第1个回答 2011-11-24
现代诗 准确的来说没有什么很严谨的要求 但是富有感情和韵律是必须的 如果想写好诗 最好的办法还是增加阅读量 然后把自己的想法按照韵律写出来 就是现代诗了 下面附上我的一首小样 希望对你能有帮助
《冬曲》
2009年北京通州
时针垂直分出45度角
北平冬天的凌晨就像荒野燃尽的桔梗草
薄薄的孤寂将世界淡淡笼罩
原来等自己走过才知道
所谓的黑夜只是灰得发昏的一种色调
细碎着步子
踏着落叶声声的注脚 逃进这条破碎的小道
躲在背风的街角 看阳光在对院墙上洒下朦胧的基调
深吸一口手中的烟雾缭绕
让树枝伴着晨风
淡出些许的张牙舞爪——在胸口轻挠
扣着丝丝寒意 逼自己紧缩怀抱 然后开始祈祷 ... ...
这是突然发现 自己其实无所依靠
荒芜了灵魂 再多的忏悔只能投进回忆的背包
轻轻的压着韵脚 谱一曲深冬的小调
用笔尖模仿萧邦的发梢 在刻画他的嘴角 挂着惊颜的咏叹号
我看不懂—— 固执的认为那只是一种嘲笑
时间一分一秒 我该如何结束与自己的争吵
拧一瓣心香 烙上下一个符号
第2个回答 2011-12-01
可仿大家们的诗
落叶( 作者:舒婷)
一
残月像一片薄冰
飘在沁凉的夜色里
你送我回家,一路
轻轻叹着气
既不因为惆怅
也不仅仅是忧愁
我们怎么也不能解释
那落叶在峰的撺掇下
所传达给我们的
那一种情绪
只是,分手之后
我听到你的足音
和落叶混在了一起
二
春天从四面八方
向我们耳语
而脚下的落叶却提示
冬的罪证,一种阴暗的记忆
深刻的震动
使我们的目光相互回避
更强烈的反射
使我们的思想再次相遇
季节不过为乔木
打下年轮的戳记
落叶和新芽的诗
有千百行
树却应当只有
一个永恒的主题
“为向天空自由伸展
我们绝不离开大地”
三
隔着窗门,风
向我叙述你的踪迹
说你走过木棉树下
是它摇落了一阵花雨
说春夜虽然料峭
你的心中并无寒意
我突然觉得:我是一片落叶
躲在黑暗的泥土里
风在为我举行葬仪
我安详地等待
那绿葺葺的梦
从我身上取得第一线生机
第3个回答 2011-11-25
综述
诗歌的艺术概括力很强,鉴赏时要从诗歌凝练含蓄的语言入手,把握关键语句的深层含义,品味诗歌抒发的情感,分析诗歌的各种艺术表现手段,把握并深刻理解诗歌塑造的艺术形象,感受诗歌的优美意境。具体来说,鉴赏现代诗应主要从以下几方面入手。
语言
语言是一切文学作品的基本材料。诗歌尤其讲究语言的运用,因为艺术形象的塑造、意境的营造,以及情感的传达,都要借助语言。诗歌的语言要求用最简洁的词句传达尽可能丰富的内容,这就使诗歌语言形成了凝练、含蓄、跳跃性强的特点。相对而言,现代诗用白话写成,且较少用典,字面上较旧体诗容易把握。但是,要正确评价一首诗,还是要反复朗诵,尽力揣摩,并抓住饱含作者深情的词语仔细品味其深层含义。
形象
诗歌是通过艺术形象反映生活和抒发感情的。鉴赏诗歌必须准确把握诗中的艺术形象:有些诗,通篇都通过描绘具体鲜明的形象抒发感情;有些诗,虽然没有描绘具体形象,但能唤起读者的想象;有些诗,既描绘具体形象,又抒发自己的思想感情…… 要把握诗歌的形象,就要抓住形象的特征。有些诗歌描绘的形象较多,鉴赏时应该对众多的单个形象进行组合想象,构建整体形象;有些诗歌描绘的形象不是实指,有比喻或象征的内涵,把握这类作品的形象不能从字面上理解,而应结合时代背景、作者遭遇等,通过想象、联想挖掘形象的内涵。总之,理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握,不能望文生义,浮于表面。
情感
诗歌一般都会抒情言志,鉴赏时必须深切体会诗歌的感情内涵。具体地讲,就是要从诗歌的形象、意境中体会作者的情感。 有些诗歌的思想情感是通过比喻、象征意义来体现的。理解这类诗歌的思想感情,首先要展开联想和想象,准确把握诗歌形象的内涵,以便加深对感情的理解。 诗歌总要反映一定的时代生活,理解诗歌的感情不能忽略时代特征。同一题材的作品,由于诗人的理想志趣、生活经历、所处时代不同,会表现出不同的思想感情。 理解诗歌的感情还要顾及诗歌的类别、风格、流派等因素。例如,现实主义诗歌和浪漫主义诗歌在感情表达上就有区别,豪放派词和婉约派词表达的思想感情也常不同。
艺术特色
诗歌的艺术特色主要是指抒情手段、用典、构思和表现手法。鉴赏诗歌时要掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧,如拟人、比喻、借代、夸张、对比、象征,以及以动写静、小中见大、虚实结合、衬托、托物言志等。
编辑本段鉴赏方法
抓诗眼
诗眼是诗中最富表现力、最能开拓诗歌意境的关键词句,是能使诗歌生辉的聚光点。诗眼的锤炼和设置在诗歌创作中具有重要地位,古今诗评家无不从这点出发赏析诗歌。
析意象
意象是诗人的主观意念和外界客观物象撞击的产物,是诗人为了表现自己的内心世界,把客观的物象经过选择、提炼,重新组合而产生的一种含有特定意义的语言艺术形象。诗歌中,诗人不仅要用意象进行思考和感受,还要用意象进行表达。
明“虚”“实”
社会生活无限广阔,诗人不可能把它们全部写到诗作中去。因此,诗人往往用“实”表现“虚”,或用“虚”表现“实”。虚实相生,相互映衬,是诗歌创作的一条艺术规律。诗中的“虚”就是思想感情,诗中的“实”就是景物形象。诗歌如果只写“虚”,会显得抽象空洞,没有诗味;如果只写“实”,则会显得死寂而缺乏生气。
推敲手法
诗人抒情的方式一般有两种:一为直抒胸臆,即在作品中直接显现个人的心绪;另一种是诗人往往略去政治背景,以渲染景物和烘托气氛的方法,如借助比兴、化用典故等手段,委婉地表情达意。
知人论世
孟子云:“颂其诗,读其书,不知其人可乎?是以论其世也。”这句话是说,欲解其诗,必知其人,必论作者所处的时代。
第4个回答 2022-01-09
写诗从最容易处写,诗写长了就会写诗,就能将诗写好。
短,是诗的特长。
刚开始写诗从短诗写起。
写诗不应要求写全诗的特点,符合诗的特点中的一条就是诗。
诗的特点一,与其它文体比诗歌是最雅的又是最俗的。
诗的特点二,诗少象鸟语多象蝉鸣,有往复循环的节奏。
诗的特点三,语言跳跃,很少连格写,分行。
诗的特点四,重形象,重动态,重意境。
诗的特点五,与其它文体比作者的思想感情最为投入。
诗的特点六,与其它文体比诗可字数最少。
诗的特点七,最直接的抒发自己的思想感情。
诗的特点八,最重情最抒情,最有情。
诗的语言可以大白话,语言跳跃分行就是诗,诗歌艺术追求无止境,语言跳跃分行是诗的特色,这样的诗最容易写。
语言跳跃难成为文,可成为诗,跳跃的语言有直接精简会意的优点。