人物生平
1、早年经历
苏轼于宋仁宗景祐三年十二月十九日（1037年1月8日）出生于眉州眉山，是初唐大臣苏味道之后。苏轼的父亲苏洵，即《三字经》里提到的“二十七，始发奋”的“苏老泉”。苏洵发奋虽晚，但是很用功。
苏轼其名“轼”原意为车前的扶手，取其默默无闻却扶危救困，不可或缺之意。庆历八年（1048年），苏洵因父丧居家，闭户读书，把自己以学识品行教授给苏轼与幼子苏辙。
苏轼生性放达，为人率真，深得道家风范。好交友、好美食，创造许多饮食精品，好品茗，亦雅好游山林。
2、进京应试
嘉祐元年（1056年），苏轼首次出川赴京，参加朝廷的科举考试。苏洵带着二十一岁的苏轼、十九岁的苏辙，自偏僻的西蜀地区，沿江东下，于嘉祐二年（1057年）进京应试。
3、名动京师
在欧阳修的一再称赞下，苏轼一时声名大噪。他每有新作，立刻就会传遍京师。当父子名动京师、正要大展身手时，突然传来苏轼苏辙的母亲病故的噩耗。二兄弟随父回乡奔丧。嘉祐四年（1059年）十月，守丧期满回京。
嘉祐六年（1061年），苏轼应中制科考试，即通常所谓的“三年京察”，入第三等，为“百年第一”，授大理评事、签书凤翔府判官。四年后还朝，任判登闻鼓院。
扩展资料
苏轼晚年
公元1099年，62岁的苏轼被贬到昌化军（属今海南省）。这个饱经沧桑的老人一直在祖国的南方讨生活，可悲的是距离京城越来越远，官职也越来越低。
被贬到昌化军的苏轼原本寄居在一所官屋中，但是后来被朝廷听闻，不得不搬出。为了有一处休息之地，苏轼只好在儋州城南桄榔林下自己筹建一处住宅，名曰桄榔庵。
而在桄榔庵居住之时，晚年苏轼写下了极为伤感的一首宋诗，10个字写尽无限落寞。且看：
倦枕厌长夜，小窗终未明。
孤村一犬吠，残月几人行。
衰鬓久已白，旅怀空自清。
荒园有络纬，虚织竟何成。
译文：凉气阵阵袭入卧室，月光把庭院的角落都洒满了。好一个清秋月夜！夜越来越凉，露水越来越重，在竹叶上凝聚成许多小水珠儿，不时地滴滴答答地滚落下来；此时月照中天，映衬得小星星黯然失色，像瞌睡人的眼，忽而睁，忽而闭。
月亮已经西沉，大地渐渐暗下来，只看到萤火虫提着小灯笼，闪着星星点点微弱的光；那竹林外小溪旁栖宿的鸟儿，已经睡醒，它们互相呼唤着，准备结伴起飞，迎接新的一天。 这一夜思考着千桩万桩的事，哪一桩不与战事有关？彻夜难眠啊，只能枉自悲叹如此良夜白白地逝去。
这首宋诗的题目是《倦夜》，写于某一个夜里惊醒的凌晨。晚年的苏轼极尽落寞，虽然时常还会有旷达之语，但是在他的内心深处，那种说不尽的痛楚还都是显而易见的。
尤其是这首诗歌当中的“孤村一犬吠，残月几人行”，写出了苏轼当时居住环境的荒凉，借以反衬苏轼自身的无限落寞。
参考资料来源：百度百科-苏轼
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第1个回答 推荐于2017-09-27
苏轼(1037-1101)，字子瞻，号东坡居士，北宋眉州眉山(今四川眉山)人。与其父苏洵、弟苏辙合称“三苏”，均被列入“唐宋八大家”。在中国文学史上，父子、兄弟、叔侄并称的著名例子不少，如汉末三国时期的曹操与其子曹丕、曹植合称“三曹”，三国后期的阮籍与其侄阮咸并称“大小阮”，西晋的陆机与其弟陆云并称“二陆”，潘岳与其侄潘尼并称“两潘”，明代公安派的袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟合称“三袁”，等等。就整体水平和社会影响而言，三苏父子无疑是最高的。在名垂青史的“唐宋八大家”(均为散文作家)中，他们一家就占了三位，实在是令人惊叹的奇迹。其中，苏轼的成就尤其惊人：在散文方面，他与北宋古文运动领导欧阳修并称“欧苏”；在诗歌方面，他与江西诗派的开创者黄庭坚并称“苏黄”；在词作方面，他开创了豪放派，与南宋大词人辛弃疾并称“苏辛”。像苏轼这样在诗、词、文三方面都达到一流水平，作出巨大贡献的全能作家，在文学史上大概难以找到第二人。再加上他精于书法，被尊为“宋四家”之首(另三家为黄庭坚、米芾、蔡襄)，又擅长绘画，后人称其诗、词、文、书法、绘画“五绝”，真是千古一人，千古一人啊!
就是这样一位天才作家，其人生经历却充满坎坷，饱尝艰辛。
早在青少年时代，聪颖好学的苏轼便“奋厉有当世志”，具有报国安民的雄心。嘉礻右二年(1057)，年仅二十一岁的苏轼与弟弟苏辙同科进士及第，以其卓荦不群的才华而名震京师，深受文坛领袖欧阳修的赏识。然而，就在此时，其母程氏病故，苏轼立即与父亲、弟弟回乡奔丧，并在家守丧两年。此后十年，苏轼又先后遭受丧妻、丧父之痛，仅仅当过三年多的凤翔府签判。熙宁二年(1069)，宋神宗以王安石为参知政事，开始变法。尽管苏轼主张革新政治，却力主渐进，坚决反对王安石的变法，因而引起新党的不满。苏轼历任地方官，看到新法推行中的若干弊病，常常作诗讥讽，更激化了与新党的矛盾。元丰二年(1079)，新党中的投机政客以“谤讪新政”的罪名将他逮捕，企图将他置于死地，这就是著名的“乌台诗案”。经过多方营救(包括已经退隐的王安石的上书营救)，苏轼被责授黄州(今湖北黄冈)团练副使，本州安置，不得签书公事。这是他在政治上遭到的第一次重大打击。神宗死后，哲宗嗣位，高太后控制朝政，以反对变法的司马光为相，苏轼也被起用，先后任中书舍人、翰林学士知制诰，官至礼部尚书。旧党尽废新法，苏轼则有所保留，主张兼用所长，这又引起旧党的不满，他只好一再要求出任地方官。高太后去世后，哲宗亲政，早已变质的新党重新得势，苏轼连连遭到打击，先后被贬到惠州(今广东惠阳)、儋州(今海南儋县)，成为被放逐到天涯的孤臣。直到元符三年(1100)，他才受命由儋州渡海北返，次年便离开了人世，享年六十五岁。总之，苏轼的后半生一直处于新党与旧党斗争的夹缝之中，几起几落，饱经忧患。虽然他任地方官时有所作为，但却远远没能实现其富国强兵的抱负。晚年的他，更是境况凄凉，令人悲叹。
然而，在一般人的印象中，苏轼决非那种悲悲切切、顾影自怜的落魄者，而是一个豪迈洒脱、个性鲜明、开一代风气的大作家。确实，作为中国文学史上最杰出的作家之一，苏轼尽管有失望，有牢骚，有悲愤，却始终在追求人生的价值和个性的张扬。这首先取决于他那高尚正直的人格，忧国忧民的精神，乐观开朗的胸襟，随遇而安的生活态度。而这一切，都倾注于他终身不怠的文学创作之中。
文学，抒发了苏轼的理想与壮志。例如那首著名的《江城子·密州出猎》：
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐?会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
词的上片写出猎的盛况，下片抒报国的豪情，“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”尤为形象传神，令人振奋。又如那首更加脍炙人口的《念奴娇·赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰!遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我、早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。
全篇气势磅礴，格调雄浑，撼人心魄，为宋词开创了全新的境界，被誉为“千古绝唱”。吟诵这壮美的词章，谁能想到苏轼已经被贬黄州，正承受着巨大的精神压力!
文学，挥洒着苏轼对生活的热爱。这里有对祖国美好江山的生动描写，如传诵极广的七绝《饮湖上，初晴后雨二首》(其二)：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
这里有对生活场景的信笔抒写，如七律《新城道中二首》(其一)：东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。岭上晴雨披絮帽，树头初日挂铜钲。野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。西崦人家应最乐，煮葵烧笋饷春耕。
这里有珍惜生命和一切美好事物的绵邈深情，如七绝《海棠》：东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
这里还有他对生活哲理的独特发现。例如充满机趣的七绝《题西林壁》：横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。寥寥二十八字，大处着笔，发人深省，远远高出那些具体描写庐山风貌的诗篇。“不识庐山真面目”一语，已化为妇孺皆知的熟语，具有久远的生命力。又如另一首七绝名作《惠崇春江晓景二首》(其一)：竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。明丽的画面上，动静相映，生意盎然。“春江水暖鸭先知”一句，联想既出人意表，又深含物理与哲理，真是神来之笔。
正是由于对生活充满热爱，苏轼从来没有被艰难困苦所压倒，而是永远含笑面对人生。即使晚年贬谪岭南，处境艰危，他仍然随时去发现生活中的乐趣。如《食荔枝二首》其二云：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”轻松的笔调中，透出的是独立不倚的个性。
文学，浸透着苏轼感人至深的真情。这里有生死相依的兄弟之情，如《系御史台狱寄子由二首》(其一)云：“与君世世为兄弟，再结来生未了因。”有温馨难忘的朋友之情，如七律《正月二十日与潘郭二生出郊寻春》中云：“已约年年为此会，故人不用赋招魂。”有刻骨铭心的夫妻之情，如那首催人泪下的《江城子·乙卯正月二十夜记梦》：“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处；明月夜，短松冈。”还有真挚纯洁的男女之情，如那首清丽婉约的《蝶恋花》：“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草!墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”……
文学，寄托了苏轼对美好人生的向往。最能代表这种向往的是那首极富浪漫色彩的《水调歌头》(“明月几时有?把酒问青天。”)。全篇写得酣畅淋漓，摇曳多姿，结句云：“但愿人长久，千里共婵娟。”这不仅是苏轼在苦恼人生中的真诚愿望，也是千百年来人们向往幸福的共同心声。
是的，文学是苏轼人生的一个重要组成部分，是苏轼的精神家园，是其生命意义的集中体现。而苏轼本人，也已化作不朽的文学精灵——西蜀山水孕育的文学精灵，永远激励和指点着在人生的旅途上艰苦跋涉，在文学的峰峦间奋勇攀登的人们。本回答被提问者采纳
就是这样一位天才作家，其人生经历却充满坎坷，饱尝艰辛。
早在青少年时代，聪颖好学的苏轼便“奋厉有当世志”，具有报国安民的雄心。嘉礻右二年(1057)，年仅二十一岁的苏轼与弟弟苏辙同科进士及第，以其卓荦不群的才华而名震京师，深受文坛领袖欧阳修的赏识。然而，就在此时，其母程氏病故，苏轼立即与父亲、弟弟回乡奔丧，并在家守丧两年。此后十年，苏轼又先后遭受丧妻、丧父之痛，仅仅当过三年多的凤翔府签判。熙宁二年(1069)，宋神宗以王安石为参知政事，开始变法。尽管苏轼主张革新政治，却力主渐进，坚决反对王安石的变法，因而引起新党的不满。苏轼历任地方官，看到新法推行中的若干弊病，常常作诗讥讽，更激化了与新党的矛盾。元丰二年(1079)，新党中的投机政客以“谤讪新政”的罪名将他逮捕，企图将他置于死地，这就是著名的“乌台诗案”。经过多方营救(包括已经退隐的王安石的上书营救)，苏轼被责授黄州(今湖北黄冈)团练副使，本州安置，不得签书公事。这是他在政治上遭到的第一次重大打击。神宗死后，哲宗嗣位，高太后控制朝政，以反对变法的司马光为相，苏轼也被起用，先后任中书舍人、翰林学士知制诰，官至礼部尚书。旧党尽废新法，苏轼则有所保留，主张兼用所长，这又引起旧党的不满，他只好一再要求出任地方官。高太后去世后，哲宗亲政，早已变质的新党重新得势，苏轼连连遭到打击，先后被贬到惠州(今广东惠阳)、儋州(今海南儋县)，成为被放逐到天涯的孤臣。直到元符三年(1100)，他才受命由儋州渡海北返，次年便离开了人世，享年六十五岁。总之，苏轼的后半生一直处于新党与旧党斗争的夹缝之中，几起几落，饱经忧患。虽然他任地方官时有所作为，但却远远没能实现其富国强兵的抱负。晚年的他，更是境况凄凉，令人悲叹。
然而，在一般人的印象中，苏轼决非那种悲悲切切、顾影自怜的落魄者，而是一个豪迈洒脱、个性鲜明、开一代风气的大作家。确实，作为中国文学史上最杰出的作家之一，苏轼尽管有失望，有牢骚，有悲愤，却始终在追求人生的价值和个性的张扬。这首先取决于他那高尚正直的人格，忧国忧民的精神，乐观开朗的胸襟，随遇而安的生活态度。而这一切，都倾注于他终身不怠的文学创作之中。
文学，抒发了苏轼的理想与壮志。例如那首著名的《江城子·密州出猎》：
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐?会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
词的上片写出猎的盛况，下片抒报国的豪情，“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”尤为形象传神，令人振奋。又如那首更加脍炙人口的《念奴娇·赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰!遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我、早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。
全篇气势磅礴，格调雄浑，撼人心魄，为宋词开创了全新的境界，被誉为“千古绝唱”。吟诵这壮美的词章，谁能想到苏轼已经被贬黄州，正承受着巨大的精神压力!
文学，挥洒着苏轼对生活的热爱。这里有对祖国美好江山的生动描写，如传诵极广的七绝《饮湖上，初晴后雨二首》(其二)：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
这里有对生活场景的信笔抒写，如七律《新城道中二首》(其一)：东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。岭上晴雨披絮帽，树头初日挂铜钲。野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。西崦人家应最乐，煮葵烧笋饷春耕。
这里有珍惜生命和一切美好事物的绵邈深情，如七绝《海棠》：东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
这里还有他对生活哲理的独特发现。例如充满机趣的七绝《题西林壁》：横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。寥寥二十八字，大处着笔，发人深省，远远高出那些具体描写庐山风貌的诗篇。“不识庐山真面目”一语，已化为妇孺皆知的熟语，具有久远的生命力。又如另一首七绝名作《惠崇春江晓景二首》(其一)：竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。明丽的画面上，动静相映，生意盎然。“春江水暖鸭先知”一句，联想既出人意表，又深含物理与哲理，真是神来之笔。
正是由于对生活充满热爱，苏轼从来没有被艰难困苦所压倒，而是永远含笑面对人生。即使晚年贬谪岭南，处境艰危，他仍然随时去发现生活中的乐趣。如《食荔枝二首》其二云：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”轻松的笔调中，透出的是独立不倚的个性。
文学，浸透着苏轼感人至深的真情。这里有生死相依的兄弟之情，如《系御史台狱寄子由二首》(其一)云：“与君世世为兄弟，再结来生未了因。”有温馨难忘的朋友之情，如七律《正月二十日与潘郭二生出郊寻春》中云：“已约年年为此会，故人不用赋招魂。”有刻骨铭心的夫妻之情，如那首催人泪下的《江城子·乙卯正月二十夜记梦》：“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处；明月夜，短松冈。”还有真挚纯洁的男女之情，如那首清丽婉约的《蝶恋花》：“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草!墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”……
文学，寄托了苏轼对美好人生的向往。最能代表这种向往的是那首极富浪漫色彩的《水调歌头》(“明月几时有?把酒问青天。”)。全篇写得酣畅淋漓，摇曳多姿，结句云：“但愿人长久，千里共婵娟。”这不仅是苏轼在苦恼人生中的真诚愿望，也是千百年来人们向往幸福的共同心声。
是的，文学是苏轼人生的一个重要组成部分，是苏轼的精神家园，是其生命意义的集中体现。而苏轼本人，也已化作不朽的文学精灵——西蜀山水孕育的文学精灵，永远激励和指点着在人生的旅途上艰苦跋涉，在文学的峰峦间奋勇攀登的人们。本回答被提问者采纳
第2个回答 2009-04-12
苏轼的人生经历
苏轼：不朽的精灵
苏轼(1037-1101)，字子瞻，号东坡居士，北宋眉州眉山(今四川眉山)人。与其父苏洵、弟苏辙合称“三苏”，均被列入“唐宋八大家”。在中国文学史上，父子、兄弟、叔侄并称的著名例子不少，如汉末三国时期的曹操与其子曹丕、曹植合称“三曹”，三国后期的阮籍与其侄阮咸并称“大小阮”，西晋的陆机与其弟陆云并称“二陆”，潘岳与其侄潘尼并称“两潘”，明代公安派的袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟合称“三袁”，等等。就整体水平和社会影响而言，三苏父子无疑是最高的。在名垂青史的“唐宋八大家”(均为散文作家)中，他们一家就占了三位，实在是令人惊叹的奇迹。其中，苏轼的成就尤其惊人：在散文方面，他与北宋古文运动领导欧阳修并称“欧苏”；在诗歌方面，他与江西诗派的开创者黄庭坚并称“苏黄”；在词作方面，他开创了豪放派，与南宋大词人辛弃疾并称“苏辛”。像苏轼这样在诗、词、文三方面都达到一流水平，作出巨大贡献的全能作家，在文学史上大概难以找到第二人。再加上他精于书法，被尊为“宋四家”之首(另三家为黄庭坚、米芾、蔡襄)，又擅长绘画，后人称其诗、词、文、书法、绘画“五绝”，真是千古一人，千古一人啊!
就是这样一位天才作家，其人生经历却充满坎坷，饱尝艰辛。
早在青少年时代，聪颖好学的苏轼便“奋厉有当世志”，具有报国安民的雄心。嘉礻右二年(1057)，年仅二十一岁的苏轼与弟弟苏辙同科进士及第，以其卓荦不群的才华而名震京师，深受文坛领袖欧阳修的赏识。然而，就在此时，其母程氏病故，苏轼立即与父亲、弟弟回乡奔丧，并在家守丧两年。此后十年，苏轼又先后遭受丧妻、丧父之痛，仅仅当过三年多的凤翔府签判。熙宁二年(1069)，宋神宗以王安石为参知政事，开始变法。尽管苏轼主张革新政治，却力主渐进，坚决反对王安石的变法，因而引起新党的不满。苏轼历任地方官，看到新法推行中的若干弊病，常常作诗讥讽，更激化了与新党的矛盾。元丰二年(1079)，新党中的投机政客以“谤讪新政”的罪名将他逮捕，企图将他置于死地，这就是著名的“乌台诗案”。经过多方营救(包括已经退隐的王安石的上书营救)，苏轼被责授黄州(今湖北黄冈)团练副使，本州安置，不得签书公事。这是他在政治上遭到的第一次重大打击。神宗死后，哲宗嗣位，高太后控制朝政，以反对变法的司马光为相，苏轼也被起用，先后任中书舍人、翰林学士知制诰，官至礼部尚书。旧党尽废新法，苏轼则有所保留，主张兼用所长，这又引起旧党的不满，他只好一再要求出任地方官。高太后去世后，哲宗亲政，早已变质的新党重新得势，苏轼连连遭到打击，先后被贬到惠州(今广东惠阳)、儋州(今海南儋县)，成为被放逐到天涯的孤臣。直到元符三年(1100)，他才受命由儋州渡海北返，次年便离开了人世，享年六十五岁。总之，苏轼的后半生一直处于新党与旧党斗争的夹缝之中，几起几落，饱经忧患。虽然他任地方官时有所作为，但却远远没能实现其富国强兵的抱负。晚年的他，更是境况凄凉，令人悲叹。
然而，在一般人的印象中，苏轼决非那种悲悲切切、顾影自怜的落魄者，而是一个豪迈洒脱、个性鲜明、开一代风气的大作家。确实，作为中国文学史上最杰出的作家之一，苏轼尽管有失望，有牢骚，有悲愤，却始终在追求人生的价值和个性的张扬。这首先取决于他那高尚正直的人格，忧国忧民的精神，乐观开朗的胸襟，随遇而安的生活态度。而这一切，都倾注于他终身不怠的文学创作之中。
文学，抒发了苏轼的理想与壮志。例如那首著名的《江城子·密州出猎》：
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐?会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
词的上片写出猎的盛况，下片抒报国的豪情，“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”尤为形象传神，令人振奋。又如那首更加脍炙人口的《念奴娇·赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰!遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我、早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。
全篇气势磅礴，格调雄浑，撼人心魄，为宋词开创了全新的境界，被誉为“千古绝唱”。吟诵这壮美的词章，谁能想到苏轼已经被贬黄州，正承受着巨大的精神压力!
文学，挥洒着苏轼对生活的热爱。这里有对祖国美好江山的生动描写，如传诵极广的七绝《饮湖上，初晴后雨二首》(其二)：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
这里有对生活场景的信笔抒写，如七律《新城道中二首》(其一)：东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。岭上晴雨披絮帽，树头初日挂铜钲。野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。西崦人家应最乐，煮葵烧笋饷春耕。
这里有珍惜生命和一切美好事物的绵邈深情，如七绝《海棠》：东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
这里还有他对生活哲理的独特发现。例如充满机趣的七绝《题西林壁》：横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。寥寥二十八字，大处着笔，发人深省，远远高出那些具体描写庐山风貌的诗篇。“不识庐山真面目”一语，已化为妇孺皆知的熟语，具有久远的生命力。又如另一首七绝名作《惠崇春江晓景二首》(其一)：竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。明丽的画面上，动静相映，生意盎然。“春江水暖鸭先知”一句，联想既出人意表，又深含物理与哲理，真是神来之笔。
正是由于对生活充满热爱，苏轼从来没有被艰难困苦所压倒，而是永远含笑面对人生。即使晚年贬谪岭南，处境艰危，他仍然随时去发现生活中的乐趣。如《食荔枝二首》其二云：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”轻松的笔调中，透出的是独立不倚的个性。
文学，浸透着苏轼感人至深的真情。这里有生死相依的兄弟之情，如《系御史台狱寄子由二首》(其一)云：“与君世世为兄弟，再结来生未了因。”有温馨难忘的朋友之情，如七律《正月二十日与潘郭二生出郊寻春》中云：“已约年年为此会，故人不用赋招魂。”有刻骨铭心的夫妻之情，如那首催人泪下的《江城子·乙卯正月二十夜记梦》：“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处；明月夜，短松冈。”还有真挚纯洁的男女之情，如那首清丽婉约的《蝶恋花》：“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草!墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”……
文学，寄托了苏轼对美好人生的向往。最能代表这种向往的是那首极富浪漫色彩的《水调歌头》(“明月几时有?把酒问青天。”)。全篇写得酣畅淋漓，摇曳多姿，结句云：“但愿人长久，千里共婵娟。”这不仅是苏轼在苦恼人生中的真诚愿望，也是千百年来人们向往幸福的共同心声。
是的，文学是苏轼人生的一个重要组成部分，是苏轼的精神家园，是其生命意义的集中体现。而苏轼本人，也已化作不朽的文学精灵——西蜀山水孕育的文学精灵，永远激励和指点着在人生的旅途上艰苦跋涉，在文学的峰峦间奋勇攀登的人们。
苏轼：不朽的精灵
苏轼(1037-1101)，字子瞻，号东坡居士，北宋眉州眉山(今四川眉山)人。与其父苏洵、弟苏辙合称“三苏”，均被列入“唐宋八大家”。在中国文学史上，父子、兄弟、叔侄并称的著名例子不少，如汉末三国时期的曹操与其子曹丕、曹植合称“三曹”，三国后期的阮籍与其侄阮咸并称“大小阮”，西晋的陆机与其弟陆云并称“二陆”，潘岳与其侄潘尼并称“两潘”，明代公安派的袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟合称“三袁”，等等。就整体水平和社会影响而言，三苏父子无疑是最高的。在名垂青史的“唐宋八大家”(均为散文作家)中，他们一家就占了三位，实在是令人惊叹的奇迹。其中，苏轼的成就尤其惊人：在散文方面，他与北宋古文运动领导欧阳修并称“欧苏”；在诗歌方面，他与江西诗派的开创者黄庭坚并称“苏黄”；在词作方面，他开创了豪放派，与南宋大词人辛弃疾并称“苏辛”。像苏轼这样在诗、词、文三方面都达到一流水平，作出巨大贡献的全能作家，在文学史上大概难以找到第二人。再加上他精于书法，被尊为“宋四家”之首(另三家为黄庭坚、米芾、蔡襄)，又擅长绘画，后人称其诗、词、文、书法、绘画“五绝”，真是千古一人，千古一人啊!
就是这样一位天才作家，其人生经历却充满坎坷，饱尝艰辛。
早在青少年时代，聪颖好学的苏轼便“奋厉有当世志”，具有报国安民的雄心。嘉礻右二年(1057)，年仅二十一岁的苏轼与弟弟苏辙同科进士及第，以其卓荦不群的才华而名震京师，深受文坛领袖欧阳修的赏识。然而，就在此时，其母程氏病故，苏轼立即与父亲、弟弟回乡奔丧，并在家守丧两年。此后十年，苏轼又先后遭受丧妻、丧父之痛，仅仅当过三年多的凤翔府签判。熙宁二年(1069)，宋神宗以王安石为参知政事，开始变法。尽管苏轼主张革新政治，却力主渐进，坚决反对王安石的变法，因而引起新党的不满。苏轼历任地方官，看到新法推行中的若干弊病，常常作诗讥讽，更激化了与新党的矛盾。元丰二年(1079)，新党中的投机政客以“谤讪新政”的罪名将他逮捕，企图将他置于死地，这就是著名的“乌台诗案”。经过多方营救(包括已经退隐的王安石的上书营救)，苏轼被责授黄州(今湖北黄冈)团练副使，本州安置，不得签书公事。这是他在政治上遭到的第一次重大打击。神宗死后，哲宗嗣位，高太后控制朝政，以反对变法的司马光为相，苏轼也被起用，先后任中书舍人、翰林学士知制诰，官至礼部尚书。旧党尽废新法，苏轼则有所保留，主张兼用所长，这又引起旧党的不满，他只好一再要求出任地方官。高太后去世后，哲宗亲政，早已变质的新党重新得势，苏轼连连遭到打击，先后被贬到惠州(今广东惠阳)、儋州(今海南儋县)，成为被放逐到天涯的孤臣。直到元符三年(1100)，他才受命由儋州渡海北返，次年便离开了人世，享年六十五岁。总之，苏轼的后半生一直处于新党与旧党斗争的夹缝之中，几起几落，饱经忧患。虽然他任地方官时有所作为，但却远远没能实现其富国强兵的抱负。晚年的他，更是境况凄凉，令人悲叹。
然而，在一般人的印象中，苏轼决非那种悲悲切切、顾影自怜的落魄者，而是一个豪迈洒脱、个性鲜明、开一代风气的大作家。确实，作为中国文学史上最杰出的作家之一，苏轼尽管有失望，有牢骚，有悲愤，却始终在追求人生的价值和个性的张扬。这首先取决于他那高尚正直的人格，忧国忧民的精神，乐观开朗的胸襟，随遇而安的生活态度。而这一切，都倾注于他终身不怠的文学创作之中。
文学，抒发了苏轼的理想与壮志。例如那首著名的《江城子·密州出猎》：
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐?会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
词的上片写出猎的盛况，下片抒报国的豪情，“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”尤为形象传神，令人振奋。又如那首更加脍炙人口的《念奴娇·赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰!遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我、早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。
全篇气势磅礴，格调雄浑，撼人心魄，为宋词开创了全新的境界，被誉为“千古绝唱”。吟诵这壮美的词章，谁能想到苏轼已经被贬黄州，正承受着巨大的精神压力!
文学，挥洒着苏轼对生活的热爱。这里有对祖国美好江山的生动描写，如传诵极广的七绝《饮湖上，初晴后雨二首》(其二)：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
这里有对生活场景的信笔抒写，如七律《新城道中二首》(其一)：东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。岭上晴雨披絮帽，树头初日挂铜钲。野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。西崦人家应最乐，煮葵烧笋饷春耕。
这里有珍惜生命和一切美好事物的绵邈深情，如七绝《海棠》：东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
这里还有他对生活哲理的独特发现。例如充满机趣的七绝《题西林壁》：横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。寥寥二十八字，大处着笔，发人深省，远远高出那些具体描写庐山风貌的诗篇。“不识庐山真面目”一语，已化为妇孺皆知的熟语，具有久远的生命力。又如另一首七绝名作《惠崇春江晓景二首》(其一)：竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。明丽的画面上，动静相映，生意盎然。“春江水暖鸭先知”一句，联想既出人意表，又深含物理与哲理，真是神来之笔。
正是由于对生活充满热爱，苏轼从来没有被艰难困苦所压倒，而是永远含笑面对人生。即使晚年贬谪岭南，处境艰危，他仍然随时去发现生活中的乐趣。如《食荔枝二首》其二云：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”轻松的笔调中，透出的是独立不倚的个性。
文学，浸透着苏轼感人至深的真情。这里有生死相依的兄弟之情，如《系御史台狱寄子由二首》(其一)云：“与君世世为兄弟，再结来生未了因。”有温馨难忘的朋友之情，如七律《正月二十日与潘郭二生出郊寻春》中云：“已约年年为此会，故人不用赋招魂。”有刻骨铭心的夫妻之情，如那首催人泪下的《江城子·乙卯正月二十夜记梦》：“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处；明月夜，短松冈。”还有真挚纯洁的男女之情，如那首清丽婉约的《蝶恋花》：“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草!墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”……
文学，寄托了苏轼对美好人生的向往。最能代表这种向往的是那首极富浪漫色彩的《水调歌头》(“明月几时有?把酒问青天。”)。全篇写得酣畅淋漓，摇曳多姿，结句云：“但愿人长久，千里共婵娟。”这不仅是苏轼在苦恼人生中的真诚愿望，也是千百年来人们向往幸福的共同心声。
是的，文学是苏轼人生的一个重要组成部分，是苏轼的精神家园，是其生命意义的集中体现。而苏轼本人，也已化作不朽的文学精灵——西蜀山水孕育的文学精灵，永远激励和指点着在人生的旅途上艰苦跋涉，在文学的峰峦间奋勇攀登的人们。
第3个回答 2009-04-12
宋词是我国古代文苑中的奇葩之一，而宋词又有豪放与婉约之分。苏轼作为豪放的掌门人，一代文坛盟主，对词的贡献尤大。他一生在政治上跌宕起伏，充满坎坷和悲剧；在文学上却是人们公认的天才、全才。他这一文学巨匠的出现不是偶然的，是与当时社会以及个人命运息息相关。
关键词：豪放，黄州，道论
谈起苏轼，我们想到的最多的是他的豪放，可是仔细看看他的生活经历却发现，也许曾经的他也应属于婉约一派，是生活的磨砺让他用如此豪放的风格抒发内心的无奈与叹息。
一 受柳永风格影响
我们眼中的苏东坡与柳永最大的不同便是他的豪放。胡寅说过：词曲至苏东坡，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪婉转之度，使人登高望远，举首高歌，逸怀浩气超乎尘垢之外。可是如果我们仔细想一下，他在早期却是不可避免的要受到柳永的影响。
我们看一下苏轼早期的一些作品，其实有很多都像我们说的那种绮丽缠绵。比如《水龙吟》，里面的“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”，“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀”……这整首词的风格都是比较细腻缠绵的。再如《浣溪沙 春情》“香在衣裳妆在臂，水连芳草月连云，几人归去不销魂？”。在他的很多早期创作中都不难发现有类似作品的存在。
从他的生活经历来看，这也是可以解释通的。子瞻生在一个书香门第，其祖父苏序，父亲苏洵都是有识之士，其父亲更是他的启蒙老师，小时候便要求他熟读《战国策》和前四史。可以想象到，在这样一个家庭里，苏轼必然会对当时社会上那些知名人士给予高度关注。而根据时间又可以推测出，那时候正是柳永之词盛行之时，“有井水处皆能歌柳词”足见当时柳词的影响力。那么对于求知进取的苏轼来说，不关注是不可能的。
再有，《吹剑续录》里说：东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问，“我词比柳耆卿何如？”对曰：“柳郎中词，只好十七八女孩子，按执红牙拍，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词，须关西大漠，执铁绰板，唱‘大江东去’。”公为之绝到。由此段文字可以看出来，柳永在苏轼心里占有很高的地位，和他自己相比，他马上想到的是柳永。因此也可以从侧面看出来，苏轼对柳永一直都有很密切的关注。那么他的创作自然会在某些程度上受到柳永的影响。
二 黄州成就了东坡
由于“乌台诗案”，苏东坡来到黄州。他从监狱里出来，带着一个极小的官职，实际上以一个流放罪犯的身份走来，带着官场和文坛泼给他的浑身脏水走来，满心侥幸又满心绝望地走来。但是，正是由于苏东坡的到来而成全了黄州，赋予黄州一种新的意味。但同时，也是黄州成全了苏东坡。这实在是一种相辅相成的关系。苏东坡写黄州的那些杰作，既宣告着黄州进入一个新的美学等级，也宣告着苏东坡进入了一个新的人生阶段。
众所周知，苏东坡有很多要好的朋友，日复一日的应酬，连篇累牍的唱和几乎成了他生活的基本内容，他有一半是为朋友而活。可是，当他出了事的时候，他的那些朋友不但没有给他关心，甚至连苏东坡写给他们的信他们都不回。在那种情况下，这无异于在苏轼的伤口上撒了一把盐。我们从《卜算子》中可以了解那是何种的感受。
“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？飘渺孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”不难看出，词中那只寂寞的孤鸿就是词人自己的影子。词人在月夜漫步沙际，与徘徊不定的、尚未栖息的断鸿零雁相值，人伤谪官，雁悲离群，于是咏物见怀，把孤鸿的失群与幽人失志联系起来。词人有着孤鸿的情态，孤鸿有着词人的心志。词人和孤鸿两相关合，彼此沟通，不禁令人想起“不知蝴蝶之为庄周，庄周之为蝴蝶”的艺术化境。
从此词中，我们可以深切体会到词人心中的那种孤独寂寞。家人朋友都不在身边，甚至是一封封才华横溢的书信都一去不归。没有人过问他的生活，没有人理解他心中的痛苦，没有人给他一点点的安慰与关心，这是一种怎样的孤独！可是，即使这样，词人也不会委屈自己，“拣尽寒枝不肯栖”，就算环境再艰苦，就算人情再冷淡，这些都不足以磨灭心中的志向与抱负。
虽然当时苏轼政治上极度沉沦，然而他能调节自己的情绪，不让外界环境的变化扰乱自己的心境，改变向来乐观的人生信念。就连他的政敌也往往由此惊叹“此老倔强犹昔”。他的《定风波》就很好得说明了这一点。
“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。”行路中遇到于，其他人都狼狈不堪，苏轼独不改乎其度，反而觉得雨中竹杖芒鞋，吟啸徐行，别有其趣。这是借眼前经历抒写胸臆怀抱，而笔致轻松诙谐，表现了苏东坡一贯持有的豪放通达的人生态度。人生境遇有顺有逆，这是无论谁都难免的。小至阴晴不定的暮春风雨，大至政治风浪中的升沉荣辱，苏轼此时已经经历的太多了。可能这也是这次他也能这么从容的原因所在。郑文焯评曰：“此足征是翁坦荡之怀，任天而动。琢句亦瘦逸，能道眼前景。以曲笔直写胸臆，倚声能事尽之矣。”
还有一首词不能不提，因为它在词坛上是一个全新的突破。它就是《念奴娇 赤壁怀古》。同样也是写在黄州（有的学者说赤壁之战在嘉鱼县打的），这个不太令人关注的小地方。词的上片咏赤壁，下片怀周瑜，最后以自身感慨作结。起笔高唱入云，气势足于“黄河之水天上来”相媲美。江山、历史、人物一齐涌出，以万古心胸引出怀古思绪。对于周瑜，苏轼特别激赏他的少年功名，英气勃勃，故特意插入“小乔初嫁”一句。写战争也是只着笔于周瑜的从容潇洒、指挥若定，意在突出其风采与才能，再看自己，不但功业未成，反而待罪黄州，不禁深自感愧。故由怀古归到伤己，自叹“人间如梦”，举杯同江上清风、山间明月一醉销愁。词虽然兼有感奋和伤感，但是却掩盖不了那股豪迈气派，这是在以前的词中从没出现过的。因此，可以说，黄州成全了苏轼，使他成为豪放词派的掌门人物。
三 与道结缘
苏东坡在黄州最值得提起的还有他的《赤壁赋》。虽然和《念奴娇》一样，有学者说他怀古怀错了地方，但是王尔德说得好：在艺术中只有美丑而无所谓对错。我们只需从艺术角度来看苏东坡的情怀。从他这篇文中，我们可以发现些许的道家痕迹。
苏轼的祖父苏序淡于功名，疏达不羁。在苏轼小的时候常带他到苏府门前的竹林以及附近的道观中玩。在祖父的熏陶下，苏轼自幼爱读《庄子》，可能从那时起，道家思想就在苏轼心中萌芽了。并且他的弟弟苏辙可以说是他的内功老师。苏辙精通道家道教，作过《老子解》，能把老子教诲的清心寡欲付诸实践，并有顽强的毅力，坚持练功。他日常是通过书信和诗来传递信息，有机会和苏轼重逢时，便当面教练，而苏轼又是虚心地学，虔诚地练。所以这都对他道家思想的形成有着一定作用。
可是，如果没有经历人生的磨难，对人生有所感悟，就很难融入道家思想。经历了官场的沉浮，此时的他应该比以前任何时候都要成熟。我觉得苏轼的道家思想表现得最明显的当属《赤壁赋》。以往评论这篇文章，不会把“客”作为一个重点去看。可是据一些史料记载，这篇文章中的客乃是一位道士，他和苏轼是很好的朋友。这位道士是个道教徒，同时又很有学问，经历过生活的磨难。所以在《赤壁赋》中，倒是不仅没有狂热，反而显得冷静有余，已有浓厚的悲观情绪。当然，这种冷静不可避免的对苏子产生影响。再看苏子的水月之论，这是庄子的相对主义。另外，第一段景物描写，以及“清风明月”一段，都强调人与自然的和谐、消融、一致，这也是地地道道的道家“天地与我并生，万物与我为一”的道家哲学、道家美学。
可是，我们可以赞叹庄子、东坡的道家哲学、道家美学，我们却应认识到：《赤壁赋》结尾，东坡醉了，表面超脱、潇洒的《赤壁赋》中蕴涵着天才精英的巨大的悲愤！
苏轼是一代伟大的词人，他洒脱，他豁达，他豪放，可是谁能看到这种华丽与豪迈背后的无奈与悲哀。木秀于林，风必摧之。因为他的优秀，所以也注定了他应是一个悲剧人物，是那个时代造就的悲哀。
关键词：豪放，黄州，道论
谈起苏轼，我们想到的最多的是他的豪放，可是仔细看看他的生活经历却发现，也许曾经的他也应属于婉约一派，是生活的磨砺让他用如此豪放的风格抒发内心的无奈与叹息。
一 受柳永风格影响
我们眼中的苏东坡与柳永最大的不同便是他的豪放。胡寅说过：词曲至苏东坡，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪婉转之度，使人登高望远，举首高歌，逸怀浩气超乎尘垢之外。可是如果我们仔细想一下，他在早期却是不可避免的要受到柳永的影响。
我们看一下苏轼早期的一些作品，其实有很多都像我们说的那种绮丽缠绵。比如《水龙吟》，里面的“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”，“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀”……这整首词的风格都是比较细腻缠绵的。再如《浣溪沙 春情》“香在衣裳妆在臂，水连芳草月连云，几人归去不销魂？”。在他的很多早期创作中都不难发现有类似作品的存在。
从他的生活经历来看，这也是可以解释通的。子瞻生在一个书香门第，其祖父苏序，父亲苏洵都是有识之士，其父亲更是他的启蒙老师，小时候便要求他熟读《战国策》和前四史。可以想象到，在这样一个家庭里，苏轼必然会对当时社会上那些知名人士给予高度关注。而根据时间又可以推测出，那时候正是柳永之词盛行之时，“有井水处皆能歌柳词”足见当时柳词的影响力。那么对于求知进取的苏轼来说，不关注是不可能的。
再有，《吹剑续录》里说：东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问，“我词比柳耆卿何如？”对曰：“柳郎中词，只好十七八女孩子，按执红牙拍，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词，须关西大漠，执铁绰板，唱‘大江东去’。”公为之绝到。由此段文字可以看出来，柳永在苏轼心里占有很高的地位，和他自己相比，他马上想到的是柳永。因此也可以从侧面看出来，苏轼对柳永一直都有很密切的关注。那么他的创作自然会在某些程度上受到柳永的影响。
二 黄州成就了东坡
由于“乌台诗案”，苏东坡来到黄州。他从监狱里出来，带着一个极小的官职，实际上以一个流放罪犯的身份走来，带着官场和文坛泼给他的浑身脏水走来，满心侥幸又满心绝望地走来。但是，正是由于苏东坡的到来而成全了黄州，赋予黄州一种新的意味。但同时，也是黄州成全了苏东坡。这实在是一种相辅相成的关系。苏东坡写黄州的那些杰作，既宣告着黄州进入一个新的美学等级，也宣告着苏东坡进入了一个新的人生阶段。
众所周知，苏东坡有很多要好的朋友，日复一日的应酬，连篇累牍的唱和几乎成了他生活的基本内容，他有一半是为朋友而活。可是，当他出了事的时候，他的那些朋友不但没有给他关心，甚至连苏东坡写给他们的信他们都不回。在那种情况下，这无异于在苏轼的伤口上撒了一把盐。我们从《卜算子》中可以了解那是何种的感受。
“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？飘渺孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”不难看出，词中那只寂寞的孤鸿就是词人自己的影子。词人在月夜漫步沙际，与徘徊不定的、尚未栖息的断鸿零雁相值，人伤谪官，雁悲离群，于是咏物见怀，把孤鸿的失群与幽人失志联系起来。词人有着孤鸿的情态，孤鸿有着词人的心志。词人和孤鸿两相关合，彼此沟通，不禁令人想起“不知蝴蝶之为庄周，庄周之为蝴蝶”的艺术化境。
从此词中，我们可以深切体会到词人心中的那种孤独寂寞。家人朋友都不在身边，甚至是一封封才华横溢的书信都一去不归。没有人过问他的生活，没有人理解他心中的痛苦，没有人给他一点点的安慰与关心，这是一种怎样的孤独！可是，即使这样，词人也不会委屈自己，“拣尽寒枝不肯栖”，就算环境再艰苦，就算人情再冷淡，这些都不足以磨灭心中的志向与抱负。
虽然当时苏轼政治上极度沉沦，然而他能调节自己的情绪，不让外界环境的变化扰乱自己的心境，改变向来乐观的人生信念。就连他的政敌也往往由此惊叹“此老倔强犹昔”。他的《定风波》就很好得说明了这一点。
“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。”行路中遇到于，其他人都狼狈不堪，苏轼独不改乎其度，反而觉得雨中竹杖芒鞋，吟啸徐行，别有其趣。这是借眼前经历抒写胸臆怀抱，而笔致轻松诙谐，表现了苏东坡一贯持有的豪放通达的人生态度。人生境遇有顺有逆，这是无论谁都难免的。小至阴晴不定的暮春风雨，大至政治风浪中的升沉荣辱，苏轼此时已经经历的太多了。可能这也是这次他也能这么从容的原因所在。郑文焯评曰：“此足征是翁坦荡之怀，任天而动。琢句亦瘦逸，能道眼前景。以曲笔直写胸臆，倚声能事尽之矣。”
还有一首词不能不提，因为它在词坛上是一个全新的突破。它就是《念奴娇 赤壁怀古》。同样也是写在黄州（有的学者说赤壁之战在嘉鱼县打的），这个不太令人关注的小地方。词的上片咏赤壁，下片怀周瑜，最后以自身感慨作结。起笔高唱入云，气势足于“黄河之水天上来”相媲美。江山、历史、人物一齐涌出，以万古心胸引出怀古思绪。对于周瑜，苏轼特别激赏他的少年功名，英气勃勃，故特意插入“小乔初嫁”一句。写战争也是只着笔于周瑜的从容潇洒、指挥若定，意在突出其风采与才能，再看自己，不但功业未成，反而待罪黄州，不禁深自感愧。故由怀古归到伤己，自叹“人间如梦”，举杯同江上清风、山间明月一醉销愁。词虽然兼有感奋和伤感，但是却掩盖不了那股豪迈气派，这是在以前的词中从没出现过的。因此，可以说，黄州成全了苏轼，使他成为豪放词派的掌门人物。
三 与道结缘
苏东坡在黄州最值得提起的还有他的《赤壁赋》。虽然和《念奴娇》一样，有学者说他怀古怀错了地方，但是王尔德说得好：在艺术中只有美丑而无所谓对错。我们只需从艺术角度来看苏东坡的情怀。从他这篇文中，我们可以发现些许的道家痕迹。
苏轼的祖父苏序淡于功名，疏达不羁。在苏轼小的时候常带他到苏府门前的竹林以及附近的道观中玩。在祖父的熏陶下，苏轼自幼爱读《庄子》，可能从那时起，道家思想就在苏轼心中萌芽了。并且他的弟弟苏辙可以说是他的内功老师。苏辙精通道家道教，作过《老子解》，能把老子教诲的清心寡欲付诸实践，并有顽强的毅力，坚持练功。他日常是通过书信和诗来传递信息，有机会和苏轼重逢时，便当面教练，而苏轼又是虚心地学，虔诚地练。所以这都对他道家思想的形成有着一定作用。
可是，如果没有经历人生的磨难，对人生有所感悟，就很难融入道家思想。经历了官场的沉浮，此时的他应该比以前任何时候都要成熟。我觉得苏轼的道家思想表现得最明显的当属《赤壁赋》。以往评论这篇文章，不会把“客”作为一个重点去看。可是据一些史料记载，这篇文章中的客乃是一位道士，他和苏轼是很好的朋友。这位道士是个道教徒，同时又很有学问，经历过生活的磨难。所以在《赤壁赋》中，倒是不仅没有狂热，反而显得冷静有余，已有浓厚的悲观情绪。当然，这种冷静不可避免的对苏子产生影响。再看苏子的水月之论，这是庄子的相对主义。另外，第一段景物描写，以及“清风明月”一段，都强调人与自然的和谐、消融、一致，这也是地地道道的道家“天地与我并生，万物与我为一”的道家哲学、道家美学。
可是，我们可以赞叹庄子、东坡的道家哲学、道家美学，我们却应认识到：《赤壁赋》结尾，东坡醉了，表面超脱、潇洒的《赤壁赋》中蕴涵着天才精英的巨大的悲愤！
苏轼是一代伟大的词人，他洒脱，他豁达，他豪放，可是谁能看到这种华丽与豪迈背后的无奈与悲哀。木秀于林，风必摧之。因为他的优秀，所以也注定了他应是一个悲剧人物，是那个时代造就的悲哀。
第4个回答 2009-04-12
宋词是我国古代文苑中的奇葩之一，而宋词又有豪放与婉约之分。苏轼作为豪放的掌门人，一代文坛盟主，对词的贡献尤大。他一生在政治上跌宕起伏，充满坎坷和悲剧；在文学上却是人们公认的天才、全才。他这一文学巨匠的出现不是偶然的，是与当时社会以及个人命运息息相关。
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