1. 巴赫——西方艺术的巨人
2. 莫扎特——最杰出的天赋音乐奇才
3. 贝多芬——强烈而激情的不朽咆哮者
半人半神的：
4. 瓦格纳——最伟大的戏剧作曲家
5. 海顿——近乎不朽的交响曲和弦乐四重奏之父
6. 勃拉姆斯——最纯正的浪漫主义交响曲和最顶尖的德国艺术歌曲作曲家
7. 舒伯特——古典/浪漫主义的钢琴和旋律的抒情天才，德国歌曲之王
8. 舒曼——浪漫主义的化身，歌曲，钢琴曲和交响乐的诗一般的大师
9. 亨德尔——巴洛克旋律专家，清唱剧天才
10. 柴科夫斯基——俄罗斯卓越作曲，旋律大师
天才的：
11.门德尔松——浪漫主义神童，优美、典雅的钢琴曲和交响曲作家
12.德沃夏克——在3位列入排行榜中居首位的捷克人，旋律家
13.李斯特——最优秀的钢琴家，交响诗的发明人
14.肖邦——钢琴之王
15.斯特拉文斯基——20世纪最优秀的作曲家，先锋派领头人
16.威尔第——最受爱戴的歌剧作曲家
17.马勒——9首交响曲和歌曲作者
18.普罗科菲耶夫——20世纪不协和音的俄罗斯人
19.肖斯塔科维奇——苏维埃头号作曲家
20.理查·施特劳斯——“新音乐”的先驱，9首著名交响诗的作者
21.柏辽兹——急进的浪漫主义者，交响曲问题专家
22.德彪西——第一位印象派作曲家，歌曲、钢琴和管弦乐作品
23.普契尼——威尔第以后的意大利歌剧大师
24.帕莱斯特里纳——文艺复兴时期天主教教堂音乐大师
25.布鲁克纳——维也纳7位交响曲作曲家中的第6位
26.泰勒曼——巴洛克时期有3000部作品的大师
27.圣·桑——法国极具魅力的歌剧和交响诗作者
28.西贝柳斯——最早的芬兰作曲家，不仅是民族主义者
29.拉威尔——优雅而严谨的法国人，通常与印象派德彪西合作
30.罗西尼——威尔第前与唐尼采第同为意大利歌剧大师
31.格里格——挪威头号作曲家、民族主义者
32.格鲁克——后巴洛克/古典主义歌剧改革家
33.亨德密特——20世纪5位“新音乐”不协和音作曲家之一
34.蒙特威尔第——巴洛克时期和声学的“现代主义者”、第一位歌剧作曲家
35.巴托克——匈牙得20世纪不协和音作曲家
36.弗朗克——和蔼、心灵美，歌曲、清唱剧、交响曲等的作者
37.维瓦尔第——巴洛克时期小提琴多产作曲家
38.比才——《卡门》等少数几部作品的作者
39.穆索尔斯基——最彻底的民族主义和最无畏的俄罗斯民族主义者
40.拉摩——法国早期头号拨弦古钢琴天才、理论家和歌剧专家
41.福雷——怡人的法国歌曲和室内乐作者
42.里姆斯基-科萨科夫——俄罗斯民族主义者中最有艺术素养的人
43.唐尼采第——威尔第之前意大利歌剧界中仅次于罗西尼的人
44.沃恩·威廉斯——20世纪英国民族主义者
45.斯美塔纳——捷克民族主义音乐的奠基人
46.约翰·施特劳斯——圆舞曲之王
47.韦伯——第一位真正的浪漫主义者，联接格鲁克和瓦格纳的德国歌剧作曲家
48.亚那切克——20世纪捷克人，3位入捷克人中最有现代色彩者
49.库普兰——法国巴洛克时期拨弦古钢琴大师
50.鲍罗丁——音调优美的俄罗斯民族主义者
1、约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685年3月21日～1750年7月28日），出生于德国图林根州的埃森纳赫，巴洛克时期德国作曲家、键盘演奏家 。
1700年，赴吕内堡，进入米歇尔学校唱诗班学习。1703年至1707年，先后在阿恩施塔特和米尔豪森任职。1708年，到魏玛任宫廷教堂管风琴师；在职的9年期间，创作了大量的管风琴曲与康塔塔，并钻研法国古钢琴音乐与意大利弦乐作品。
1717年，转而受聘于科腾，在列奥波德亲王府邸担任宫廷乐长和键盘演奏家；在此期间创作了大量的世俗器乐作品，如小提琴协奏曲、各类奏鸣曲、组曲、创意曲、《勃兰登堡协奏曲》，以及《平均律钢琴曲集》第一集。
1723年，赴莱比锡，在该城工作的27年时间里，任圣托马斯教堂合唱指挥和音乐总监等职；在此期间，创作了其重要的宗教和世俗音乐作品，包括《马太受难曲》《约翰受难曲》《b小调弥撒曲》，以及康塔塔、经文歌、圣母颂歌等。1749年，视力减退，后双目失明。1750年7月28日，巴赫在莱比锡逝世，享年65岁。
2、列奥波尔得·莫扎特
列奥波尔得·莫扎特生于1719年，作为一名作曲家、指挥家、音乐教师兼小提琴演奏家的列奥波尔得在西方音乐史上并未享有过高的声誉，而他作为沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特的父亲兼启蒙教师的身份更为大家所熟知。列奥波尔得·莫扎特曾先后生有7个孩子，不过其中5个都过早地夭折，顽强地活下来并长在成人的只有最小的儿子沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特和他的姐姐玛利亚·安娜·莫扎特。
另一方面，值得一提的是作为小提琴演奏教育家的列奥波尔得·莫扎特，著作了当时最重要的小提琴教育文献——《关于小提琴演奏基本原理的论文》（Versuch einer gründlichen Violinschule）。
列奥波尔得·莫扎特生于1719年，作为一名作曲家、指挥家、音乐教师兼小提琴演奏家的列奥波尔得在西方音乐史上并未享有过高的声誉，而他作为沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特的父亲兼启蒙教师的身份更为大家所熟知。列奥波尔得·莫扎特曾先后生有7个孩子，不过其中5个都过早地夭折，顽强地活下来并长在成人的只有最小的儿子沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特和他的姐姐玛利亚·安娜·莫扎特。
另一方面，值得一提的是作为小提琴演奏教育家的列奥波尔得·莫扎特，著作了当时最重要的小提琴教育文献——《关于小提琴演奏基本原理的论文》（Versuch einer gründlichen Violinschule）。
3、路德维希·凡·贝多芬
路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770年12月16日或17日—1827年3月26日），出生于神圣罗马帝国－科隆选侯国的波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。
贝多芬在父亲严厉苛刻的教育下度过了童年，造就了他倔强、敏感激动的性格。22岁开始终生定居于维也纳，创作于1803年至1804年间的《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。此后20余年间，他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄，将古典主义音乐推向高峰，并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。1827年3月26日，贝多芬于维也纳逝世，享年57岁。
贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等。因其对古典音乐的重大贡献，对奏鸣曲式和交响曲套曲结构的发展和创新，而被后世尊称为“乐圣”、“交响乐之王”。
4、理查德·瓦格纳
理查德·瓦格纳（Richard Wagner，1813年5月22日—1883年2月13日），出生于德国莱比锡，浪漫主义时期德国作曲家、指挥家。
1833年，正式开启音乐家生涯，于同年创作了歌剧《仙女》。1843年，《漂泊的荷兰人》在德累斯顿歌剧院首演，瓦格纳的名声亦由此确立。1845年，《汤豪瑟》在德累斯顿宫廷剧院首演。1849年，瓦格纳开始了长达十余年的流亡生涯。
1850年，弗朗茨·李斯特在魏玛指挥首演了《罗恩格林》。1864年，路德维希二世因欣赏瓦格纳的才华，决定为其偿还债务，瓦格纳的命运也由此发生转折。1865年，《特里斯坦与伊索尔德》在慕尼黑宫廷剧院首演。1868年，《纽伦堡的名歌手》在慕尼黑首演，该剧确立了瓦格纳在德国音乐中的主导地位。
1874年，《尼伯龙根的指环》四联剧长达26年的创作历程划上了句号。1876年，《尼伯龙根的指环》在汉斯·里希特的执棒下在拜罗伊特首演，引起欧洲文化界的轰动。1882年，《帕西法尔》在第三届拜罗伊特音乐节上进行了首演。1883年2月13日，因心脏病发作，在威尼斯逝世。
5、弗朗茨·约瑟夫·海顿
弗朗茨·约瑟夫·海顿（Franz Joseph Haydn，1732年3月31日—1809年5月31日），出生于奥地利南部的罗劳，古典主义时期作曲家，维也纳古典乐派奠基人。
1740年，成为圣斯蒂芬大教堂唱诗班的童声合唱团成员。1751年至1753年，创作首部歌剧《狡猾的魔鬼》。1755年，创作了首批弦乐四重奏。1759年，担任费迪南·莫尔金伯爵的音乐主管，这是他职业生涯的首个正式任命，并于同年创作《第一交响曲》。
1761年至1791年的30年间，任职于艾斯特哈奇宫廷，创作了他一生中大多数的音乐作品，体裁包括交响曲、器乐协奏曲、弦乐四重奏、钢琴奏鸣曲、歌剧等。1792年至1794年，两次赴英国伦敦访问，在此期间创作了12部“伦敦交响曲”。
1798年，创作清唱剧《创世纪》，在维也纳皇家话剧院首次公演。1801年，创作清唱剧《四季》。1808年，为庆祝76岁生日，最后一次在公开场合出现。1809年5月31日，海顿在维也纳去世，终年77岁。
海顿是一位多产的作曲家。一生共创作了100余首交响曲、80余首弦乐四重奏、30部左右的歌剧，以及弥撒曲和宗教礼仪曲、康塔塔、清唱剧等。因为在交响曲和四重奏领域作出的贡献，获得“交响曲之父”、“弦乐四重奏之父”的头衔。同时，因其性情温厚、热爱儿童、关心下属，获得了“海顿爸爸”的别号。