凤凰台上忆吹箫

Question

来点赏析

Answer 1

凤凰台上忆吹箫
凤凰台上忆吹箫是词牌名，代表作是李清照的凤凰台上忆吹箫·香冷金猊。

【词牌来历】凤凰台是潮州八景之一
“古凤凰台的由来，传说是凤凰山上的凤凰不甘寂居深山老林，慕潮州府城“三山一水” 的景色，经常到这个江心绿色的沙洲栖息、游玩。到了明末，潮州知府侯必登曾多次游览沙洲，爱其清静幽雅，同时倍感潮州文风鼎盛，风物非凡，认为这里应是传说中凤凰栖宿之所，绝不是老鸦投林的地方，遂把原名的“老鸦洲”改为“凤凰洲”，并于明隆庆二年（1568年）在凤凰洲筑建一座十余丈高的石台，命名为“凤凰台”。自此，这里成为游人徘徊难离的名胜。” 之后才有了凤凰台上忆吹箫,取传说中萧史与弄玉吹箫引凤故事为名
相传战国时期，秦穆公有个小女儿，因自幼爱玉，故名弄玉。弄玉不仅姿容绝代、聪慧超群，于音律上更是精通。她尤其擅长吹笙，技艺精湛国内无人能出其右。弄玉及笄后，穆公要为其婚配，无奈公主坚持若不是懂音律、善吹笙的高手，宁可不嫁。穆公珍爱女儿，只得依从她。一夜，弄玉一边赏月一边在月光下吹笙，却于依稀仿佛间闻听有仙乐隐隐与自己玉笙相和，一连几夜都是如此。弄玉把此事禀明了父王，穆公于是派孟明按公主所说的方向寻找，一直寻到华山，才听见樵夫们说：“有个青年隐士，名叫萧史，在华山中峰明星崖隐居。这位青年人喜欢吹箫，箫声可以传出几百里。”孟明来到明星崖，找到了萧史，把他带回秦宫。
萧史与弄玉成婚后，教弄玉吹箫学凤的鸣声。学了十几年，弄玉吹出的箫声和真的凤凰叫声一样，甚至把天上的凤凰都引下来了。秦穆公专门为他们建造了一座凤凰台，这就是凤凰台的由来。萧史和弄玉住在凤凰台上，一连几年不饮不食，亦不下台。有一天，二人笙箫相和后，竟引来金龙紫凤，萧史乘龙，弄玉跨凤，双双升空而去。成语“乘龙快婿”“龙凤呈祥”便是因此而来。 关于萧史其人，最早记载见于汉朝时的《刘向˙列仙传˙卷上˙萧史》。原文为：“萧史善吹箫，作凤鸣。秦穆公以女妻之，作凤楼，教弄玉吹箫，感凤来集，弄玉乘凤，萧史乘龙，夫妇同仙去。”后来的《东周列国志》，将这一奇事详细叙述，作“弄玉吹萧双跨凤，赵盾背秦立灵公”一章，很多人都是从此书中了解到这段轶事的。
因为传说中萧史弄玉是居住在华山中峰的，所以现今中峰又名玉女峰。玉女峰上许多胜迹也因玉女（弄玉）而得名。人们在中峰上修建了玉女祠，祠前有一石臼，名为玉女洗头盆；它前面的石台，就是玉女梳妆台；那下面的石洞，是玉女当年的居室，称作玉女室。此外，玉女祠北又有品箫台、引凤亭，是萧史吹箫引凤的地方。
吹箫引凤，乘龙而去，白日升天，后世历代文人墨客纷纷歌诵这段历史，“凤凰台上忆吹箫”也由此而来，表达了人们对这对神仙眷侣的怀念和祝福，直至现在仍被人津津乐道。

【格律】
⊙●○○（句）
⊙○⊙●（句）
⊙○⊙●○△（平韵）
●●○○●（句）
⊙●○△（协平韵）
⊙●⊙○⊙●（句）
○●●（豆）
⊙●○△（协平韵）
○○●（豆）
○○●●（句）
⊙●○△（协平韵）

○△（协平韵）
⊙○●●（句）
○●●○○（句）
⊙●○△（协平韵）
●⊙○○●（句）
⊙●○△（协平韵）
⊙●⊙○⊙●（句）
○⊙●（豆）
⊙●○△（协平韵）
○○●（豆）
○○●⊙（句）
⊙●○△（协平韵）

【代表作】

【宋】李清照

香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。

任宝奁尘满，日上帘钩。

生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。

新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休！这回去也，千万遍阳关，也则难留。

念武陵人远，烟锁秦楼。

惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。

凝眸处，从今又添，一段新愁。

【注释】：
金猊(ni泥)：狮形铜香炉。
红浪：红色被铺乱摊在床上，有如波浪。
宝奁(lian连)：华贵的梳妆镜匣。
者：通这。
阳关：语出《阳关三叠》，是唐宋时的送别曲。
武陵人远：引用陶渊明《桃花源记》中，武陵渔人误入桃花源，离开后再去便找不到路径了。

【赏析】：
本词抒写惜别的深情和刻骨铭心的怀念。上片写不忍丈夫离去，着意刻画慵懒的情态，下片着重写怀念和痴情。笔触细腻生动，抒情极凄婉。上片开头五句只写一个“慵”字。香冷而不再去换新香点燃，一慵也；被也不叠，任凭胡乱摊堆床上，二慵地；起床后连头也不愿梳，何谈化妆，三慵也；梳妆匣上落满灰尘，懒得擦，懒得动，四慵也；日上帘钩，人才起床，五慵也。词人为何如此慵懒而没心情？原来是“生怕离怀别苦”。这句为全词之眼，在上片的中间位置，括上而启下。表现出夫妻离别前一词人百无聊赖的神态、复杂矛盾的心理以及茫然若失的情绪；“多少事，欲说还休”。体现出主人公心地的善良和对丈夫的爱。杨慎评此句说：“‘欲说还休’，与‘怕伤郎，又还休道’同意”（杨慎批点本《草堂诗余》卷四）。可谓深得其心。因为告诉丈夫，也只能增添丈夫的烦恼而已，故宁可把痛苦埋藏心底，这又是一种什么样的深情啊！歇拍三句为上片之警策，本来因怕分别才容颜瘦损，但作者偏不直接说出。“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”。那是为了什行，答案不言自明，而情味弥足矣。下片设想别后的情景。“休休”是幅度的跳跃，省略了如何分另如何饯行的过程，直接写别后的情景。“念武陵人远，烟锁秦楼。以下三句近乎痴话。流水本是无情物，怎能“念”呢？但正因这样写，才突出词人的孤独与痴情。一是写出终日在楼前凝眸远眺，或盼信或望归。二是楼前的流水可以映出她凝眸的神情，也只有流水方可证明体验她的痴情，抒情何其深婉，入木三分。结拍三句用顶真格将词意再度深化，“一段新愁”指什么？含蓄而又明确，与上片结拍的写法属同一机抒。深际飞评云：“清风朗月，陡化为楚云巫雨，阿阁洞房，立变为离亭别墅”（《草堂诗余》正集卷三）。全词心理刻画十分细腻精致，在封建女性文学中实属难能可贵。

【简析】

一般写离情，总是着重写别时如何难舍难分，此词则截取别前别后的两个横断面。别前词人神情慵怠，懒于梳妆，表达了害怕离别的心态。中间进行大幅度跳跃，过渡到别后。此时丈夫赵明诚远去，词人被重重烟雾所封锁，天天倚楼凝望楼前流水，觉得流水也对她的离别表示同情和怜悯。

参考资料：http://baike.baidu.com/view/79446.html?wtp=tt

Answer 2

《凤凰台上忆吹箫·香冷金猊》
李清照

香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休！这回去也，千万遍《阳关》，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。

【赏析一】

这首词概作于词人婚后不久，赵明诚离家远游之际，写出了她对丈夫的深情思念。

“香冷金猊，被翻红浪”，为对偶给人以冷漠凄清的感觉。金猊，指狻猊（狮子）形铜香炉。“被翻红浪”，语本柳永《凤栖梧》：“鸳鸯绣被翻红浪。”说的是锦被胡乱地摊在床上，在晨曦的映照下，波纹起伏，恍似卷起层层红色的波浪。金炉香冷，反映了词人在特定心情下的感受；锦被乱陈，是她无心折叠所致。“起来慵自梳头”，则全写人物的情绪和神态。这三句工炼沉稳，在舒徐的音节中寄寓着作者低沉掩抑的情绪。到了“任宝奁尘满，日上帘钩”，则又微微振起，恰到好处地反映了词人情绪流程中的波澜。然而她内心深处的离愁还未显露，给人的印象只是慵怠或娇慵。慵者，懒也。炉中香消烟冷，无心再焚，一慵也；床上锦被乱陈，无心折叠，二慵也；髻鬟蓬松，无心梳理，三慵也；宝镜尘满，无心拂拭，四慵也；而日上三竿，犹然未觉光阴催人，五慵也。慵而一“任”，则其慵态已达极点。词人为何大写“慵”字，目的仍在写愁。这个“慵”字是“词眼”，使读者从人物的慵态中感到她内心深处有个愁在。

“生怕离怀别苦”，开始切题，可是紧接着，作者又一笔宕开，“多少事，欲说还休”，万种愁情，一腔哀怨，本待在丈夫面前尽情倾吐，可是话到嘴边，又吞咽下去。词情又多了一层波折，愁苦又加重了一层。因为许多令人不快的事儿，告诉丈夫只有给他带来烦恼。因此她宁可把痛苦埋藏心底，自己折磨自己，也不愿在丈夫面前表露，真可谓用心良苦，痴情一片，难怪她会“慵怠无力”而复“容颜消瘦”了。

“新来瘦，非干病酒，不是悲秋。”她先从人生的广义概括致瘦的原因：有人是因“日日花前常病酒”，有人是因“万里悲秋常作客”，而自己却是因为伤离惜别这种不足与旁人道的缘由。

从“悲秋”到“休休”，是大幅度的跳跃。词人一下子从别前跳到别后，略去话别的缠绵和饯行的伤感，笔法极为精炼。“休休！这回去也，千万遍《阳关》，也则难留。”多么深情的语言！《阳关》，即《阳关曲》。离歌唱了千千遍，终是难留，惜别之情，跃然纸上。“念武陵人远，烟锁秦楼”，把双方别后相思的感情作了极其精确的概括。武陵人，用刘晨、阮肇典故，借指心爱之人。秦楼，一称凤楼、凤台。相传春秋时有个萧史，善吹箫，作凤鸣，秦穆公以女弄玉妻之，筑凤台以居，一夕吹箫引凤，夫妇乘凤而去。李清照化此典，既写她对丈夫赵明诚的思念，也写赵明诚对其妆楼的凝望，丰富而又深刻。同时后一个典故，还暗合调名，照应题意。

下片后半段用顶真格，使各句之间衔接紧凑，而语言节奏也相应地加快，感情的激烈程度也随之增强，使词中所写的“离怀别苦”达到了高潮。“惟有楼前流水”句中的“楼前”，是衔接上句的“秦楼”，“凝眸处”是紧接上句的“凝眸”。把它们连起来吟诵，便有一种自然的旋律推动吟诵的速度，而哀音促节便在不知不觉中搏动人们的心弦。古代写倚楼怀人的不乏佳作，却没有如李清照写得这样痴情的。她心中的“武陵人”越去越远了，人影消失在迷蒙的雾霭之中，她一个人被留在“秦楼”，呆呆地倚楼凝望。她那盼望的心情，无可与语；她那凝望的眼神，无人理解。唯有楼前流水，映出她终日倚楼的身影，印下她钟情凝望的眼神。流水无知无情，怎会记住她终日凝眸的情态，这真是痴人痴语啊。词笔至此，主题似已完成了，而结尾三句又使情思荡漾无边，留有不尽意味。凝眸处，怎么会又添一段新愁呢？自从得知赵明诚出游的消息，她就产生了“新愁”，此为一段；明诚走后，洞房空设，佳人独坐，此又是“新愁”一段。从今而后，山高路远，枉自凝眸，其愁将与日俱增，愈发无从排遣了。

这首词虽用了两个典故，但总体上未脱清照“以浅俗之语，发清新之思”的格调。层层深入地渲染了离愁别念，以“慵”点染，“瘦”形容，“念”深化，“痴”烘托，逐步写出不断加深的离愁别苦，感人至深。

Answer 3

凤凰台上忆吹箫是词牌名，代表作是李清照的凤凰台上忆吹箫·香冷金猊。

【词牌来历】凤凰台是潮州八景之一
“古凤凰台的由来，传说是凤凰山上的凤凰不甘寂居深山老林，慕潮州府城“三山一水” 的景色，经常到这个江心绿色的沙洲栖息、游玩。到了明末，潮州知府侯必登曾多次游览沙洲，爱其清静幽雅，同时倍感潮州文风鼎盛，风物非凡，认为这里应是传说中凤凰栖宿之所，绝不是老鸦投林的地方，遂把原名的“老鸦洲”改为“凤凰洲”，并于明隆庆二年（1568年）在凤凰洲筑建一座十余丈高的石台，命名为“凤凰台”。自此，这里成为游人徘徊难离的名胜。” 之后才有了凤凰台上忆吹箫,取传说中萧史与弄玉吹箫引凤故事为名
相传战国时期，秦穆公有个小女儿，因自幼爱玉，故名弄玉。弄玉不仅姿容绝代、聪慧超群，于音律上更是精通。她尤其擅长吹笙，技艺精湛国内无人能出其右。弄玉及笄后，穆公要为其婚配，无奈公主坚持若不是懂音律、善吹笙的高手，宁可不嫁。穆公珍爱女儿，只得依从她。一夜，弄玉一边赏月一边在月光下吹笙，却于依稀仿佛间闻听有仙乐隐隐与自己玉笙相和，一连几夜都是如此。弄玉把此事禀明了父王，穆公于是派孟明按公主所说的方向寻找，一直寻到华山，才听见樵夫们说：“有个青年隐士，名叫萧史，在华山中峰明星崖隐居。这位青年人喜欢吹箫，箫声可以传出几百里。”孟明来到明星崖，找到了萧史，把他带回秦宫。
萧史与弄玉成婚后，教弄玉吹箫学凤的鸣声。学了十几年，弄玉吹出的箫声和真的凤凰叫声一样，甚至把天上的凤凰都引下来了。秦穆公专门为他们建造了一座凤凰台，这就是凤凰台的由来。萧史和弄玉住在凤凰台上，一连几年不饮不食，亦不下台。有一天，二人笙箫相和后，竟引来金龙紫凤，萧史乘龙，弄玉跨凤，双双升空而去。成语“乘龙快婿”“龙凤呈祥”便是因此而来。 关于萧史其人，最早记载见于汉朝时的《刘向˙列仙传˙卷上˙萧史》。原文为：“萧史善吹箫，作凤鸣。秦穆公以女妻之，作凤楼，教弄玉吹箫，感凤来集，弄玉乘凤，萧史乘龙，夫妇同仙去。”后来的《东周列国志》，将这一奇事详细叙述，作“弄玉吹萧双跨凤，赵盾背秦立灵公”一章，很多人都是从此书中了解到这段轶事的。
因为传说中萧史弄玉是居住在华山中峰的，所以现今中峰又名玉女峰。玉女峰上许多胜迹也因玉女（弄玉）而得名。人们在中峰上修建了玉女祠，祠前有一石臼，名为玉女洗头盆；它前面的石台，就是玉女梳妆台；那下面的石洞，是玉女当年的居室，称作玉女室。此外，玉女祠北又有品箫台、引凤亭，是萧史吹箫引凤的地方。
吹箫引凤，乘龙而去，白日升天，后世历代文人墨客纷纷歌诵这段历史，“凤凰台上忆吹箫”也由此而来，表达了人们对这对神仙眷侣的怀念和祝福，直至现在仍被人津津乐道。

【格律】
⊙●○○（句）
⊙○⊙●（句）
⊙○⊙●○△（平韵）
●●○○●（句）
⊙●○△（协平韵）
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○●●（豆）
⊙●○△（协平韵）
○○●（豆）
○○●●（句）
⊙●○△（协平韵）

○△（协平韵）
⊙○●●（句）
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○⊙●（豆）
⊙●○△（协平韵）
○○●（豆）
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⊙●○△（协平韵）

【代表作】

【宋】李清照

香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。

任宝奁尘满，日上帘钩。

生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。

新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休！这回去也，千万遍阳关，也则难留。

念武陵人远，烟锁秦楼。

惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。

凝眸处，从今又添，一段新愁。

【注释】：
金猊(ni泥)：狮形铜香炉。
红浪：红色被铺乱摊在床上，有如波浪。
宝奁(lian连)：华贵的梳妆镜匣。
者：通这。
阳关：语出《阳关三叠》，是唐宋时的送别曲。
武陵人远：引用陶渊明《桃花源记》中，武陵渔人误入桃花源，离开后再去便找不到路径了。

【赏析】：
本词抒写惜别的深情和刻骨铭心的怀念。上片写不忍丈夫离去，着意刻画慵懒的情态，下片着重写怀念和痴情。笔触细腻生动，抒情极凄婉。上片开头五句只写一个“慵”字。香冷而不再去换新香点燃，一慵也；被也不叠，任凭胡乱摊堆床上，二慵地；起床后连头也不愿梳，何谈化妆，三慵也；梳妆匣上落满灰尘，懒得擦，懒得动，四慵也；日上帘钩，人才起床，五慵也。词人为何如此慵懒而没心情？原来是“生怕离怀别苦”。这句为全词之眼，在上片的中间位置，括上而启下。表现出夫妻离别前一词人百无聊赖的神态、复杂矛盾的心理以及茫然若失的情绪；“多少事，欲说还休”。体现出主人公心地的善良和对丈夫的爱。杨慎评此句说：“‘欲说还休’，与‘怕伤郎，又还休道’同意”（杨慎批点本《草堂诗余》卷四）。可谓深得其心。因为告诉丈夫，也只能增添丈夫的烦恼而已，故宁可把痛苦埋藏心底，这又是一种什么样的深情啊！歇拍三句为上片之警策，本来因怕分别才容颜瘦损，但作者偏不直接说出。“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”。那是为了什行，答案不言自明，而情味弥足矣。下片设想别后的情景。“休休”是幅度的跳跃，省略了如何分另如何饯行的过程，直接写别后的情景。“念武陵人远，烟锁秦楼。以下三句近乎痴话。流水本是无情物，怎能“念”呢？但正因这样写，才突出词人的孤独与痴情。一是写出终日在楼前凝眸远眺，或盼信或望归。二是楼前的流水可以映出她凝眸的神情，也只有流水方可证明体验她的痴情，抒情何其深婉，入木三分。结拍三句用顶真格将词意再度深化，“一段新愁”指什么？含蓄而又明确，与上片结拍的写法属同一机抒。深际飞评云：“清风朗月，陡化为楚云巫雨，阿阁洞房，立变为离亭别墅”（《草堂诗余》正集卷三）。全词心理刻画十分细腻精致，在封建女性文学中实属难能可贵。

【简析】

一般写离情，总是着重写别时如何难舍难分，此词则截取别前别后的两个横断面。别前词人神情慵怠，懒于梳妆，表达了害怕离别的心态。中间进行大幅度跳跃，过渡到别后。此时丈夫赵明诚远去，词人被重重烟雾所封锁，天天倚楼凝望楼前流水，觉得流水也对她的离别表示同情和怜悯。

参考资料：http://baike.baidu.com/view/79446.htm

Answer 4

1.凤凰台上忆吹箫

【宋】李清照

香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。
任宝奁尘满，日上帘钩。
生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。
新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休！这回去也，千万遍阳关，也则难留。
念武陵人远，烟锁秦楼。
惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。
凝眸处，从今又添，一段新愁。

凤凰台上忆吹箫是词牌名，代表作是李清照的凤凰台上忆吹箫·香冷金猊。这篇词是李清照写于与夫君赵明诚婚姻美满，情深意笃。心爱的丈夫即将出游，作为妻子，情知无法挽留，离恨别苦自然难以尽述。此词写与丈夫分别时的痛苦心情，曲折婉转，满篇情至之语，一片肺腑之言，俱写离别前情景。此词截取了别前别后的两个横断面。别前词人神情慵怠，懒于梳妆，表达了害怕离别的心态，中间进行大幅度跳跃，过渡到别后。

很早以前曾有一位古乐知音发给我一首萧曲文件名为《凤凰台上忆吹箫》，从开始就联想到了李清照，那是因为以前只在书上看到过李清照的这首词，那时还从来没听到过名为《凤凰台上忆吹箫》的萧奏古曲，呵呵，固若寡闻了，也不知道这首萧曲的原创是谁，估计不是古时就有的，听过感觉比起萧独奏的梅花三弄来似乎更有些忧愁感，可能洞箫的声音比较沉的缘故吧。
http://www.xylxydt.com/archives/2007/11/82.html
2.凤凰台上忆吹箫

【宋】李清照

香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。
任宝奁尘满，日上帘钩。
生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。
新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休！这回去也，千万遍阳关，也则难留。
念武陵人远，烟锁秦楼。
惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。
凝眸处，从今又添，一段新愁。

【简析】

一般写离情，总是着重写别时如何难舍难分，此词则截取别前别后的两个横断面。别前词人神情慵怠，懒于梳妆，表达了害怕离别的心态。中间进行大幅度跳跃，过渡到别后。此时丈夫赵明诚远去，词人被重重烟雾所封锁，天天倚楼凝望楼前流水，觉得流水也对她的离别表示同情和怜悯。
http://www.confucianism.com.cn/html/wenxue/3721280.html

Answer 5

凤凰台上忆吹萧，
花前柳下醉今朝。哈哈~~`~