【红烛燃尽光更亮】——闻一多与闻立鹏的艺术瑰宝展
1946年7月11日，昆明的傍晚，一场关于李公朴先生的新闻聚会在云南昆明悄然落幕，人们带着沉重的心情散去，各自归家。然而，就在这个寻常的归途中，一场悲剧即将上演。
暗夜下的悲剧
留着大胡子的诗人学者，闻一多先生，正走在回家的路上。杀手们悄然现身，拔出消音手枪，无情地瞄准，瞬间的枪声在寂静的街头回荡，震惊了过客。闻一多先生，这位民主斗士，倒在了历史的风口浪尖。
他的艺术才华，或许并未被大众熟知。但他的《七子之歌》在澳门回归的时刻回响，而《红烛》以炽热的情感引领了一代诗风。他游走在文学与美术的边界，用艺术的语言，诠释了他对生活的执着和对国家的挚爱。
艺术的种子
1912年，年仅13岁的闻一多进入清华，那里的图画课让他展露出超凡的艺术天赋。在美籍教师司达尔女士的引导下，他发起并参与了清华美术社，与杨廷宝、方来等人一起探索艺术的边界。1920年，他又与浦薛凤、梁思成等人成立了“美司斯”，致力于文学、音乐和艺术的多元研究，将生活艺术化，正如梁实秋所言，他在艺术中全神贯注，生活也如艺术一般。
美国留学期间，闻一多带着对祖国的深深思念，他的艺术情感在《红烛》中流露无遗，奠定了他在新诗史上的不朽地位。
艺术血脉的延续
闻一多的艺术影响并未止步于自己，他的精神和艺术主张通过子女传承下去，其中最杰出的代表就是闻立鹏。作为画家，他继承了父亲对崇高与英雄主义的追求，他的作品《夜太行》、《遥望》中，承载着父辈的期待，也体现了特殊历史背景下深沉的情感。
在清华大学的百年历程中，闻一多先生作为革命传统与文化传统的桥梁，他的艺术作品和精神价值被铭记。艺术博物馆的“红烛颂”展览，集结了闻一多与闻立鹏的艺术杰作，共260余组件，揭示了他们父子的艺术才华和美学价值，以期唤起人们对于他们为社会进步和中华民族精神提升付出的敬仰。
这场展览，不仅是对闻一多先生的致敬，也是对一代学者坚韧精神的追寻，让我们在艺术的光芒中，感受他的炽热心灵与无尽奉献。
尾声
闻一多先生的一生，是艺术、教育和革命的交织，他用红烛般的热情照亮了时代的道路。他的名字，如同那燃烧的红烛，虽已燃尽，却留下了永恒的光晖。
——杨逸尘
【注】本文所有内容未经授权，不得复制、摘录或改编，如需授权，请注明来源作者。