说一说李商隐写的“嫦娥”的意境，和全诗及全诗的赏析。

Question

回答者一定要全面：

Answer 1

嫦娥
云母屏风烛影深，长江渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

【韵译】：
云母屏风染上一层浓浓的烛影，
银河逐渐斜落启明星也已下沉。
嫦娥想必悔恨当初偷吃不死药，
如今独处碧海青天而夜夜寒心。

【评析】：
��就内容而论，这是一首咏嫦娥的诗。然而各家看法不一。有人以为歌咏意中人的私奔，有人以为是直接歌咏主人公处境孤寂，有人以为是借咏嫦娥另外有所寄托，有人以为是歌咏女子学道求仙，有人以为应当作“无题”来看。我们姑且当作歌咏幽居寂处，终夜不眠的女子。以此而论，着实写得贴情贴理。语言含蕴，情调感伤。

　　这首诗题为“嫦娥”，实际上抒写的是处境孤寂的主人公对于环境的感受和心灵独白。

　　前两句描绘主人公的环境和永夜不寐的情景。室内，烛光越来越黯淡，云母屏风上笼罩着一层深深的暗影，越发显出居室的空寂清冷，透露出主人公在长夜独坐中黯然的心境。室外，银河逐渐西移垂地，牛郎、织女隔河遥望，本来也许可以给独处孤室的不寐者带来一些遐想，而现在这一派银河即将消失。那点缀着空旷天宇的寥落晨星，仿佛默默无言地陪伴着一轮孤月，也陪伴着永夜不寐者，现在连这最后的伴侣也行将隐没。“沉”字正逼真地描绘出晨星低垂、欲落未落的动态，主人公的心也似乎正在逐渐沉下去。“烛影深”、“长河落”、“晓星沉”，表明时间已到将晓未晓之际，着一“渐”字，暗示了时间的推移流逝。索寞中的主人公，面对冷屏残烛、青天孤月，又度过了一个不眠之夜。尽管这里没有对主人公的心理作任何直接的抒写刻画，但借助于环境氛围的渲染，主人公的孤清凄冷情怀和不堪忍受寂寞包围的意绪却几乎可以触摸到。

　　在寂寥的长夜，天空中最引人注目、引人遐想的自然是一轮明月。看到明月，也自然会联想起神话传说中的月宫仙子──嫦娥。据说她原是后羿的妻子，因为偷吃了西王母送给后羿的不死药，飞奔到月宫，成了仙子。“嫦娥孤栖与谁邻？”在孤寂的主人公眼里，这孤居广寒宫殿、寂寞无伴的嫦娥，其处境和心情不正和自己相似吗？于是，不禁从心底涌出这样的意念：嫦娥想必也懊悔当初偷吃了不死药，以致年年夜夜，幽居月宫，面对碧海青天，寂寥清冷之情难以排遣吧。“应悔”是揣度之词，这揣度正表现出一种同病相怜、同心相应的感情。由于有前两句的描绘渲染，这“应”字就显得水到渠成，自然合理。因此，后两句与其说是对嫦娥处境心情的深情体贴，不如说是主人公寂寞的心灵独白。

　　这位寂处幽居、永夜不寐的主人公究竟是谁？诗中并无明确交待。诗人在《送宫人入道》诗中，曾把女冠比作“月娥孀独”，在《月夜重寄宋华阳姊妹》诗中，又以“窃药”喻指女子学道求仙。因此，说这首诗是代困守宫观的女冠抒写凄清寂寞之情，也许不是无稽之谈。唐代道教盛行，女子入道成为风气，入道后方体验到宗教清规对正常爱情生活的束缚而产生精神苦闷，三、四两句，正是对她们处境与心情的真实写照。

　　但是，诗中所抒写的孤寂感以及由此引起的“悔偷灵药”式的情绪，却融入了诗人独特的现实人生感受，而含有更丰富深刻的意蕴。在黑暗污浊的现实包围中，诗人精神上力图摆脱尘俗，追求高洁的境界，而追求的结果往往使自己陷于更孤独的境地。清高与孤独的孪生，以及由此引起的既自赏又自伤，既不甘变心从俗，又难以忍受孤孑寂寞的煎熬这种微妙复杂的心理，在这里被诗人用精微而富于含蕴的语言成功地表现出来了。这是一种含有浓重伤感的美，在旧时代的清高文士中容易引起广泛的共鸣。诗的典型意义也正在这里。

　　孤栖无伴的嫦娥，寂处道观的女冠，清高而孤独的诗人，尽管仙凡悬隔，同在人间者又境遇差殊，但在高洁而寂寞这一点上却灵犀暗通。诗人把握住了这一点，塑造了三位一体的艺术形象。这种艺术概括的技巧，是李商隐的特长。

Answer 2

李商隐

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
【意思】：
云母屏风染上一层浓浓的烛影，
银河逐渐斜落启明星也已下沉。
嫦娥想必悔恨当初偷吃不死药，
如今独处碧海青天而夜夜寒心。
注：

嫦娥：神话传说中的月中仙女。相传她本是后羿的妻子，因为偷吃了丈夫从西王母那里求来的不死药，就飞入月宫。事见《准南子·览冥训》及高诱注。

云母屏风：以美丽的云母石制成的屏风。

烛影深：烛影暗淡，表明烛已残，夜将尽。

长河：银河。

渐落：渐渐西沉。

晓星：晨星。

沉：落。

应悔：定会悔恨。

偷灵药：指偷长生不死之药。

夜夜心：因为狐独而夜夜悔恨。

赏析：

关于这首诗的诗意历来解说纷纭，有人认为是讽刺女道士的，有人认为是悼亡，有人说是抒发“流落不遇”之情，有人则说是自忏之作。这些说法都不主观臆断之嫌，最好还是就诗篇所描写的内容去理解。诗题是《嫦娥》，但并非咏月中仙子嫦娥，似是描写一个和嫦娥的处境、心情相仿的妇女的感受。第一句描绘深夜室内情况。精美的云母屏风放在床前，夜色已深，烛光暗淡，屏风上的烛影也越来越暗。这里用一“深”字，表现烛影，同时也展示了夜色之深，又暗示女主人公独处无眠。次句写室外景物。女主人公长夜不眠，庭中仰望，天将拂晓，耿耿银河已逐渐西移，晨星出现在东方的天际中，但随着天色将明，晨星渐渐隐没。这句的一个“渐”字，表明时间推移，孤独寂寞的女主人公，又将度过了一个彻夜不眠的长夜。这两句的特点是渲染环境氛围，烘托女主人公孤寂凄冷的情怀。三四两句写女主人公展开想象。她由银河、晨星而想到月，由月而想到月中仙子，再想到嫦娥奔月后的孤寂无侣，结合自己独处孤室的情况，很自然地会有后悔偷药奔月的想法。这虽是想象之词，但又合情合理。全诗抒写孤寂凄冷之情，当然寄托着诗人寥落不偶的身世之感。

Answer 3

李商隐 《嫦娥》

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

嫦娥：

月中有桂枝繁茂，花香馥郁绕月飘。
桂花美酒吴刚造，玉兔相伴把药捣。

人曰月是广寒宫，凡间仙境难觅到。
纷扰烦恼皆全抛，嫦娥仙子乐逍遥 。本回答被网友采纳

Answer 4

嫦娥 [李商隐]
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
[注释] （1）嫦娥：神话传说中月中仙女。相传她是本后羿的妻子，因为偷吃了丈夫从西王母那里求来的不死药，就飞入了月宫。事见《淮南子·览冥中》及高诱注。（2）云母屏风：以美丽的云母石制成的屏风。烛影深：烛影暗淡，表明烛已残，夜将尽。（3）长河：银河。渐落：渐渐西沉。晓星：晨星。沉：落。（4）应悔：定会悔恨。偷灵药：指偷长生不死之药。（5）夜夜心：因为孤独而夜夜悔恨。
[简要评析] 这首诗的诗意历来众说纷纭。诗以嫦娥为题，表面是在描写一个和嫦娥处境、命运相近的妇女，实际寄托着诗人怀才不遇的不平之感。而冯浩在《玉溪生诗集笺注》中却认为此诗“或为入道而不耐孤孑者致消也”，意谓或许是诗人讽刺虽然已成为女道士，但却耐不住寂寞的青年女子。本人认为，以上各解虽然大体上都能说通，但比较符合作者愿意的当为冯浩之语；但冯浩之说仍有不妥之处，即此诗并非为“讥诮”之作，而实为同情之篇。为解释本人观点，有必要简要介绍一些唐代女道士的概况以及李商隐对她们的态度。据杨柳先生所著《李商隐评传》一书中的材料，可知唐代统治者提倡道教，这是女道士产生的重要条件。她们的组成成分复杂，有公主，有宫女，也有官僚地主的姬侍。她们中有人以行医卖卜为生，或者仰仗于统治者的资助。有的女道士甚至出卖色相，沦为变相的歌伎，也有的本来就是妓女出身。她们同一般妇女相比享有较大的自由，可以和各阶层人物接触，当然就有可能与他人发生恋情。有的甚至借入道士进行讽刺，但他同时也写女道士的欢乐和哀愁。本诗即塑造了一位处于清规与怀春矛盾中的女道士形象。她青春年少，不甘寂寞，但又出于恪守教规之因，只能眼睁睁看着长夜一点点逝去，诗人便为她的命运发出了叹，于是便有了本诗的创作。全诗表面劝谕人们要面向现实，不迷信鬼神，不追求长生。内在以诗中嫦娥的遭际来抒发作者本欲在仕途上求得进取，而实际却导致长期漂泊流寓的不幸。以神话寄兴，将自己的感遇与嫦娥的命运相提，艺术手法新颖，立意也别开生面，常为后人诵读。

Answer 5

嫦娥
云母屏风烛影深，长江渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

原创：
嫦娥
雨落幽雁璧池混，翠染风色岂本心。
当羡广寒月光婉，离得嚣声水自清。