用字，以文字的声调来配合乐谱的声调，以求协律和好听。
（6）已经固定下来的词调，有专门的词谱，最著名的和权威的是清代汇编的《钦定词谱》，汇聚了近千种词牌。但比较常用的词牌也只不过百多种而已。如限用平韵的词调有：《十六字令》、《南歌子》、《渔歌子》、《忆江南》、《捣练子》、《浪淘沙》、《江南春》、《忆王孙》、《江城子》、《长相思》、《醉太平》、《玉胡蝶》，《浣溪沙》、《巫山一段云》、《采桑子》、《阮郎归》、《朝中措》、《眼儿媚》、《人月圆》、《柳梢青》、《太常引》、《少年游》、《临江仙》、《鹧鸪天》、《小重山》、《一剪梅》、《唐多令》、《破阵子》、《行香子》、《风八松》、《八六子》、《满庭芳》、《喝火令》、《金人捧露盘》、《水调歌头》、《凤凰台上忆吹箫》、《汉宫春》、《八声甘州》、《扬州慢》、《高阳台》、《锦堂春慢》、《寿春楼》、《忆旧游》、《夜飞鹊》、《望海潮》、《沁园春》、《多丽》、《六州歌头》等。
限用仄韵的词调有：《如梦令》、《归自谣》、《天仙子》、《生查子》、《醉花间》、《点绛唇》、《霜天晓角》、《伤春怨》、《卜算子》、《谒金门》、《好事近》、《忆少年》、《忆秦娥》、《烛影摇红》、《醉花阴》、《望江东》、《木兰花》、《鹊桥仙》、《夜游宫》、《踏莎行》、《钗头凤》、《蝶恋花》、《渔家傲》、《苏幕遮》、《淡黄柳》、《锦缠道》、《酷相思》、《解风令》、《青玉案》、《千秋岁》、《离亭燕》、《粉蝶儿》、《御街行》、《祝英台近》、《蓦山溪》、《洞汕歌》、《惜红衣》、《法曲献 仙音》、《满江红》、《天香》、《声声慢》、《黄莺儿》、《剑器近》、《醉蓬莱》、《暗香》、《长亭怨慢》、《双双燕》、《宴山亭》、《念奴娇》、《绕佛阁》、《绛都春》、《桂枝香》、《翠楼吟》、《霓裳中序第一》、《水龙吟》、《石州慢》、《瑞鹤汕》、《宴清都》、《齐天乐》、《雨霖铃》、《眉妩》、《永遇乐》、《二郎神》、《拜星月慢》、《西河》、《西吴曲》、《望远行》、《疏影》、《摸鱼儿》、《贺新郎》、《兰陵王》、《六丑》、《夜半乐》、《宝鼎现》、《莺啼序》等。
有些词调可以押平韵，又可以押仄韵，但若押仄韵则必须是入声、不可用上、去声。如《霜天晓角》、《庆春宫》、《忆秦娥》、《庆佳节》、《江城于》、《柳梢青》、《望梅花》、《声声慢》、《看花回》、《两同心》、《南歌子》等。
还有些词调是平仄韵转换格，即词牌中既有平声韵，又有仄声韵，互相转换。如《菩萨蛮》、《南乡子》、《虞美人》、《清平乐》、《昭君怨》等。
曲：“曲”在不同的朝代有不同的含意，唐人所谓曲，即我们现代的词，元人所谓词，才是后来的文学曲。在文学史上，以元代的曲地位最高，有唐诗宋词元曲之称。元曲的盛行，一方面是由于宋末的词过于典雅，脱离了民众。女贞和蒙古民族相继进入中原，他们的音乐随之输入，于是金元之乐与民间的俗谣俚曲相结合，成为新的文学形式——曲子。后来文人纷纷创作，造成了元曲创作的盛况。散曲中最先产生小令，由小令合调，再变为套曲，加上动作，说白，安排情节，搬上舞台，就成为戏曲。元代戏曲的发展，又促成了元曲的辉煌。
另一方面，也是词的发展已至顶峰，难有人能超越和突破，新的和薄弱领域的创造，成功和成名的机率比超越顶峰而成名的机率大的多，那个文人能不懂这个道理？更何况元代戏剧的发展需求大量的戏曲去服务和支持，因此形成了元曲的发展，创造出了中国韵文学的第三个辉煌和顶峰。
曲通常分为南曲和北曲，是与词的体裁较相近的一种长短句式的诗。但曲一般在字数定格外可加衬字，有些曲牌还可以增句，用韵与近体诗（格律诗）和词不同，语言较通俗，接近口语。曲分为戏曲（即剧曲，包括杂剧、传奇等）、散曲两类。曲牌有南北都有的曲牌和南曲牌、北曲牌共百多个，这里就不一一列举了本回答被提问者采纳