因为白居易的《长恨歌》有完整曲折的故事情节、卓越的叙事艺术、生动细致的人物描写、浓郁的抒情气氛。
1、完整曲折的故事情节
唐代诗歌具有完整的故事情节，是从白居易开始的；白居易之前，杜甫有些诗虽然很长，并且具有一定的叙事性，但谈不上曲折完整的故事情节。《长恨歌》的故事，不仅首尾完整，而且曲折多变，引人入胜，富于传奇色彩。全篇按情节发展，分为五个发展阶段：
李杨结合→渔阳惊变（“渔阳鼙鼓动起来，惊破《霓裳羽衣曲》”）→玄宗的思念（“天旋日转回龙驭”一段到第三段的结尾都是思念）→方士去寻觅（第四段开始）→贵妃致词（“含情凝睇谢君王”）。
这些情节一环一环连续向前发展，既不断出现令人意外的转折，又环环相扣，完全符合生活逻辑和人物性格逻辑。白居易在创作中，很自觉地追求故事情节的完整曲折。
创造故事。白居易是有意识地创造故事的。像李杨这样一个爱情悲剧，如果按照记实的写法，写到马嵬事变杨妃死了就得收场。但从构成传奇故事的要求来看，贵妃生前的事情，无非是承欢侍宴、欢歌宴舞，写得再详细也没多大意义，可以说是无“奇”可传；所以白居易突破现实生活的限制，着重写惊变之后、贵妃死后的情节。
从诗中可见，死后的事情占全诗2/3的篇幅，这就增加了许多曲折，使诗从头到尾贯串了一个传奇故事，给整个故事带来了浪漫的传奇色彩。
2、卓越的叙事艺术
《长恨歌》叙事的精彩之处很多，主要有这么几个方面：
①收放自如，繁简适当，追求故事的紧凑。《长恨歌》不仅歌咏了一个完整曲折的浪漫主义传奇故事，而且还为取得类似于小说的那种效果，紧紧抓住李杨爱情这条主线，把故事叙述得非常紧凑，情节的详略剪裁安排得非常恰当。
也就是说，作者不仅善于创造完整曲折的故事，而且善于叙述故事，体现了卓越的叙事技巧。作者在凡是可能遇到让爱情这条主线松驰或中断的地方，都会尽量通过剪裁和语言上的承接联系，去把这条主线拉紧。
如：诗中对与爱情关系不大的内容写得相当简洁，如诗的开头写李杨结合，写得很简略，只用了六句就交代清楚了李杨结合的来龙去脉。交代结合过程，不宜过分渲染，这里面把身世背景都省略了，因为这些与他们的结合、与相思关系不大。
李杨爱情故事与安史之乱的关系密切，但如果把安史之乱的许多内容写到诗中，就很容易使故事脱节、岔开；但如果完全不写，又会违反历史事实。白居易处理这个内容时就很具有匠心，他只在关键之处用一句话“渔阳鼙鼓动地来”，轻轻带过，下文紧接“惊破《霓裳羽衣曲》”，使故事仍沿主线向前进行。
再如，写安史之乱发生后，唐军反功取得胜利，玄宗从四川又回到京城长安，这中间有许多曲折，但作者只用了一句“天旋日转回龙驭”，轻轻一笔就带过去了，马上回到“到此踌躇不能去”的马嵬坡，又回到写爱情这条主线上去了。而作者写玄宗的寂寞情思、热切思念，却是大肆铺张渲染，反复描绘。杨妃末段的殷勤致词也是如此，不惜笔墨。
通过这些细腻的描写，将李杨之间的爱情表现得十分真挚感人。
繁简得当的笔墨，既推动了情节发展，揭示了背景，又扣住主线，使故事显得非常紧凑。
②叙事中善于运用伏笔与照应：《长》诗在感情的抒发和行文中给人的感觉是一气直下，但在行文中的伏笔和前后的照应却很多，这些是此诗在叙事艺术上的突出之处。
如伏笔：马嵬事变中，“花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头”，表面上看只是写杨妃死后无人过问的惨状，实际上也是为下文埋下了伏笔，正因为有了这一句，下文中才会有贵妃寄物时的“钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿”（因为这些无人收拾的首饰被杨妃成仙后带到了天上）。
又如写玄宗思念“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”——玄宗的深切思念达到彻夜不眠的程度，这就为下文方士寻找杨妃埋下了伏笔。
照应：突出的表现在写杨妃的眼睛上。一共写了三次，第一次是“回眸一笑百媚生”，第二次是“回头下望人寰处，不见长安见尘雾”，第三次是“含情凝睇谢君王”。这三次都是写眼睛，既形成照应，又显示了情节的发展。
而写玄宗的看，也是三次→第一次：“尽日君王看不足”；第二次“君王掩面救不得，回看血泪相和流”；第三次“马嵬坡下泥土中，不见玉颜空（见）死处”。这三次描写既是照应，又是情节的发展。
③叙事语言和人物语言相结合：叙事诗为保持长诗的统一性，一般只用叙事笔调，但白居易写杨妃时，却写了人物的对话，也就是说它采用了叙述语言与人物语言相结合的写法，这很不容易。
如后面部分杨妃大段寄辞与誓言一段，一共分为两层：第一层是带东西给玄宗（寄物）：“钗留一股合一扇”，要方士把她金钗等物带给唐玄宗。第二层则说出二人七夕时在长生殿的誓言（寄言）。愈转愈深，且转入回忆与倒叙。这些语言的内容及其反复琐碎的特点，非常符合人物身份，因为只有女子才会说出这样的话来。
“钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿，但令心似金钿坚，天上人间会相见”，非常符合女子的口吻。这里如果换成诗人叙述的口吻，可能两句诗就写完了；简洁是简洁，但那是诗人讲的话，不是女人讲的话，就没有那种缠绵多情的味道。不仅如此，叙事语言本身也写得很美妙，如“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，悲哀中写出艳丽，是以丽景衬哀戚。
3、生动细致的人物描写
外貌描写（肖像描写）。写杨妃外貌，不作集中的描写，也没有作静止的刻划，而是放在情节发展之中，在关键之处以画龙点睛之笔加以描写，着墨不多却细致传神，轻轻一点则给人留下深刻印象。
例如写杨妃刚入宫时，是“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，这就是极精练的点睛之笔，不但写出她在娇媚中略带羞怯、矜持的神态，而且透露出她当时那种欣喜甜美而又努力自我控制的复杂心理，完全符合“养在深闺人未识”的大家闺秀的身份。
有人认为这几句是形容勾栏妓女之词，其实不然，勾栏妓女不应该是“回眸一笑百媚生”，而应该是“回头一笑百媚生”，是轻浮的忸怩作态、搔首弄姿。
又如写她在仙山楼阁中出现时的样子，是“风吹仙袂飘摇举，犹似《霓裳羽衣》舞。玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，不仅生动地描写出贵妃的美丽容颜，而且传神地表现出她当时那种匆遽、激动的神态和黯然神伤的心情；特别是“玉容”二句，把深刻的内心痛苦和绝世的艳丽姿容交融在一起描写，呈现出一种动人的悲剧美。
第一次“回眸”是杨妃主动展现她的美，这一例则是在悲哀中无心表现出来的美，却表现得精彩绝艳。
心理描写。中国古代叙事诗和古代小说，一般很少作直接的心理描写。《长》中出现了大段的心理描写，可以说对人物的心理表现得淋漓尽致。
如写玄宗回到长安后对杨妃的思念：“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”：从孤灯写到报更的钟鼓，再写到霜重衾寒，写到梦魂难求，借助于环境气氛渲染，把唐玄宗那种空空荡荡、黯然神伤、孤独悲凉的心理过程，淋漓尽致地表现出来了。
4、浓郁的抒情气氛
这首叙事诗并非单纯的叙事诗，而是充满了浓郁的抒情气氛。这首叙事长诗奠定了我国文人叙事诗叙事与抒情相给合的优良传统。《长恨歌》是在唐代抒情诗高度繁荣的条件下出现的，因而充分吸收了抒情的因素，与故事结合起来，表现人物的内心世界和生活环境。
这首诗中抒情与叙事的结合大体有三种情况：
①叙述中抒情。叙述故事（情节）时带有浓厚的抒情色彩，如杨的入宫受宠、李杨欢爱，都是用抒情笔调，反复渲染、咏叹。
②运用情景交融的手法，抒写人物心理。如入蜀、回京两段（“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情”；“行宫见月伤心色，夜雨闻铃断肠声”、“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”）。
③人物语言充满咏叹情调。如杨妃致词一大段（“在天愿作比翼鸟”）。叙事诗和一般叙事文学不同的特点，在于它是诗，它要深情地歌唱一个故事，而不能平淡地叙述一个故事。《长恨歌》在这方面很能代表我国文人叙事诗的民族特色。